森本幸子的英式立体刺绣 9787534961601 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 森本幸子，梦工房 著

图书标签:

• 刺绣
• 英式刺绣
• 立体刺绣
• 森本幸子
• 手工
• DIY
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• 艺术
• 工艺
• 家居

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534961601

商品编码：29979485721

包装：平装

出版时间：2013-07-01

图书基本信息
图书名称	森本幸子的英式立体刺绣	作者	森本幸子,梦工房
定价	36.00元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534961601	出版日期	2013-07-01
字数		页码	96
版次	1	装帧	平装
开本	16开	商品重量	0.481Kg

内容简介

《森本幸子的英式立体刺绣》是刺绣名家森本幸子代表作，是一本英格兰风格浓郁的立体刺绣书。英式立体刺绣和其他的传统刺绣不同，并不拘泥于形式，是新颖自由的绣法和设计，是年轻女性所喜爱的享受制作的过程。书中介绍了40余款各式刺绣作品：心叶牛舌草和蒲公英图案的随身包、小蜜蜂和蓟花图案的靠垫、婴儿车图案的相框、郁金香图案的包、果实和花图案的茶壶套、小花图案的衣架和香袋等。每款都配有精美的图片和详细的制作步骤，适用于各种不同水平的刺绣爱好者。刺绣图案大多选择生活中常见的花朵、飞鸟、果实等，将其点缀在日常使用的收纳包、帽子、餐垫、靠背甚至衣撑上，尽显品质生活的精致、优雅。同时还对刺绣需要用到的工具和基本技巧，都进行了详细的说明。

作者简介

森本幸子，刺绣名家，对英式立体刺绣很有研究。从1989年开始居住于英国。现任SATCHI CREATIONS主管。 　　在英国的学习经历： 　　皇家刺绣学院、伦敦时装学院（城市行业协会，刺绣课程） 　　切尔西艺术学校（城市行业协会，刺绣课程） 　　伦敦吉尔德霍尔大学（城市行业协会，印花织物和染色课程） 　　伦敦吉尔德霍尔大学（纺织品设计制作课程取得学位） 　　伦敦吉尔德霍尔大学（艺术设计和视觉文化课程）

目录

心叶牛舌草和蒲公英图案的随身包 小花图案的衣架和香袋 圣诞玫瑰和刺叶桂花图案的镜框、玻璃杯套 刺叶桂花、红色的果实和圣诞玫瑰图案的镜框 英式立体刺绣的幸运卡〈冬日的编织小物〉 英式立体刺绣的幸运卡〈漂亮的编织装饰〉 樱花图案的相框 婴儿车图案的相框 果实和花朵图案的餐巾环 5种 果实和花朵图案的茶壶套 小蜜蜂和蓟花图案的靠垫 野豇豆和橡子图案的靠垫 野豇豆图案的镜框 蜻蜓和稻穗图案的镜框 蘑菇图案的镜框 牡丹花图案装饰的帽子 郁金香图案的包 郁金香图案的镜框 报春花图案的包 英式立体刺绣基础课程 英式立体刺绣作品展示 制作方法

编辑推荐

《森本幸子的英式立体刺绣》是日本刺绣名家森本幸子的代表作，森本老师选择常见的花朵、飞鸟、果实等，绣出40余款精致、优美的英伦风刺绣作品。为了照顾到英式立体绣初级爱好者，本书专门有一章讲述英式立体绣基础课程，并且每个作品有实物大图案、制作方法详解。 　　本书是一本目前屈指可数的全面介绍立体刺绣的图书，尤其是刺绣爱好者喜欢的一本图书，看到书中优雅唯美的作品，会感到一种欲罢不能的诱惑。动手做吧，犹豫什么呢？

