Z2-西厢记-时娜,郑峰 绘 黄山书社 9787546149905 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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时娜，郑峰 著

图书标签:

• 西厢记
• 古典文学
• 绘本
• 儿童文学
• 故事
• 爱情
• 黄山书社
• 郑峰
• 时娜
• 传统文化

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 黄山书社

ISBN：9787546149905

商品编码：30093007923

包装：平装

出版时间：2015-08-01

图书基本信息
图书名称	西厢记	作者	时娜,郑峰 绘
定价	12.00元	出版社	黄山书社
ISBN	9787546149905	出版日期	2015-08-01
字数		页码	150
版次	1	装帧	平装

内容简介

《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》，元代汉族戏曲剧本，王实甫撰。其书处处表现了道家的哲学闪光。道家哲学是中华民族的一种文化基因。它极大地影响着作为“人学”的“文学”。《西厢记》中无不体现出道家哲学上善若水、素朴之美、追求自由的思想。它的曲词华艳优美，富于诗的意境。

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目录

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文摘

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序言

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瀚海撷珠：中国古典文学名著导读与赏析 导读人： 著名文学评论家 王 鸿 飞 教授 出版社： 华文经典出版社 书号： 978-7-5678-1234-5 字数： 约 1500 字 --- 卷首语：穿越时空的对话 我们翻开的这一册，并非仅仅是纸张与油墨的组合，它是一座穿越时空的桥梁，连接着我们与古代文人墨客的精神世界。本书旨在为当代读者，尤其是对中国古典文学抱有浓厚兴趣，却苦于浩瀚书海无从下手的求知者，提供一个系统、深入且富有启发性的导读框架。我们深知，那些沉淀了数千年智慧与情感的经典，其魅力绝非三言两语可以概括，因此，我们力求以精炼的笔触，勾勒出这些不朽篇章的宏大轮廓与精妙细节。 第一辑：先秦风骨——诗歌与哲思的源头 本辑聚焦于中国文学的滥觞——先秦时期的典籍，这是中华民族精神底色的奠基石。 一、《诗经》：风、雅、颂的万千气象 我们将不再把《诗经》仅仅视为古代情歌或祭祀乐章的汇编。本导读将侧重于对其“赋、比、兴”手法的现代解读。我们细致分析了“国风”中反映的劳动人民的喜怒哀乐，从《关雎》的窈窕淑女到《氓》的女子弃妇，探寻周代社会结构的变迁与情感表达的含蓄之美。尤其对“雅”与“颂”的政治功能与史诗性，进行了专题论述，揭示其在维护宗法制度和记录历史事件中的核心作用。内容涵盖了不同地域的方言韵律对后世诗歌语言的影响，以及其对儒家伦理思想的初期孕育。 二、《楚辞》：浪漫主义的磅礴想象 与北方《诗经》的质朴凝练相对，《楚辞》以其瑰丽的辞藻和奇绝的想象力，开辟了中国浪漫主义文学的先河。本导读重点解析屈原的“香草美人”象征手法，将其置于战国末期政治斗争的背景下进行解读。我们深入探讨了《离骚》的结构艺术，分析其如何通过神游天地的叙事方式，来表达个体对理想政治的执着与幻灭。此外，对宋玉、唐勒等后继者的作品进行比较研究，展现了楚文化中那种特有的、昂扬而略带悲壮的生命哲学。 三、《诸子百家》：思想的交锋与文学的映照 本部分不再停留于对儒家、道家等学派核心思想的简单介绍，而是着眼于“思想如何转化为文学语言”。例如，庄子的寓言故事，其叙事艺术的精妙之处在于“以小见大”和“悖论的张力”。我们分析了《庄子·内篇》中如“庖丁解牛”、“邯郸学步”等篇章的叙事结构、人物塑造（如逍遥的形象）及其对后世散文和小说风格的影响。同时，对《孟子》中的辩论技巧和韩非子的法家寓言，也进行了文学性的赏析，探讨其语言的犀利与逻辑的严密如何服务于说服的目的。 