具体描述
这本书出版于作者去世之后的第二年，由作者的友人玛丽亚.纳多蒂编辑出版。内容主要节选自约翰.伯格的作品《第七人》。伯格描述了时间的不同特质：碎片性、可锻造性和永恒性。书里讲述了60-70年代的欧洲移民，其生命、事件等等在时间里呈现的样子。普鲁斯特对时间的描述，斯宾诺莎的时间概念，以及植物、山川、宇宙的时间。这是伯格和插画师友人合作的最后一本书，两人的四手联弹有了一个隽永的结尾！
《海滩上的一个男人》《白内障》《烟》《几点了》这四本小书是国内首次出版的绘本作品合辑，集视觉和哲思为一体。
用户评价
##每一种绘画都以一种不同的时间说话。而作为一个哲学观念的时间，亦随着历史和政治思想的变化而改变。或者，随着伯格逝世，这册画集也会成为某种“纪念/哀悼”的时间。像伯格睿智的说：“叙述是让一刻难以磨灭的另一种方式，因为故事被听到的时候，就停止了时间的单线流逝。” 同时他说，一个空间需要有对时间流经的意识，否则它的寂静会有变得死寂的危险。在消费社会中，每种不公都基于那种现代的线性时间观念，即因果关系，而与此对抗，“单一共时性行为”，是爱的行为。时间由事件创造，没有时间流逝，意义和秘密都不能存在。 时间的消散被遏制，“对某个片刻体会越深，体验累积也越大”，普鲁斯特理解这点。生命短暂被不断哀叹，这依据循环的观念，却泯然不知是去往存留的本质。“任何一生与记忆的长久相比，都短暂得荒谬”。伯格说。
评分原来伯格在创作这本书的时候生命戛然而止，那我能不能说属于伯格的那部分独特的时间也停止了，他成了趴在我们时间圆周率上的一个点，不再进入我们的时间。我们人类把时间想象成线性的均匀流质，但宇宙的时间谁又能知道呢？正因为追求时间，我们才有了艺术，就如伯格所说“诗歌最基本的主题是时间的流逝，绘画最基本的主题是将片刻变成永久。”对于伯格的生命，时间是他的创造力下超现实的梦境。喜欢这本书的文字，因为非常伯格，介于散文和诗歌之间。
评分##乐府的这套“约翰•伯格哲学绘本”重在做书的“做”字上，是非常精美的小书。这本是哲学点最密集的一本，一切皆与时间有关，字数虽然不多，但是值得反复回味。
评分##约翰·伯格和塞尔丘克·德米雷尔关于时间和永恒这个话题的四手联弹的冒险（用另一种方式讲述）因为伯格的离世戛然而止。编辑收集整理了约翰·伯格的作品加以塞尔丘克的画作编成了本书。读这本书会让我联想到那首名叫《陀飞轮》的歌。时间在世间永恒，而任何人的一生在时间面前都那么短暂有限。人们用时间换取一切需要的想要的东西，发现留给自己的时间少得可怜。不过，绘画让片刻实现永恒。故事的流传在时间中重新打磨发亮。诗歌却是吟诵时间的流逝。只要人们的故事被流传被听见，那么人在岁月长河中就能获得另一种非线性流逝的永恒。
评分##对于构成时间的想象。
评分##约翰·伯格和塞尔丘克·德米雷尔关于时间和永恒这个话题的四手联弹的冒险（用另一种方式讲述）因为伯格的离世戛然而止。编辑收集整理了约翰·伯格的作品加以塞尔丘克的画作编成了本书。读这本书会让我联想到那首名叫《陀飞轮》的歌。时间在世间永恒，而任何人的一生在时间面前都那么短暂有限。人们用时间换取一切需要的想要的东西，发现留给自己的时间少得可怜。不过，绘画让片刻实现永恒。故事的流传在时间中重新打磨发亮。诗歌却是吟诵时间的流逝。只要人们的故事被流传被听见，那么人在岁月长河中就能获得另一种非线性流逝的永恒。
评分##摘选的文段难免有些碎片化，不过也从不同的角度展现了约翰·伯格对于时间种种特质思考：非线性的形状、现代时间观对人的异化、时间流逝的速率等等。结尾引入诗歌与绘画也许旨在提醒我们：艺术是对抗，甚至是战胜时间荒谬性的最好方式。
评分##关于时间，“每一种爱都热爱重复，因为它们藐视时间”
评分##集腋成裘般的珍贵。这四个绘本倒成了认识John Berger的最佳开始，而它们都产生于作者的生命晚期，难怪我会这么喜欢(因为我一般都对作家的晚期作品更感兴趣）。
