正版现货 人间词话 王国维词集(国学典藏) 上海古籍出版社 王国维,陈永正 注评 新华书店 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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王国维，陈永正 注评 著

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• 王国维
• 人间词话
• 词学
• 国学
• 古典文学
• 诗词
• 上海古籍出版社
• 陈永正
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• 文学

店铺： 扬州新华图书专营店

出版社： 上海古籍出版社

ISBN：9787532579846

商品编码：30031856576

包装：精装

出版时间：2016-05-01

图书基本信息
图书名称	人间词话 王国维词集(国学典藏)
作者	王国维,陈永正 注评
定价	24.00元
出版社	上海古籍出版社
ISBN	9787532579846
出版日期	2016-05-01
字数
页码
版次	1
装帧	精装
开本	大32开
商品重量	0.4Kg

内容简介

王国维的《人间词话》是近代*负盛名的文学批 评论*之一。其论词的核心是“境界”说，提出“词 以境界为上”。王国维本人又是其词学理论的创作实 践者，其词作中浸透了叔本华的悲观主义哲学观，饱 含对宇宙、人生扣问的哲学况味，于清末词坛独树一 帜。 《人间词话王国维词集》是《人间词话》的注评 本，由陈永正注评。

作者简介

王国维 （1877—1927），字静安，又字伯隅，晚号观堂，谥忠悫。浙江嘉兴海宁人，清末秀才，我国近代享有国际盛誉的学者，国学大师，甲骨四堂之一，与梁启超、陈寅恪和赵元任号称清华国学研究院“四大导师”。中国新学术的开拓者，在文学、美学、史学、哲学、金石学、考古学、古文字学等领域成就卓*。他精通英文、德文、日文，是运用西方文学原理批评中国旧文学的人。主要*作有《人间词话》《宋元戏曲考》《红楼梦评论》《观堂集林》《古史新证》《曲录》《殷周制度论》《流沙坠简》等。

