爱上绘画：绘本的故事世界 9787302301394 清华大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

蓉蓉著 著

图书标签:

• 绘本
• 儿童绘本
• 绘画
• 艺术启蒙
• 亲子阅读
• 故事
• 创意
• 想象力
• 清华大学出版社
• 儿童文学

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302301394

商品编码：29886490494

包装：平装

出版时间：2013-02-01

基本信息

书名：爱上绘画：绘本的故事世界

定价：29.00元

作者：蓉蓉著

出版社：清华大学出版社

出版日期：2013-02-01

ISBN：9787302301394

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.322kg

编辑推荐

---

★轻松学、好上手：从认识工具及绘画材料开始，了解笔墨技法，再到Step by Step教学，绘画真的很简单。

★范例众多：蔬菜、水果、花卉、动物、人物、命题作画等各式各样不同主题风格的作品，不仅能训练绘画技巧，还能培养想象力和观察力。

★阶梯式教学：从简单的执笔方法、运笔规律到人物、动物的画法，再到命题作画，由浅入深的学习。

内容提要

---

绘本诞生于十七世纪的欧洲，二十世纪在美国、日本、韩国等地兴起，它以生动的画面，有趣的故事情节，成为深受世界各地少年儿童喜爱的时尚读物。绘本不仅讲故事，学知识，还可以全面帮助孩子建构良好的精神世界，培养多元智能。本书为小朋友展现了一个奇妙的、充满乐趣的绘本世界。在这里，我们可以将自己所思、所想、所看到的有趣事物，用绘本的形式描绘出来。有趣的学习项目，启发式的教学内容，丰富的绘画实例，可以激发孩子的想象力和学习兴趣，训练造型、色彩等方面的绘画能力。

目录

---

1 绘画前的准备工作
工具与材料
从简单的几何图形开始
自由自在的画画
线条在画面中的作用
绘本中的文字
绘本中的对话框
2 设计角色形象
趣味形象变变变
不同角度的展示
写实人物卡通化
抓住特点来画画
夸张的形象更有趣
趣味练习：设计可爱的表情头像
趣味练习：设计肢体语言与台词
趣味练习：添加场景
3 场景的设计与表现
了解构图
水平式构图
三角形构图
S形构图
对称形构图
隧道式构图
了解透视
一点透视
两点透视
绘画中的光影效果
分镜
分镜脚本
镜头
设计场景
咖啡屋
公园
餐厅
客厅
卧室
宿舍
小区
地铁
4 开始画画
画画这样简单
练习画各种动作
妈妈
爸爸
爷爷
奶奶
妹妹
哥哥
老师
同学
5 用绘本记录生活
新西游记
好想好想
眼珠快跑
堵在路上
忙碌的一天
心情日记
照片变成绘本
6 可爱图集
电器
家具
玩具
文具
办公用品
厨具
水果
蔬菜
食品
服饰化妆品
交通工具
绘画工具
体育用品
节日礼物
装饰图案
动物
猫
鼠
狗
兔
猪
海洋动物
鸟
花
12生肖
12星座
童年游戏
运动项目
历史人物
影视人物
故事人物
童话人物
奇幻人物
畅游世界
生日派对
超市购物
happy游乐园
白领办公
公园漫步
运动健身
郊外游玩