文摘

序言

心叶牛舌草和蒲公英图案的随身包 小花图案的衣架和香袋 圣诞玫瑰和刺叶桂花图案的镜框、玻璃杯套 刺叶桂花、红色的果实和圣诞玫瑰图案的镜框 英式立体刺绣的幸运卡〈冬日的编织小物〉 英式立体刺绣的幸运卡〈漂亮的编织装饰〉 樱花图案的相框 婴儿车图案的相框 果实和花朵图案的餐巾环 5种 果实和花朵图案的茶壶套 小蜜蜂和蓟花图案的靠垫 野豇豆和橡子图案的靠垫 野豇豆图案的镜框 蜻蜓和稻穗图案的镜框 蘑菇图案的镜框 牡丹花图案装饰的帽子 郁金香图案的包 郁金香图案的镜框 报春花图案的包 英式立体刺绣基础课程 英式立体刺绣作品展示 制作方法

穿越时空的精致：从巴洛克到维多利亚，探寻英式刺绣的华美图景 本书将带领读者深入探索英式刺绣艺术的宏伟历史长河，从其诞生之初的古典韵味，到各个历史时期风格的演变与融合，展现这一精湛技艺如何成为英国贵族文化与日常生活不可或缺的一部分。这不是一本关于特定技法或某位创作者作品的指南，而是一部描绘英式刺绣审美变迁的“视觉编年史”。 第一章：古典的基石——中世纪与都铎王朝的初期萌芽 刺绣艺术在英格兰的早期发展，往往与宗教、王室的权威紧密相连。本章将追溯刺绣工艺如何伴随着基督教的传播，从修道院的圣物装饰，逐渐走向世俗生活。我们将重点考察“金银线刺绣”（Goldwork）在此时期的地位，这种技术以其奢华的材质和复杂的工艺，彰显了持有者的尊贵身份。 都铎王朝时期，社会结构发生变化，刺绣开始大量应用于服装和室内陈设。我们不会涉及具体的绣法，而是着眼于图案主题的演变：从宗教符号向纹章学、植物图案的过渡。例如，象征性的玫瑰、蓟花等元素如何在当时的刺绣作品中被赋予了新的政治和情感含义。当时的刺绣作品，往往体现出一种庄重、对称的审美倾向，预示着未来巴洛克风格的到来。 第二章：巴洛克的雄辩与洛可可的轻盈 十七世纪中叶，欧洲大陆的巴洛克艺术思潮席卷英伦，刺绣艺术也随之变得更加富有戏剧性和动感。本章将探讨“阴影刺绣”（Shading and Blending）等技术在表现光影和立体感方面的初步尝试，尽管此时期的作品依然保有较高的平面性，但对色彩层次的追求已初露端倪。重点分析室内装饰，如大型挂毯或屏风上的刺绣，如何模仿油画的叙事性。 进入十八世纪，洛可可风格带来了对轻盈、自然主题的偏爱。刺绣图案从宏大的历史场景转向了田园牧歌、花鸟虫鱼。本章将详细描述这种审美转向对刺绣主题的影响，探讨曲线、不对称构图如何在布面上被优雅地重现。此时期，对丝线光泽度和色彩细腻度的要求达到了新的高度，体现了贵族阶层对精致休闲生活的追求。 第三章：乔治亚时代的秩序与细节的完美 乔治亚时期是英国社会秩序与理性主义盛行的时代。刺绣在此阶段展现出一种更为结构化的美感。本章将侧重于刺绣在日常用品，如手袋、靠垫上的应用。此时期的刺绣常常采用更为规整的针脚和清晰的线条，强调图案的精确性与装饰性之间的平衡。 我们还将特别关注“针绘”（Needlepainting）的早期发展，虽然尚未完全成熟，但已有艺术家开始尝试用细密的针脚来模拟绘画中的笔触，尤其在肖像刺绣和花卉静物中有所体现。这一时期的作品，往往在小尺幅内展现出惊人的耐心和对细节的把控力，是英式工艺精神的集中体现。 第四章：维多利亚的盛世华章与技术革新 十九世纪的维多利亚时代是英式刺绣发展的高峰期。工业革命带来的技术进步，一方面冲击了传统手工的地位，另一方面也为刺绣材料的丰富性提供了前所未有的条件。本章将分析刺绣如何从贵族专属，逐渐渗透到中产阶级的家庭生活中，成为女性教育和社交活动的重要组成部分。 