岛田俊之的白桦编织 9787534987526 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 岛田俊之，冯莹 著

图书标签:

• 岛田俊之
• 白桦编织
• 日本文学
• 推理小说
• 悬疑
• 本格推理
• 新本格
• 奇幻
• 文学

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534987526

商品编码：29800629930

包装：平装-胶订

出版时间：2017-07-01

图书基本信息
图书名称	岛田俊之的白桦编织	作者	岛田俊之,冯莹
定价	46.00元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534987526	出版日期	2017-07-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《岛田俊之的白桦编织》是日本编织设计大师岛田俊之的力作。白桦编织，是一种源自瑞典的编织方法，因其花样像是竹蓝编织，也称为篮子编织。这种貌似复杂的花样，其实做法并不难，而且可以充分利用手边编织剩余的零碎毛线进行配色编织。作品可大可小，花片可大可小，只要掌握了基础花片编织，就可轻松编织出各种不同且别具一格的作品。全书介绍了30多款常用的编织物件，如马赛克围巾、条纹花样披肩、方格围巾、各种造型的帽子、配色典雅的手腕暖、袜子等。

作者简介

岛田俊之，从学生时始，就喜欢手工艺和编织，在欧洲期间，以编织为中心专门学习了纺织专业，参加了设计师的研究会，并任助理。曾接受过各地的编织者关于传统技法的辅导。现在，在出书、教学、出演电视、接受海外的设计委托、翻译图书等多个领域都十分活跃。在以费尔岛编织、设得兰群岛蕾丝为中心的传统编织的基础上，加入了自由的设计风格的作品，很受欢迎，其细致的配色及手法备受好评。著作有《爱上编织》、《北欧的编织小物们》、《编织协奏曲》、《手编袜子》、《反面也很美的手编围巾》、《手编手套》、《设得兰岛蕾丝》等。

目录

马赛克围巾 4、57 条纹花样的三角形披肩 6、58 V形条纹的三角形披肩 9、62 袜子（男款、女款、儿童款） 11、59 双罗纹针的两用帽（围脖）及连指手套 12、64 双罗纹针的无跟袜 15、64 方格围巾 17、67 风车图案半指手套 18、68 不规则花片的围巾 21、70 北欧风防寒帽 23、72 多功能风帽 25、75 风帽头巾 26、77 圆球装饰链 29、80 花瓶领背心 31、80 不规则花片的高领育克装饰领 32、84 七宝连接围巾 34、83 扭转花片的围巾 34、86 格子花片的围脖及手腕暖 36、86 尖状突起花片的围脖及手腕暖 38、88 胸花2种及项链 40、90 凯尔特花样的围巾 43、92 树叶花样的围巾及贝雷帽 44、93 蘑菇贝雷帽 46、96 基本白桦编织 47 基本技巧 98