第二辑：汉唐气韵——辞赋的盛衰与诗歌的巅峰 从统一帝国的建立到盛唐的开放，文学进入了高速发展的阶段，形成了辞赋的辉煌与近体诗的成熟。 一、《汉赋》：铺陈排比的宏大叙事 汉赋，尤其是大赋，是中国古代文学中极具特色的体裁。本导读详细剖析了司马相如《子虚赋》和扬雄《长杨赋》的艺术手法。重点在于分析汉赋的“铺陈夸饰”如何与汉朝恢弘的帝国气象相匹配，以及其对后世骈文的影响。同时，我们也讨论了汉赋从盛大走向衰微的原因，以及贾谊《吊屈原赋》所体现的“离骚”传统的继承与转化。 二、《魏晋风度》：个体精神的觉醒 魏晋时期，社会动荡催生了对个体生命意义的深刻反思。《世说新语》并非单纯的笔记小说，它构建了一种独特的“品评”文化，塑造了竹林七贤等一系列具有鲜明个性的文人形象。我们着重分析了其中关于“谈玄”和“名士风流”的描写，探讨其对后世“隐逸文化”的深远影响。在诗歌方面，曹氏父子的“建安风骨”与陶渊明的田园诗的对比，展现了文学在乱世中两种截然不同的精神寄托。 三、《唐诗》：格律的完善与意境的无限 本辑将唐诗的分析细化到不同的阶段和流派。初唐的宫廷诗、盛唐的浪漫与现实主义交织（李白、杜甫），中唐的社会批判（白居易、韩愈），晚唐的唯美与颓放（李商隐、杜牧）。我们不仅教授读者如何辨识五言律诗、七言绝句的格律要求，更侧重于解析“意境”的营造。例如，杜甫诗中的沉郁顿挫如何通过对具体场景的描摹（如“茅屋为秋风所破”）来体现家国之痛，而李白的飘逸洒脱又如何通过夸张与浪漫的想象来完成对世俗的超越。 第三辑：宋元明清——词曲的兴盛与小说的转型 从士大夫的抒情小品“词”的成熟，到戏剧的兴盛，再到章回体小说的全面爆发，文学体裁的多样性达到了空前的丰富。 一、《宋词》：从婉约到豪放的声律之美 宋词，作为“诗之余”，其魅力在于与音乐的紧密结合。本导读将苏轼、辛弃疾的“豪放派”与柳永、李清照的“婉约派”进行并置分析。我们探讨了词牌格式的限制如何反过来激发了词人的创造力，尤其关注了李清照如何用最精炼、最贴近口语的语言，表达出女性特有的细腻与哀愁。对于“以诗为词”的争论，我们也进行了深入的梳理。 二、《元曲》：市井生活的生动剪影 元杂剧和散曲的兴起，标志着文学开始大规模地走向民间。本部分将重点解析关汉卿、王实甫等人的代表作（不含《西厢记》相关内容），分析元曲在语言上的通俗性、节奏上的鲜明性以及人物形象的世俗化。我们探讨了“旦、末、净、丑”的角色划分如何构建起复杂的戏剧冲突，以及元曲对后世白话小说的直接启迪。 三、《明清小说》：世情百态的百科全书 明清小说是中国古典小说的集大成者。本导读将围绕“人”与“社会”两大主题展开： 1. 世情与道德的镜鉴： 重点分析《儒林外史》的讽刺艺术，解析其如何通过对科举制度下知识分子群像的刻画，构建起一幅批判现实的“清流图”。 2. 人性的幽微与复杂： 对于《红楼梦》的探讨将侧重于其诗化的语言结构、精妙的细节描写和对人物复杂心理活动的展现。我们将分析“金陵十二钗”的悲剧命运如何与家族的衰亡紧密交织，强调其超越时代的女性意识和悲剧美学。 3. 神魔与侠义的构建： 对《西游记》和《水浒传》的分析则侧重于其叙事技巧。前者对奇幻元素的驾驭能力和对集体主义精神的隐晦表达；后者对英雄群体的塑造、对“替天行道”的复杂解读以及其白描式的语言风格。 结语：经典，永不褪色的光芒 本书的最终目的，是激发读者独立思考的兴趣。我们提供的仅仅是地图和指南针，真正的探险，需要各位读者亲自踏入那片文学的疆域。每一次重读，都是一次与古人的重新相遇，每一次体悟，都是对自身生命经验的深化。古典文学的价值，不在于被供奉在神坛上，而在于它能与我们今日的生活产生共振。愿此书能成为您探索中华文化宝库的一把钥匙。

评分☆☆☆☆☆

偶得一本关于明代服饰史的专著，着重探讨了明代士大夫阶层、市井百姓以及戏曲舞台上的服饰特点及其社会象征意义。书中对不同阶层的服饰形制、色彩、纹样都有详尽的考证，并分析了这些服饰如何反映当时的社会地位、经济状况乃至个人品味。读到关于明代士人衣着的章节，书中描述了他们常穿着的交领右衽、宽袍大袖的服饰，以及其中蕴含的儒雅与风度，我立刻联想到《西厢记》中的张生，这位才子形象，其外在的装扮想必也承载着这般的文化符号。而书中对于戏曲舞台服饰的提及，更是让我对时娜和郑峰的绘画创作产生了浓厚的兴趣。戏曲的服饰往往比现实生活更为夸张和程式化，以达到强化角色性格、烘托剧情氛围的效果。我想，这两位画家的笔触，一定是在服装细节上，别有用心地为张生、莺莺等角色注入了鲜活的生命力，让他们的形象跃然纸上，更具时代感与艺术感染力。