我们将探讨“达盖尔式刺绣”（Daguerreotype Embroidery）等创新形式的出现，这些形式试图捕捉摄影技术带来的写实感。同时，对“异域风情”的迷恋也使得刺绣吸纳了大量来自印度、中国等地的图案元素和技术特点，形成了独特的混合风格。本章会描绘这种复杂、多层次的审美如何塑造了维多利亚时期室内陈设的繁复之美。我们不会讨论具体步骤，而是聚焦于最终成品所展现出的那种既古典又带着强烈时代特征的混合美学。 结语：流动的遗产 英式刺绣的历史，就是一部关于材料、权力和审美的变迁史。从宫廷的庄严到家庭的温馨，刺绣始终是英国人表达情感、界定身份的一种无声语言。本书旨在为读者构建一个宏观的框架，理解这些精美布艺背后所承载的文化重量与艺术脉络，感受穿越历史长河而来的精致气息。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 最近被一本关于“森本幸子英式立体刺绣”的书彻底迷住了，虽然还没有开始动手实践，但光是翻看那些精美的图片，就已经让我感到无比的满足和启发。书的装帧设计就很讨喜，封面那种柔和的色彩搭配，以及封面上那一幅幅立体感十足的刺绣作品，瞬间就勾起了我对刺绣深深的向往。翻开书页，扑面而来的是森本幸子老师那种细腻、优雅又充满生命力的刺绣风格。每一件作品都像是被施了魔法的艺术品，那些花朵仿佛在纸页间绽放，羽毛轻盈得仿佛随时会飘落，小动物更是栩栩如生，仿佛下一秒就要跳出书本。立体刺绣本身就有着一种独特的魅力，它不仅仅是将色彩和线条固定在织物上，更是通过巧妙的填充、塑形和层叠，赋予了刺绣作品生命和质感。我特别喜欢书里那些关于不同立体绣法和技法的讲解，虽然我还是新手，但文字描述得非常清晰易懂，配合着大图和小图的细节展示，即使是初学者也能大概理解其原理。我最期待的就是书中介绍的那些复杂花卉的立体处理，比如玫瑰的层层叠叠，雏菊的逼真花瓣，以及那些叶片的脉络感，都让我跃跃欲试。感觉这本书不仅仅是一本教程，更像是一个充满灵感的宝库，每次翻阅都能发现新的细节和惊喜。我已经迫不及待地想找一些基础的材料，跟随书中的指导，开始我的立体刺绣之旅了。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 拿到《森本幸子英式立体刺绣》这本书，我第一感觉就是“治愈”。最近工作压力比较大，总想找点什么来放松一下，刺绣一直是我心里的一个念头，而这本书就像是为我量身定制的一样。书中的作品风格非常符合我个人喜好，那种偏向自然、写实又带点英式复古的调调，让人看了就心情舒畅。森本幸子老师的作品，真的太有生命力了！尤其是那些花卉，无论是怒放的玫瑰，还是含苞待放的蕾丝花，都好像被注入了灵魂一般，立体感十足，触感和视觉效果都非常逼真。我不是一个非常有艺术天赋的人，但书中的讲解非常细致，从基础的针法选择，到如何运用丝带、毛线等不同材质来表现立体感，都有详细的图文说明。特别是那些关于如何制作花瓣卷边、叶片塑形的部分，看了就觉得很有趣，也很实用。我一直以为立体刺绣会很难，但这本书的循序渐进的教学方式，让我觉得即使是零基础也能慢慢学会。我最感兴趣的是书里展示的几个小摆件的制作，比如一个小小的花环，或者一个可爱的昆虫，这些小巧精致的作品，不仅可以作为装饰，还能带来满满的成就感。我已经把这本书放在我的书架最显眼的位置，准备每天抽出一点时间来学习和实践。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 对于立体刺绣，我一直都抱有一种既好奇又觉得遥不可及的心态，直到我遇到了《森本幸子英式立体刺绣》。