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澳加德纳，澳奥康纳 著

图书标签:

• 刺绣
• 手工
• DIY
• 零起点
• 图解
• 技法
• 艺术
• 文化
• 兴趣
• 教程

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518007691

商品编码：29980731582

包装：平装-胶订

出版时间：2014-08-01

基本信息

书名：零起点刺绣图典

定价：49.80元

作者：(澳)加德纳,(澳)奥康纳

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2014-08-01

ISBN：9787518007691

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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刺绣就是用针将丝线或其他纤维、纱线以图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。手工刺绣的主要艺术特点是图案工整绢秀，色彩清新高雅，精美贵气。
但一直以来，刺绣对于普通人来说就像一位冷艳的空中仙子，无法靠近。
其实刺绣并不复杂，更没有想象中那么难，只要掌握几种基础针法，掌握花瓣、叶子等的基本绣法，就能举一反三，进行无限组合，绣出令自己也惊叹的作品，不想尝试一下吗，那就翻开这本书，一起来试试吧。

内容提要

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《零起点刺绣图典》详细介绍了：
刺绣的工具和材料，如绣布、绣针、绣线、绣花绷圈……
刺绣常用针法，如链绣、轮廓绣、缎绣、锁边绣、金银结……
刺绣花样实例（附刺绣纸样），如风铃草、向日葵、郁金香、兰花、蝴蝶、小鸟……
刺绣作品，如首饰盒、手袋、盖毯、靠垫、帽子……

目录

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目录
刺绣基础知识
绣线
针
绣布
绷圈
剪刀
刺绣张力
转印图案
穿针和固定线尾
刺绣针法
链绣
回针绣
锁边绣
锁边绣~单行绣
锁边绣~圈绣
锁边绣~轮绣
金银结
金银结~玫瑰
美式线结
珊瑚绣
定线绣
叶绣
分离式链绣
比翼绣
比翼绣叶片
法式线结
套双经地毯绣
谷物结
长短针
古典英式绣
直线绣
平伏针
缎绣
卷轴绣
蛛网玫瑰
种子绣
双重绣
双重回针绣
起梗绣
缠绕起梗绣
格子定线绣
经纬编织绣
饰边珠绣
交替斜纹绣
结
交错回针绣
网格锁边绣
双重起针绣
缠绕链绣
变异中式结
安特卫普饰边绣
膨式定线绣
意式结滚边绣
滑轮绣
滑轮绣~抽线绣
滑轮绣~针编
结式辫子绣
蜈蚣绣
玫瑰叶绣
藤蔓绣
刺绣实例
香雪球
耧斗菜
风铃草
红千层花
醉鱼草
康乃馨
三叶草
矢车菊
黄水仙1
黄水仙2
雏菊1
雏菊2
雏菊花环
英国雏菊
勿忘我1
勿忘我2
勿忘我3
洋地黄
倒挂金钟
天竺葵1
天竺葵2
非洲菊
风信子
蜀葵
八仙花1
八仙花2
金银花
桉树花
薰衣草
白掌
水仙百合
铃兰
兰花
三色堇1
三色堇2
罂粟花
报春花1
报春花2
报春花3
野胡萝卜花
玫瑰花1
玫瑰花2
玫瑰花3
玫瑰花4
玫瑰花5
向日葵
香豌豆
蓟
郁金香
金合欢
紫罗兰
紫藤花
百日菊
细绒线花朵
雏鸟
蝴蝶
洋地黄花
羽毛
刺绣图样
刺绣作品欣赏