编辑推荐

1. 貌似复杂，掌握方法后，编起来会感觉简单自如；2. 手头剩余的零线，可以从分利用，尽展配色风采；

文摘

序言

手工编织的艺术：自然材质的物语与技艺探索 书名：自然材质的物语与技艺探索 ISBN：978-7-5349-8753-3 (示例) --- 内容简介 本书是一部深入探讨传统与现代手工编织艺术的综合性著作。它聚焦于自然材料的特性、传统工艺的传承，以及当代创作者如何将这些古老的技艺融入现代生活，创造出既实用又充满美学价值的作品。全书结构严谨，内容详实，旨在为编织爱好者、手工艺设计师以及文化研究者提供一个全面的参考平台。 第一部分：自然材料的生命力——从源头到纤维 本部分详细考察了用于编织艺术的主要天然材料，剖析了它们独特的物理和化学特性，以及不同地域的文化如何塑造了对这些材料的选择和处理方式。 第一章：植物纤维的细语 麻类（亚麻、苎麻）： 深入解析亚麻的韧性、光泽及其在不同湿度下的表现。探讨苎麻（Ramie）的强度与吸湿性，尤其是在热带和亚热带地区的传统应用，例如古老的绳索和渔网编织。书中配有大量田间采摘、初级脱胶、沤制和晾晒的实景图解，展示了从植物茎秆到可用纤维的漫长而精细的过程。 草本植物与藤蔓： 重点介绍竹、柳、藤、草（如蒲草、麦秆）的结构特性。分析了竹材的韧性和强度如何决定了大型容器编织（如竹篮、家具）的结构基础。详述了不同藤蔓的弯曲半径、干燥收缩率，以及如何通过蒸煮和热弯技术进行塑形处理，以应对大型、复杂的立体编织项目。 第二章：动物纤维的温情 羊毛的多元性： 区分不同羊种（如美利奴、苏格兰黑脸羊、安哥拉山羊绒）的纤维直径、卷曲度和保暖性。书中详细对比了羊毛的梳理（Carding）、纺纱（Spinning）的传统方法，以及如何通过天然染色剂（如洋葱皮、核桃壳、靛蓝）来实现稳定且具有时代感的色彩。 丝绸的奢华与韧性： 探讨蚕茧的缫丝工艺，以及生丝、熟丝在编织过程中的张力控制。书中特别关注中国南方和东南亚地区丝绸编织的独特图案语言，以及如何利用丝绸的天然光泽来增强编织作品的层次感和光影效果。 第二部分：技艺的传承与演变——结构与形式的对话 本部分将焦点转向编织技术本身，从最基础的结法到复杂的立体编织结构，勾勒出技术演进的历史脉络。 第三章：线与面的基础语汇 结的语法： 系统梳理了平面编织中基础结点的力学原理。详细讲解了平结、斜结、扭结在不同张力下的效果差异。通过剖面图展示了传统绳结（如渔人结、双套结）如何在高负荷编织中保持结构稳定。 纬线与经线的交织： 深入剖析了平纹、斜纹、缎纹等织物结构在手工编织中的应用，并探讨了如何通过改变经纬线的粗细比例或材料组合，来控制成品的挺括度与垂坠感。 第四章：三维空间的构建 立体编织的几何学： 这一章是本书的精髓之一，重点剖析了“筐式编织”（Coiling）和“缠绕编织”（Wickerwork）的结构逻辑。详细拆解了篮子、碗、灯罩等三维物体从底部中心点如何向外扩张，同时保持口沿的平整和受力的均匀性。书中引入了现代结构工程学的概念，解释了传统工匠无师自通的力学智慧。 浮雕与纹理的创造： 探讨如何通过调整特定区域的线材密度、使用嵌入式装饰线或改变结的角度，在二维或三维表面上创造出浮雕般的肌理效果，例如模仿水波纹或树皮的纹路。 第三部分：美学与生活的融合——当代编织的实践与哲学 本书的最后一部分将视角转向当代，探讨手工编织艺术如何应对现代审美需求和可持续发展的理念。 第五章：传统技艺的当代转型 功能与形式的再定义： 展示了一系列将传统编织技术应用于现代家居用品的案例，如用天然藤蔓制作的模块化隔断、用再生纤维编织的声学装饰板。分析了如何在不牺牲传统美感的前提下，满足现代生活对轻量化、易清洁和模块化设计的要求。 图案的符号学解读： 研究了不同文化中编织图案的象征意义，如凯尔特结的永恒、美洲原住民的图腾、东方几何纹样的哲学内涵。引导读者超越简单的装饰层面，理解材料与纹样背后的文化叙事。 第六章：可持续性与创作者的责任 本土化材料的复兴： 倡导使用本地、当季的植物材料，减少运输和加工过程中的环境负荷。书中提供了一个详细的“材料地图”指南，帮助编织者根据所在地理位置选择最合适的本地可再生资源。 慢工出细活的价值： 在快消时代，本书强调了手工编织作品的“时间价值”。通过对几位代表性手工艺人工作流程的跟踪记录，阐释了手工制作如何带来独一无二的、不可复制的物件，并探讨了这种“慢生产”模式对消费文化的反思意义。 本书配有数百张高清的细节图和步骤分解图，语言严谨而不失温度，旨在激发读者对自然材料的敬畏之心，并鼓励他们通过双手，将古老的技艺转化为富有生命力的现代艺术表达。它不仅是一本技术手册，更是一部关于材料、结构、历史与未来对话的文化读本。

评分☆☆☆☆☆

我被《岛田俊之的白桦编织》这本书所散发出的那种宁静而致远的手工氛围深深吸引。岛田俊之这个名字，本身就带着一种低调的奢华感，而“白桦编织”更是将这份感觉具象化。我还没深入钻研具体编织技巧，但仅仅是通过翻阅，我已经被书中作品所呈现出的那种纯粹的美学所打动。白桦，这种带有北欧森林气息的植物，通过编织，仿佛将大自然的生命力凝固在了作品之中。我看到了那些作品的造型，简洁却不失优雅，每一个细节都透露出精雕细琢的痕迹。我尤其对书中的一些构图和色彩搭配印象深刻，即使是单一的白桦材料，也能通过巧妙的编织和布局，呈现出丰富的层次感和视觉冲击力。这本书给我的感觉，不仅仅是关于如何完成一件手工品，更是一种关于如何通过手工，去体验生活，去感受时间流逝的美好。我迫不及待地想要去尝试书中的一些基础编织方法，去感受白桦树皮在指尖的温度，去体会那种从无到有，创造一件独一无二作品的满足感。