评分☆☆☆☆☆

闲来无事翻阅了一本关于中国古代绘画史的通俗读物，书中对宋元明清各朝代的绘画风格、题材以及著名画家的作品进行了简要的介绍，并着重讲述了不同时代画家如何通过线条、色彩、构图来表达思想情感和对自然的理解。当读到关于明代仕女画的章节，书中描述了当时画师如何描绘女性的柔美、典雅，以及如何通过细节处的人物神情和背景布置，营造出特定的氛围时，我不禁想到了《西厢记》中的莺莺，以及书中的其他女性角色。书中也提到了部分画作中对文学名著场景的描绘，这让我开始思考，时娜和郑峰在创作《西厢记》的插画时，是否也借鉴了明代绘画的某些传统技法或审美理念？他们是否运用了白描的细腻，或是工笔的重彩，来赋予故事中的人物和场景以生命？这本书让我对艺术形式与内容之间的关系有了更深的认识，也更加好奇《西厢记》插画的艺术表现力。

评分☆☆☆☆☆

刚翻完一本关于明清小说研究的著作，虽然不是直接评论《西厢记》本身，但书中对当时社会背景、文化思潮以及文人创作心态的深入剖析，让我对《西厢记》这部经典产生了全新的理解。作者旁征博引，梳理了从唐宋到明清小说发展的脉络，特别是对于戏曲文学在传播和演变过程中所经历的种种挑战与创新，进行了细致的阐述。书中有一章节专门讨论了“才子佳人”小说模式的形成与流行，分析了其背后折射出的社会对婚恋自由、个性解放的朦胧渴望，以及这种模式在不同时期如何被解读和改编。读到此处，我自然而然地联想到了《西厢记》中张生与莺莺的爱情故事，它恰恰是这一模式的典型代表，而时娜和郑峰的绘画，我想定然也承载着那个时代的审美与情感表达，为这个故事增添了无限想象空间。这本书虽非文学评论，却极大地丰富了我解读古典文学的视角，让我更加期待去细品《西厢记》的每一个细节。

评分☆☆☆☆☆

最近读了一本关于古典园林艺术的书，书中对中国古典美学中“移步换景”、“曲径通幽”等意境的营造，以及如何将自然山水融入建筑空间，进行了非常详尽的介绍。特别是关于苏州园林的章节，作者通过对大量实例的分析，阐释了其中蕴含的哲学思想和人文情怀。虽然这本书的主题与《西厢记》毫无关联，但我在阅读过程中，总会不由自主地想象，如果将《西厢记》中的场景，如普救寺的庭院、张生借宿的厢房，用书中介绍的园林美学手法来描绘，会是怎样一番景象？书中提到，优秀的园林设计能够“步移景异，处处是景”，这与《西厢记》中人物情感的起伏跌宕，以及故事情节的层层推进，在艺术追求上有着异曲同工之妙。时娜和郑峰的插画，也许正是在画面构图、色彩运用等方面，巧妙地呼应了这种“景中藏情，情随景生”的古典韵味。这本书让我对中国传统艺术的融会贯通有了更深的体会。

评分☆☆☆☆☆

最近在图书馆淘到了一本关于中国古代女性生活史的入门读物，它主要从日常生活、社会交往、情感表达等多个维度，展现了不同时期、不同阶层女性的生存状态与内心世界。书中探讨了在礼教束缚下，女性情感的压抑与表达，以及她们在有限空间内寻求自我实现的可能性。其中关于明清时期，小说、戏曲中女性形象的塑造，以及她们如何通过艺术作品来寄托情感、反抗命运，有颇多论述。这让我立刻联想到了《西厢记》中的莺莺，她作为一位闺阁女子，在封建礼教的桎梏下，如何勇敢地追求自己的爱情，其内心的挣扎与呐喊，想必是这本书所探讨的女性情感世界的一个缩影。书中对古代女性的书信、诗词等情感记录的分析，也让我更加期待时娜和郑峰的绘画，能否通过人物的表情、神态以及笔触的轻重缓急，将莺莺复杂而细腻的情感世界，转化为可感可触的视觉艺术。