这本书真的是打开了我对刺绣的新世界。森本幸子老师的作品，可以说是将立体刺绣的魅力发挥到了极致。那些花朵，不仅仅是绣上去的图案，更是仿佛从布面上“生长”出来的，每一瓣花瓣的弧度、纹理，甚至是花芯的细节，都处理得那么到位，让人忍不住想用手指去触摸。书中的讲解，我认为是这本书最大的亮点之一。它没有过于炫技，而是从最基础的概念讲起，比如如何选择合适的绣线、绣布，以及最常用的几种立体绣法，并配有非常清晰的步骤图。我特别欣赏书中对于不同材质的应用，比如用丝带做出逼真的花瓣，用毛线表现羽毛的蓬松感，这些都让我眼前一亮。而且，书中的作品类型非常丰富，有精致的胸针、包挂，也有用于家居装饰的挂画，甚至还有一些小玩偶，满足了不同人的需求。我最期待的是书中关于如何制作一些具有动态感的作品，比如飞舞的蝴蝶，或者随风摇曳的花枝，这些都需要精湛的技艺和巧妙的设计，而森本幸子老师的作品恰恰做到了这一点。这本书让我觉得，立体刺绣并非高不可攀，只要肯花时间和耐心，每个人都能创造出属于自己的立体绣品。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 我一直都对手工制作有着浓厚的兴趣，尤其是那些能够展现出独特美学的技艺。《森本幸子英式立体刺绣》这本书，无疑满足了我对精致手工的追求。森本幸子老师的作品，散发着一种浓郁的英式复古情怀，同时又充满着现代的活力。她对花卉的刻画尤其出色，无论是娇嫩的玫瑰、优雅的康乃馨，还是小巧的勿忘我，都在她的针下变得栩栩如生，仿佛拥有了自己的生命。立体刺绣的魅力在于其超越平面限制的艺术表现力，而森本幸子老师正是将这种魅力发挥到了极致。书中的教程部分，我认为是非常扎实的。它不仅讲解了各种立体绣法的基本原理，更重要的是，它提供了大量的实例演示，让读者能够直观地理解每一个步骤。我尤其喜欢书中关于如何运用丝带进行立体刺绣的章节，丝带独特的质感和光泽，在森本老师的巧手下，能够变化出无穷的花样，制作出的花朵更是逼真到让人惊叹。这本书的排版也很舒服，大开本，图片清晰，文字也易于阅读。我感觉它不仅仅是一本技法书，更是一本充满艺术灵感的设计集。我计划从书中的一些相对简单的作品开始尝试，比如制作一些小型的刺绣徽章，然后慢慢挑战那些更复杂的立体花卉。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 说实话，我对立体刺绣一直都有点“敬畏”，总觉得那是需要非常高超的技巧和天赋才能掌握的艺术。直到我看到了《森本幸子英式立体刺绣》这本书，我的看法才有了很大的改变。森本幸子老师的作品，实在是太美了，那种精致、细腻、充满了生命力的美，让人一看就心生喜爱。书中的每一幅作品，都像是大自然的缩影，那些花朵、叶片，甚至连昆虫的翅膀，都仿佛被赋予了真实的质感和立体感，让人忍不住想去触摸。这本书的教程部分，我认为是做得非常到位的。森本幸子老师以非常清晰、易懂的方式，讲解了立体刺绣的各种技法，从基础的针法选择，到如何通过填充、塑形来表现立体效果，都有详细的步骤图和文字说明。我特别喜欢书里关于丝带绣花的介绍，丝带的柔韧性和光泽感，在森本老师的运用下，能够变幻出各种形态逼真的花瓣，制作出来的作品，光是看着就让人感到愉悦。这本书不仅提供了技法指导，更重要的是，它激发了我对立体刺绣的热情和信心。我看到书中有不少关于制作小装饰品的设计，比如刺绣胸针、耳环等等，这些都是我非常感兴趣的。我觉得这本书非常适合那些想要尝试立体刺绣，但又担心自己无法掌握的初学者，也同样适合有一定刺绣基础，想要提升技艺的朋友。