目录

前言／黄霖 周兴陆《人间词话》原稿卷首题诗 戏效季英作口号诗卷上 人间词话卷下 人间词话未刊手稿附录 自编人间词话选 人间词话删稿 人间词话附录

编辑推荐

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文摘

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序言

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《人间词话》是中国古代文学史上一部璀璨的瑰宝，它并非简单的词集，而是一部蕴含着深邃思想、独到见解的文学评论巨著。本书作者王国维，一位在学术上成就斐然、思想上独步古今的大家，凭借其深厚的国学功底和敏锐的文学洞察力，将词的创作、鉴赏、理论提升到了前所未有的高度。 王国维所处的时代，是中国传统文化经历剧烈变革的关键时期。西学东渐，新思想涌动，传统文化面临着前所未有的挑战。在这种时代背景下，王国维并非盲目地拥抱西方，而是以一种“独辟蹊径”的方式，深入研究中国古代的文化典籍，并在其中寻找民族精神的根脉，为当时迷茫的知识分子提供精神的支撑和方向。而《人间词话》，正是他这种学术追求和思想探索在文学评论领域的集中体现。 本书的核心内容，在于王国维对词的“境界”理论的阐释。他认为，词的最高艺术成就在于“境界”，即作者通过情感和意象的融合，所创造出的一种超越时空的、能够引发读者强烈共鸣的艺术世界。“境界”的提出，无疑是对中国古代文学批评理论的一次重大突破。在此之前，人们更多地关注词的技巧、格律、情感抒发，而王国维则将艺术的目光投向了更为宏观、更为深刻的层面，强调艺术的“写意”之功，追求的是一种“主观之意与客观之景”的契合，一种“无我之境”。 书中，“有我之境”与“无我之境”的区分，是理解王国维“境界”理论的关键。所谓“有我之境”，是作者将自己的情感、欲望、得失完全倾注于景物之中，景物即是情感的直接宣泄，这种境界虽然能够直接触动读者的情感，但往往显得不够含蓄、不够隽永。而“无我之境”，则是作者将自己的情感融于景物之中，景物本身自有其独立的美感，而作者的情感则在景物之中若隐若现，给人以回味无穷的艺术享受。王国维推崇“无我之境”，认为这是一种更为高级、更为纯粹的艺术境界，它能够超越个体的悲欢离合，抵达普遍人性的深刻体验。他用“一切景语皆情语”的概括，点明了情感在艺术创作中的核心作用，但其“无我”的指向，更强调的是情感的升华与超脱。 王国维在《人间词话》中，还提出了“隔”与“不隔”的论断。他认为，词的艺术效果，关键在于作者能否有效地将主观情感与客观景物融为一体，从而使读者“景”中见“情”，“情”随“景”生。如果作者的抒情方式过于直白、生硬，不能与景物自然融合，就会显得“隔”，削弱了艺术的感染力。反之，能够将情景交融，含蓄蕴藉，达到“不隔”的艺术境界，则能使词作意境深远，感人至深。这一点，在王国维对历代词人的评价和对具体词作的分析中，得到了充分的体现。 本书的另一重要价值，在于王国维对词史的梳理和对历代词人的精辟评价。他并非简单地罗列词人，而是从“境界”理论出发，对不同时期、不同风格的词人进行深入的分析和比较，指出了他们各自的得失之处，以及在中国词史上的地位。例如，他对李煜的评价，认为其前期词作“有我之境”，后期则“无我之境”，达到了极高的艺术成就；他对苏轼的评价，强调其词作豪放旷达，兼具“境界”与“气象”；他对柳永的评价，则肯定了其在都市词和慢词发展中的贡献，同时也指出了其艺术上的局限。这种评价，既有高度的理论概括，又不失鲜活的艺术分析，使得《人间词话》成为研究中国词史不可或缺的重要文献。 王国维在书中引用了大量诗句、词句，并进行精妙的解读。这些引用，不仅丰富了本书的内容，更重要的是，通过他富有启发性的解读，使得那些曾经被人们忽略或误解的经典作品，焕发出新的生命力。他善于从细微处着眼，发掘词句背后蕴含的深刻意蕴，引导读者去体会词作的语言之美、意境之妙、情感之深。例如，他对“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的解读，将其上升到人生哲理的高度，成为千古传颂的经典。 《人间词话》的语言风格，也堪称典范。王国维的文字，简洁、精炼、富有力度，却又不失诗意。他常常用寥寥数语，就能勾勒出深刻的意象，点破精妙的哲理。这种“言有尽而意无穷”的表达方式，正是他所追求的“不隔”的艺术境界在文字上的体现。读他的文字，如同品味一杯陈年的美酒，初尝时醇厚，细品后余味无穷。 本书的价值，更在于其跨越时代的启示意义。在今天，我们身处一个信息爆炸、节奏快速的时代，人们更容易浮躁、焦虑。而《人间词话》中所倡导的“境界”之美，所强调的“无我”之境，所推崇的含蓄蕴藉的艺术追求，恰恰能够为我们提供一种精神的安顿，一种审美的滋养。它提醒我们，在纷繁的世界中，去追求内心的宁静与丰盈，去体会艺术的深刻力量，去感悟生命的本真意义。 《人间词话》并非仅仅是古代词作的评论，它更是一部关于如何观照世界、如何体悟人生、如何追求艺术真谛的智慧之书。它以词为载体，却触及了文学、哲学、美学乃至人生哲理的方方面面。王国维以其深邃的思想和独特的视角，为我们打开了一扇通往中国古典文学精神世界的窗户，让我们得以窥见那份永恒的艺术之美和人文之光。 因此，如果您希望深入了解中国古典文学的精髓，如果您渴望提升自己的审美情趣和人文素养，如果您想在快节奏的生活中寻得一丝静谧与思考，那么，《人间词话》绝对是您不可错过的选择。它将以其博大精深的内涵、精妙绝伦的文字、跨越时空的智慧，带您进入一个全新的文学和精神世界。