作者介绍

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文摘

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序言

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《彩绘织物上的光影流转：当代装饰性刺绣技法与艺术实践》 书籍简介 本书是一部深入探讨现代装饰性刺绣艺术的综合性实践指南与理论剖析，专为追求创新、渴望将传统针法融入当代美学表达的创作者而设计。它摒弃了传统基础教程中对基础针法冗长、重复的介绍，转而聚焦于如何运用已有的刺绣技能，通过精妙的材料选择、创新的构图布局以及光影色彩的控制，实现震撼的视觉艺术效果。 本书的核心理念在于将刺绣视为一种三维纹理雕塑而非简单的平面图案填充。全书分为四大核心板块，旨在引导读者完成从平面图样到立体艺术品的转变。 --- 第一部分：肌理与基底的革新——超越传统面料的探索 本章着重于材料科学在刺绣中的应用，挑战传统刺绣对棉麻布料的依赖。我们相信，基底材料的选择与针法的运用同等重要，它直接决定了最终作品的光泽度、垂坠感和触感。 1. 新型基底的兼容性分析： 详细分析了丝绸、欧根纱、薄纱、皮革（鞣制与未鞣制）、金属网布以及环保可降解纤维（如竹纤维、木浆纤维）在承受不同密度和张力下的表现。重点探讨了如何预处理这些非常规材料，使其能够稳定地固定于绣绷，避免因张力不均导致变形或撕裂。 2. 绣线的多维选择与混搭策略： 超越了纯棉绣线（DMC, Anchor）的范畴，深入介绍丝光棉、蚕丝、人造丝、金属线（包括真金线、银线、铜线及其合金替代品）的特性。书中提供了详尽的“光泽指数对照表”，指导读者如何根据作品的主题（冷峻的现代感、温暖的复古调）来组合具有不同反光率的绣线。例如，如何使用哑光羊毛线与高亮缎面丝线进行“光影对比填充法”，以模拟水波或霓虹灯的效果。 3. 辅料的结构化应用： 探讨了珠片、亮片、立体填充物（如泡沫垫、树脂片）在刺绣中的“嵌入式”应用。不同于简单的缝制，本章教授如何使用特定的回针或锁边针法，将这些辅料构建成具有内部支撑结构的立体模块，使其在光照下能产生动态阴影。 --- 第二部分：空间塑造与立体编织——从平面到浮雕的飞跃 本章是全书的技术核心，专注于如何利用针法的组合，在二维平面上创造出强烈的空间深度和雕塑感。 1. 法式结的解构与重构： 传统的法式结常用于填充小区域，本书则将其提升为主要的纹理元素。通过改变绕线圈数、使用双股线、调整针脚的疏密和角度，创造出“颗粒感极强”的肌理，模拟岩石、苔藓或颗粒状的生物组织。书中详述了“分层结”（Layered Knotting Technique），即在已完成的结上继续叠加微小结，以增加其高度和视觉重量。 2. 缎面绣的高级应用——曲线的动态张力： 缎面绣是表现光滑表面的关键，但过度使用会显得呆板。本章引入了“动态导向针法”（Dynamic Directional Stitching）。它要求针脚的走向不仅遵循物体的轮廓，更要模拟光线的反射路径。详细图解了如何用渐变的深浅色缎面绣，模仿光滑金属表面的高光与暗部过渡，实现“液态”或“流动”的视觉效果。 3. 织物雕塑技法（Needle Sculpting）： 这是本书最具创新性的章节之一。它教授如何通过特定的“拉紧-固定-释放”循环针法，在刺绣完成后，对背面施加特定压力，迫使织物正面的线迹形成永久性的凸起或凹陷，从而在不增加填充物的情况下，创造出微妙的浮雕效果，特别适用于表现人像的五官或花卉的脉络。 --- 第三部分：色彩的心理学与光影的控制 装饰性刺绣的魅力在于其对色彩的精确捕捉和对光线的利用。本章侧重于艺术表达而非简单的配色。 1. 色彩的非线性过渡： 摒弃了从深到浅的线性渐变，倡导使用“色彩跳跃法”（Color Skipping）和“碎片化调色板”（Fragmented Palettes）。通过在相邻针脚间故意引入对比色的小段点缀，来欺骗视觉，使人眼在远处观察时自动混合出更丰富、更具活力的中间色调。 2. 模拟特定光源的技巧： 指导读者如何“绘制”光源。例如，表现清晨柔和的散射光（使用大量低光泽度的冷色调线材，保持针脚方向一致性），或表现手术灯般的强烈聚光（使用高亮金属线在特定区域集中形成极小的、密度极高的“光斑”）。 3. 暗部处理与层次深化： 深色区域的绘制是作品“沉稳感”的关键。本章强调使用“吸收光线”的材料（如哑光羊毛、黑色天鹅绒棉线）来处理暗部，并通过细微的、几乎不可见的“支撑针脚”（Support Stitches）来加固阴影区域的结构，使其不因周围亮色的影响而显得模糊。 --- 第四部分：现代主题的应用与跨界项目实践 本章将前述所有技术应用于当代艺术创作中，鼓励创作者打破传统花鸟图案的限制。 1. 抽象几何与动态平衡： 探讨如何使用直线和精确的几何针法（如直线绣的精准重复和平行度），来表现现代主义建筑的线条感，以及如何通过色彩和肌理的突然变化来打破这种平衡，创造视觉张力。 2. 错视与负空间设计： 介绍如何利用“负空间”（即未被刺绣覆盖的底布）作为画面的一部分。通过精确控制主体边缘的刺绣密度和颜色，使未被绣的底布看起来像是从背景中“浮现”出来的，创造出独特的“镂空”或“透视”效果。 3. 数字化辅助与图样转化： 讨论如何利用现代软件（如Adobe Illustrator或Procreate）设计复杂的、非对称的图样，并将其转化为可操作的、适应刺绣介质的“针迹地图”（Stitch Map），而非简单的描摹。强调在电脑设计阶段就需考虑线材的粗细和光泽对最终效果的影响。 本书旨在为有一定基础的刺绣爱好者提供一座通往高阶艺术实践的桥梁，强调原创性、技术革新和对材料潜能的深度挖掘。它不仅仅是一本“教你怎么做”的书，更是一本“启发你如何思考”的视觉艺术论著。