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

探寻笔触背后的心灵史诗：一本书让你爱上视觉叙事 书名：《绘图心语：从符号到情感的视觉表达》 ISBN：9787111678901 出版社： 艺术前沿文化出版社 --- 内容简介 在这本厚重的《绘图心语：从符号到情感的视觉表达》中，我们不再将图画仅仅视为文字的辅助或装饰，而是深入挖掘其作为一种独立、强大且古老的叙事媒介的深层潜力。本书旨在为所有对视觉艺术、符号学、传播学乃至人类认知方式感兴趣的读者，提供一个全面而深刻的理论框架和实践指南，以理解“图像如何说话”以及“我们如何被图像所定义”。 本书的结构清晰，层层递进，分为五大部分，每一部分都致力于解构视觉叙事的一个核心维度。 第一部分：符号的起源与语言的边界 本部分追溯了人类早期洞穴壁画到现代信息图表的演变轨迹，探讨了视觉符号的原生性。我们审视了不同文化背景下，几何图形、自然意象如何被赋予超越表象的意义，并形成了跨越语言障碍的通用语汇。重点研究了费迪南德·德·索绪尔的符号学理论在图像分析中的局限与延展，引入了查尔斯·桑德斯·皮尔斯的符号三分法（图示、指示、象征），并结合考古学发现，详细分析了早期人类如何利用视觉信息进行知识的传递、信仰的固化和部落身份的构建。 这一部分特别关注“图画文字”（Pictograms）如何逐步异化为纯粹的表意文字，以及这种转变对人类思维模式的深远影响。我们不仅停留在“看”，更深入探讨了“理解”符号的内在机制，揭示了视觉逻辑与线性逻辑之间的张力。 第二部分：构图的物理学与心理学 构图并非随机的布局，而是对观看者注意力的精确引导和情感的预设。本章深入剖析了经典的构图法则——三分法、黄金分割、对称与非对称——并进一步引入了动态平衡理论。我们通过大量经典油画、摄影作品和电影截图案例，分析了线条（引导线、中断线）、形状（封闭与开放）如何塑造画面的节奏感和情绪张力。 更具开创性的是，本部分引入了认知心理学的研究成果，探讨了人类视觉扫描的自然路径（如“F”型扫描和“Z”型扫描）如何被艺术家精心利用。讲解了色彩心理学中，色相、明度、饱和度与特定情感（如焦虑、宁静、警示）之间的非文化依赖性关联。读者将学会如何“读懂”一幅画的骨架，理解艺术家在每一个元素选择背后的意图。 第三部分：时间的刻度：叙事节奏与瞬间的永恒 视觉叙事的核心在于如何在一个静态的二维平面上呈现时间性。《绘图心语》将“叙事”的概念从文学领域拓展到纯粹的图像表达。本部分详细分析了序列图像（如连环画、壁画中的场景更迭）如何通过“帧与帧之间的空白”来暗示运动和时间流逝。 我们着重探讨了“决定性瞬间”的哲学意义，探讨艺术家如何选择捕捉一个事件的高潮或转折点，使其超越其发生的具体时间，成为一种永恒的情感状态。此外，书中对“景深”的运用进行了细致入微的剖析——浅景深如何聚焦于微小的个体冲突，而深景深如何构建宏大、复杂的社会背景，从而影响观众对故事主体的判断和代入感。 第四部分：风格的演变与时代的镜像 艺术风格是特定历史时期社会思潮、技术条件和审美取向的综合体现。本部分提供了一部浓缩的视觉风格史，但其目的并非简单的罗列，而是探究每一种风格背后的“为什么”。从文艺复兴的理性回归，到巴洛克的戏剧化张力，再到印象派对光影的科学捕捉，以及现代主义对表象的颠覆。 重点分析了抽象表现主义如何挑战了“图像必须描绘某物”的传统桎梏，以及波普艺术如何利用日常商品的图像对消费文化进行戏仿和批判。本书强调，理解一种风格，就是理解那个时代的人们看待世界的方式，以及他们选择用何种“过滤镜”来呈现现实。 第五部分：技术革新对视觉未来的重塑 在数字时代，图像的生成、传播和消费方式正在经历前所未有的变革。本部分关注媒介技术对视觉语言的拓宽与异化。我们讨论了数字合成（CGI）如何模糊了真实与虚构的界限，以及“信息过载”背景下，图像的注意力经济学。 本书的最后章节以批判性的视角，审视了当下社交媒体中“即时分享”的视觉文化现象，分析了快速生成和消亡的图像流对深度理解能力的侵蚀。我们探讨了艺术家和设计师如何利用新技术，如参数化设计和虚拟现实界面，创造出超越传统画框限制的沉浸式叙事体验，并展望了未来图像作为一种全新的知识载体的可能性。 --- 本书特色： 1. 理论与实践的深度融合： 不仅提供严谨的符号学、美学理论，更配有大量跨媒介（绘画、摄影、设计、广告）的实战案例解析。 2. 超越“艺术史”的视角： 将图像置于人类认知、传播学和社会学的交叉点进行考察。 3. 面向未来： 关注数字技术对视觉表达本质的冲击与革新。 阅读此书，你将学会的不是如何“画得像”，而是如何“看得深”，最终理解人类数万年来，如何通过线条、色彩与空间，构建起我们共同的心灵世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人了，色彩搭配非常柔和，线条流畅，给人一种宁静而温暖的感觉。翻开书页，一股淡淡的书香扑面而来，仿佛置身于一个充满艺术气息的空间。我一直对绘画有着浓厚的兴趣，但总是觉得自己没有天赋，只能停留在欣赏的层面。偶然间看到了这本书的介绍，被它的名字深深吸引，“爱上绘画：绘本的故事世界”，光是听起来就充满了诗意和想象力。我想，这本书一定不仅仅是教我们如何画画，更重要的是，它能带领我们走进一个用色彩和线条构建的奇妙世界，去感受绘画的魅力，去发现隐藏在生活中的美。我迫不及待地想知道，这本书会用怎样的方式来“讲述”绘本的故事，又会如何引导我们“爱上绘画”。希望它能成为我开启艺术之旅的启蒙读物，让我不再畏惧画笔，而是用它来描绘心中的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