评分☆☆☆☆☆

从开本和重量的综合感受来看，这本书的实用性设计得非常到位。它既不是那种笨重到难以携带出门的“砖头书”，也不是小到需要眯眼才能看清的袖珍本。尺寸的拿捏，恰好能让双手稳定地托住，方便在书桌前沉浸阅读，同时，如果需要临时在咖啡馆或者通勤路上翻阅，它也具备足够的便携性，不会成为负担。这种“恰到好处”的平衡感，通常是资深出版人在策划时才会着重考量的因素，体现了对目标读者的深刻理解——他们既是需要深度研读的学者，也是享受生活品质的普通爱书人。这本书的整体包装和物性，成功地架起了一座沟通传统文本与现代阅读习惯的桥梁，让人在享受知识的同时，也能感受到愉悦的物理体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计，拿到手里那一刻，就让人感觉沉甸甸的，不是说它有多重，而是那种油墨散发出的陈旧感，混合着纸张特有的纤维质地，瞬间将你拉回到了一个更古朴的年代。我特别喜欢它那种不张扬的素雅，没有太多花哨的插图或装饰，仅仅是书名和作者的字体排布，就透露出一种学者的严谨与内敛。内页的纸张选择也非常考究，不是那种亮得晃眼的白，而是略带米黄的暖色调，长时间阅读下来，眼睛的负担明显减轻了不少。装帧工艺扎实可靠，看得出是下了功夫的，即便是经常翻阅，也不容易出现散页或书脊断裂的情况。这样的书籍，放在书架上，本身就是一种很好的陈设，它静静地立在那里，就像一位沉默的智者，等待着有心人去开启那扇通往旧日文华的门。从触感到视觉，这本书的实体体验感，远超出了许多现在市面上流行的快销品，它更像是一件值得收藏的艺术品，让人在翻阅时，不由得心生敬畏。

评分☆☆☆☆☆

我尝试将这本书与我书架上其他几本不同年代、不同版本的古典文学书籍放在一起比较，立刻就能感受到其独特的“气质”。它没有清末民初书籍那种略带粗糙的时代烙印，也没有当代平装本的轻飘感，它占据了一个非常精准的中间地带——既有古典的庄重，又不失现代印刷的清晰度。书脊处的烫金或压印工艺（如果是的话）处理得低调而有质感，不会过分闪耀，只是在光线斜射时，才能隐约看出那份精致。这种设计哲学，体现了一种“内秀”的审美，它不急于向外界展示自己的价值，而是等待真正懂得欣赏的人去发现。对于那些追求阅读工具本身也应具有艺术性的读者来说，这本书的物质形态本身就是一种享受和投资。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷质量，简直是“老字号”的骄傲，完全没有现代印刷品那种廉价的塑料光泽感。油墨的附着力极佳，黑色深邃而沉稳，即便是细小的点画也能清晰呈现，丝毫没有模糊或洇墨的现象，这对于鉴赏古代文人的笔意来说至关重要。纸张的韧性也非常好，打开书本时，它会很自然地平摊开来，不需要费力地按压，这对于阅读体验的提升是巨大的。我尤其留意了一下裁切的边缘，线条平直光滑，没有粗糙的纸屑，侧边看过去，层次分明，体现了精密的机器操作和严格的质量把控。这种对物理载体的极致追求，使得每一次触碰这本书，都成为一种仪式，让人感觉自己捧在手心里的，不仅仅是文字，更是一段被精心保存的历史。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局，简直是教科书级别的典范，尤其是针对古典文献的呈现方式，体现了编者极高的专业素养。字体的选择上，似乎兼顾了易读性和传统韵味，宋体的骨架清晰有力，但在细节处理上又保留了足够的温润，使得那些晦涩的文言文在视觉上也不至于太过枯燥难懂。更值得称道的是，对于引文和注释的区分处理，界限清晰，互不干扰，读者可以很流畅地在正文与解析之间进行切换，而不会产生阅读的断层感。页边距的留白把握得恰到好处，既保证了版面的呼吸感，又不至于浪费空间，使得版面显得疏朗有致，阅读起来非常舒适。我发现，很多出版社在追求速度和效率时，往往忽略了这些看似微小的细节，但正是这些细节，决定了一本书的阅读体验上限，这本书无疑做到了行业的顶尖水准，让人由衷赞叹上海古籍出版社深厚的底蕴。