评分☆☆☆☆☆

拿到《零起点刺绣图典》之后，我几乎是爱不释手。这本书给我的第一感觉就是“专业”，但同时又非常“亲民”。它不是那种只堆砌图片，而没有实质内容的“大百科”，而是真正地从零开始，为完全没有刺绣基础的读者量身打造。我最喜欢它介绍基础针法的那一部分，它不是简单地罗列名称，而是通过非常形象生动的图示，将每一步的动作都展现出来，甚至连线的走向、穿针的角度都标注得清清楚楚。这对于我这种视力不好，又容易手抖的人来说，简直是福音。而且，它还为每一种针法都提供了一些非常基础的练习范例，这些范例都比较小巧，可以在短时间内完成，让我能够迅速获得成就感，从而更有动力去学习更复杂的技巧。我特别喜欢书里提到的“绣线配色的技巧”，这部分内容非常实用，能帮助我避免颜色搭配上的“踩雷”。还有它设计的一些小物件的刺绣教程，比如胸针、挂饰等，都非常适合新手尝试。这本书的纸张厚实，印刷质量也很好，即便是反复翻阅，也不会轻易损坏。我把它放在我的工作台旁边，时不时拿出来翻翻，感觉自己离掌握这门手艺又近了一步。

评分☆☆☆☆☆

《零起点刺绣图典》这本书，真的给我带来了意想不到的惊喜。我一直觉得刺绣是一门高深的艺术，自己永远也学不会。但当我翻开这本书，我发现原来它也可以如此简单易懂。这本书的设计理念非常棒，它并没有一开始就给你灌输大量的理论知识，而是从最直观的“看图学”入手。它为每一种针法都提供了非常详细的图解，而且图解的线条清晰，色彩柔和，让人一看就懂。我尤其喜欢它在讲解某些针法时，会提供一些“进阶”的示范，让你看到同样的针法，通过不同的组合和排列，可以呈现出多么丰富的效果。这本书的图案选择也很有特色，既有经典的复古风格，也有很多现代简约的设计，满足了不同人的审美需求。我最看重的是它在“材料准备”和“工具选择”方面给出的建议，非常详细，而且非常实际，避免了新手在购买材料时走弯路。我尝试着按照书上的指示绣了一只小兔子，虽然还不是非常完美，但已经初具雏形了，这让我充满了信心。这本书的排版也很舒服，文字大小适中，留白合理，阅读起来一点也不费力。我把它送给了我一位也对手工感兴趣的朋友，相信她也会像我一样爱上它。