作为一个曾经的艺术生，虽然毕业多年，但内心深处对那些鲜活的色彩和灵动的线条从未忘怀。最近生活节奏加快，压力也随之而来，总觉得缺少了一些能够让自己静下心来，沉浸其中的事物。在书店里闲逛的时候，这本书的标题瞬间抓住了我的目光——《爱上绘画：绘本的故事世界》。这个名字不仅仅是一个简单的书名，它更像是一种召唤，一种对内心渴望的呼应。绘本，本身就承载着温暖和童真，而“故事世界”更是为这个概念增添了无限的想象空间。我想，这本书不仅仅是教你绘画技巧，它更像是一本引导你去发现和创造属于自己的故事的宝藏。我期待它能够带我重拾那些被遗忘的艺术梦想，用一种轻松有趣的方式，重新点燃我对色彩和构图的热情。我希望这本书能提供一种全新的视角，让我看到绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的表达和故事的讲述。

评分☆☆☆☆☆

这本书的外观设计给我一种非常舒服的视觉体验，简洁而不失大气，透露着一股沉静的学术气息，这让我对它的内容充满了好奇。我一直认为，绘画是一种非常能表达个人情感和内心世界的艺术形式，但常常因为缺乏专业指导，我的绘画之路显得有些迷茫。这次看到《爱上绘画：绘本的故事世界》这本书，它将“绘本”与“故事世界”结合在一起，这让我觉得它不仅仅是一本绘画技法教程，更可能是一本能够引导读者从故事的角度去理解和创作绘画的读物。我非常期待书中会如何将故事的叙事性与绘画的视觉表现力相结合，是否会提供一些独特的视角来帮助我们构建画面，又是否会分享一些关于绘本创作的有趣案例。这本书的出版单位是清华大学出版社，这本身就代表了其内容的严谨性和学术性，我深信它一定能为我带来一些高质量的学习内容，帮助我更深入地理解绘画的精髓，并将其转化为我自己的创作语言。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在寻找能够激发我创作灵感的书籍，尤其是那些能够将艺术与情感完美结合的作品。当我看到《爱上绘画：绘本的故事世界》这本书的标题时，我感到一种强烈的共鸣。我一直对绘本独特的艺术风格和其背后蕴含的丰富情感感到着迷，而“故事世界”这个词更是勾起了我内心深处对于想象和创造的渴望。我希望这本书能够不仅仅停留在基础的绘画技巧讲解，而是能够带领我深入探索如何用绘画来讲述故事，如何通过色彩、线条和构图来传递情感。我期待书中能够有一些启发性的案例，展示不同风格的绘本作品是如何构建其独特的叙事逻辑和视觉语言的。同时，我也希望这本书能够提供一些实用的方法和练习，帮助我将这些理论知识转化为实际的创作能力，最终能够独立地创作出属于自己的绘本故事。这本书就像一扇通往奇妙世界的门，我迫不及待地想推开它，去探索其中的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版方是清华大学出版社，这让我对它的专业性和深度充满了期待。一直以来，我都对绘画怀有浓厚的兴趣，但总觉得自己在理论和实践之间存在着一定的鸿沟，难以真正掌握绘画的精髓。这次看到《爱上绘画：绘本的故事世界》这个书名，给我一种耳目一新的感觉。我理解它可能并非一本纯粹的绘画技巧指导书，而是更侧重于通过“绘本”这一载体，来构建一个充满故事性的绘画世界。我希望这本书能够提供一套系统性的学习方法，将绘画的理论知识与故事的叙事性有机地结合起来，帮助我更好地理解如何通过画面来传达情感、构建场景、塑造人物。我期待书中能够有详细的案例分析，从构思、草图、色彩运用到最终的成品，全方位地展现绘本创作的过程。更重要的是，我希望这本书能激发我的创造力，让我能够用全新的视角去观察生活，用画笔去描绘属于我自己的精彩故事。