评分☆☆☆☆☆

啊，终于拿到这本《岛田俊之的白桦编织》了！虽然我还没来得及深入研究书里的具体编织方法，但仅仅是翻看它的封面和目录，就已经是满满的期待了。岛田俊之这个名字，在手工编织界可是响当当的，他的作品总是带着一种独特的日式雅致和自然韵味。光看这书名，“白桦编织”，就勾起了我无限的遐想。白桦树皮那种温润、细腻的质感，本身就充满了艺术气息。我一直很好奇，怎样才能将这种天然的材料，通过编织的手法，变成一件件令人惊叹的作品呢？这本书的封面设计也相当有品味，那种简洁又富有层次感的排版，已经预示了里面的内容绝不落俗。我尤其对书中的一些基础技法介绍部分充满好奇，比如如何处理白桦树皮的韧性，如何让编织的作品更加牢固且美观，这些细节的处理往往是决定作品成败的关键。而且，我听说岛田俊之的作品在色彩搭配上也很有讲究，即便只是用天然的白桦，也能变幻出无穷的色彩韵律。我迫不及待地想去感受那种通过双手创造的温暖和质朴，想象着自己也能编织出带有自然芬芳的小物件，摆在家中，点缀生活。这本书对我来说，不仅仅是一本编织教程，更像是一扇通往自然美学的大门，让我能更深入地理解和感受手工的魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书，可以说是一次对自然馈赠的温柔致敬。岛田俊之的名字，伴随着“白桦编织”，本身就勾勒出一种清新脱俗的画面。我还没正式开始动工，但这本书传递给我的那种对材料的尊重和对工艺的精益求精，已经让我心生佩服。白桦，这种带着淡淡木香的植物，在岛田俊之的手中，仿佛被赋予了新的生命，化身为一件件充满艺术感的器物。我所看到的书中的图片，那些编织出的篮筐、置物架，都带着一种朴素而又精致的美。那种手工编织的纹理，充满了温润的触感，仿佛能听到白桦树干在风中摇曳的声音。这本书的编排，从我目前的浏览来看，似乎是将复杂的工艺分解成了易于理解的步骤，这对于我这样可能初次接触白桦编织的人来说，无疑是一个巨大的福音。我特别期待去了解那些关于白桦树皮的采集、处理以及编织过程中需要注意的细节，因为我知道，任何一种手工艺的成功，都离不开对基础的深刻理解。这本书不仅仅是一本教你如何编织的书，更像是一次关于如何与自然和谐相处，如何从中汲取灵感的哲学引导。

评分☆☆☆☆☆

我对《岛田俊之的白桦编织》这本书的整体感觉，充满了对自然材质的敬畏和对匠心工艺的赞叹。岛田俊之的名字本身就自带一种专注和严谨的气质，而这本书似乎就是这种气质的完美体现。我还没开始实践书中的编织技巧，但仅从书本的印刷质量、纸张触感以及图片呈现的质感来看，就足以让人感受到出版方的用心。白桦，这种材质本身就带着一种粗犷中又不失细腻的美感，而通过编织，这种美感被进一步放大和升华。我能够想象，书中的那些作品，无论是实用性的收纳器具，还是纯粹的装饰摆件，都一定散发着一种天然的、未经雕琢的朴拙魅力。我尤其对那些看似简单的造型背后所蕴含的复杂工艺感到好奇，比如如何将白桦条弯曲并固定成各种形状，如何让编织的纹理既有装饰性又不失结构稳定性，这些都是我非常想去探索的。这本书在我看来，更像是一种关于如何“慢下来”，去感受和创造的过程的启示。在快节奏的现代生活中，能够拥有一本这样的书，让我能够暂时逃离喧嚣，沉浸在一种与自然对话的手工体验中，这本身就是一种极大的享受。

评分☆☆☆☆☆

我还在努力消化这本书里呈现出的那些令人心动的设计理念。尽管我可能还没完全掌握书中的所有技巧，但这本书提供的那个关于“编织与自然对话”的视角，已经深深触动了我。岛田俊之似乎不只是在教我们如何编织，更是在引导我们去观察、去感受自然本身的美。白桦，这个名字本身就带着一种清冽、纯净的感觉，而用它来编织，仿佛是将大自然的呼吸融入了作品之中。我设想着，那些书里展示的，用白桦编织出的篮子、托盘，甚至是装饰品，一定都带着一种独特的生命力。那种手工制作的痕迹，恰恰是现代工业化产品所无法比拟的温润与细腻。我一直觉得，真正的艺术，往往就藏在最朴素的材料和最简单的方式之中。岛田俊之似乎就深谙此道，他能够用看似平凡的白桦，编织出不平凡的意境。这本书的结构，虽然我还没完全研究透，但从它的脉络中，我能感受到一种循序渐进的教学逻辑，从基础的材料处理，到复杂的结构设计，都为初学者提供了清晰的指引。我个人尤其欣赏那些作品的细节处理，那种收口、那种衔接，都显得那么浑然天成，充满了匠心。