评分☆☆☆☆☆

这本《零起点刺绣图典》简直是我的救星！我一直对手工刺绣心痒痒，但每次看到那些复杂的针法和精美的图案，都觉得遥不可及，总觉得自己是“零基础”里的“零”。这次终于鼓起勇气入手了这本书，打开一看，简直惊呆了！它真的就像它的名字一样，是从最最基础的部分讲起。封面设计就透着一股子亲切感，没有那些华而不实的修饰，直奔主题。书本的装订也很牢固，拿在手里沉甸甸的，一看就知道是用心之作。第一页就没有枯燥的理论，而是直接展示了几种最常用、最基础的针法，每一步都配有清晰的手绘图，而且图的大小恰到好处，能看得清清楚楚。我以前总是在网上找教程，但视频有时会卡顿，图片又太小，完全跟不上节奏。这本书就不同了，它可以随时翻阅，反复对照，不用担心漏掉任何细节。而且它还很贴心地为新手准备了不同难度的练习图案，从简单的直线、曲线到小小的花朵，循序渐进，让你在不知不觉中就能掌握技巧。我特别喜欢它选择的图案，都很经典，而且看起来不像是那种特别老土的设计，很有现代感，即使是新手绣出来，也会有不错的效果。我迫不及待地想试试看，相信很快就能绣出属于自己的第一件作品了！

评分☆☆☆☆☆

《零起点刺绣图典》这本书，可以说是我近期买到的最实在的手工艺类书籍了。我平时工作比较忙，很难有时间去参加线下的培训班，而网络上的教程又良莠不齐，很难辨别。这本书的出现，正好填补了我的需求。它最大的优点在于内容的实用性和全面性。它没有那种虚头巴脑的介绍，而是直接切入主题。首先，它详细地讲解了刺绣所需的工具和材料，并且对每一种工具的用途进行了清晰的说明，比如不同粗细的绣针适合什么类型的面料，不同材质的绣线会带来什么样的视觉效果等等，这些细节对于新手来说至关重要。其次，它列举了非常多的基础针法，每一种针法都配有非常清晰、步骤化的图解，而且文字说明也足够简洁明了，我看了之后很快就能掌握。我特别欣赏它在针法讲解中加入的一些小贴士，比如“如何避免线材打结”、“如何让绣面更平整”等等，这些经验之谈是很多网上教程所没有的。而且，书中的图案设计也很有品味，不是那种简单的几何图形，而是包含了一些比较写实的植物和动物，绣出来的作品会比较有艺术感。我目前正在尝试绣一朵小小的玫瑰，感觉比我想象的要容易很多。这本书的装帧设计也非常人性化，可以平铺在桌面上，方便操作。

评分☆☆☆☆☆

自从我拿到了《零起点刺绣图典》这本书，我的生活节奏似乎都变慢了，却又充满了乐趣。我一直对那些用丝线在布料上“画画”的技艺充满向往，但总觉得高不可攀。这本书的出现，彻底颠覆了我的看法。它不仅仅是一本图谱，更像是一位耐心细致的老师，把我从一个对手工一窍不通的门外汉，一步步引导进刺绣的世界。我喜欢它编排的逻辑性，先是详细介绍了各种绣线的种类、粗细、光泽度的区别，以及不同绣针的选择，这些基础知识看似不起眼，却对最终的作品效果有着至关重要的影响。然后，它又分门别类地讲解了数十种最常用的刺绣针法，每一种针法都有非常细致的图示和文字说明，甚至连下针的方向、线材的松紧度都考虑到了，让我这种“笨手笨脚”的人也能理解。最让我惊喜的是，它还附带了一些可以临摹的线条稿，而且材质也不是普通纸张，用起来非常方便。我尝试着绣了几种简单的花朵，看着那些色彩在我的手中慢慢生长，真的有一种前所未有的成就感。这本书的纸张质量也很好，摸起来滑滑的，印刷的色彩也非常饱满，让人赏心悦目。我打算把这本书放在床头，每天睡前翻一翻，学一学，感觉自己每天都在进步。