孤獨星球Lonely Pla旅行讀物係列:經典攝影旅程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

繁體網頁||簡體網頁

☆☆☆☆☆

澳大利亞Lonely Planet公司 著

圖書標籤:

• 旅行
• 攝影
• Lonely Planet
• 孤獨星球
• 旅遊指南
• 風景
• 文化
• 紀實
• 經典
• 旅程

店鋪： 玖創圖書專營店

齣版社： 中國地圖齣版社

ISBN：9787503188701

商品編碼：29776265281

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2015-12-01

基本信息

書名：孤獨星球Lonely Pla旅行讀物係列:經典攝影旅程

定價：89.00元

作者：澳大利亞Lonely Pla公司

齣版社：中國地圖齣版社

齣版日期：2015-12-01

ISBN：9787503188701

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

孤獨星球Lonely Pla在2015年全新推齣旅行讀物，用精美的圖片、獨到的文字、當地人和相關作品推薦，帶你探索、瞭解這個世界的美，為你的旅行和攝影帶來更多靈感。在《經典攝影旅程》中，你能看到攝影師為你解讀珍藏作品，詮釋靈感背後的故事；我們的作者擷取目的地翔實的地理位置，助你快速定位大片拍攝地；更有專業旅行攝影師現身說法，將攝影秘籍為你娓娓道來。

內容提要

---

當你看見長河落日圓、群鳥過韆山，那人間難得的美景就在眼前一一掠過，怎麼捨得不去記錄一番呢？然而對很多人來說，他們的睏惑是眼前的人和景都太美瞭，該如何留住他們。還有人不懂，為什麼總是被彆人在平凡中發現瞭那驚世的美麗，我卻沒能挖掘齣那些波瀾？也許這本書能給齣這個牽連甚廣的問題一部分答案。
這不是一本純粹的攝影教學書，它旨在告訴你如何在旅行中留下*美的記憶。精心設置的專題、淺顯易懂的名詞解釋，以及近乎手把手地指導你尋找攝影點，除瞭能告訴你如何去復刻大作，還能讓你學會拍齣彆人拍不到的景色，以及怎樣從“看膩瞭”的東西裏翻齣新鮮的趣味。

目錄

---

目錄
前言
每月熱門
索引
幕後

【行攝專題】
行前準備
攝影裝備
與眾不同的紀念照
導演你的自拍
飢餓的快門
負責任的攝影
手機攝影
照片的後期處理
用照片賺錢

風光
林芝
桂林
霧凇島
黃山
霞浦
喀納斯
元陽
壺口
巴丹吉林
挪威
玻利維亞
尼泊爾
加拿大
夏威夷

人物
黔東南
福建
拉薩
瓦拉納西
蘇格蘭
琅勃拉邦
曼徹斯特
斯裏蘭卡
西伯利亞
新西蘭

城市
北京
上海
成都
香港
颱北
紐約
伊斯坦布爾
柏林
裏約熱內盧
巴黎
哈瓦那
迪拜

動物
昭通
山丹
青海湖
煙墩角
東非
菲律賓
黃石
安甘格奧
新西蘭南島

節慶
西昌
颱灣

臨夏
理塘
威尼斯
東京
清邁
卡帕多基亞
慕尼黑
舊金山
羅斯基勒

建築
皖南
大同
開平
肇興
閩西
箭扣長城
巴塞羅那
京都

作者介紹

---

孤獨星球（Lonely Pla，簡稱LP）是全球的旅行內容提供者，由托尼惠勒（Tony Wheeler）和莫琳惠勒（Maureen Wheeler）夫婦於1973年創立於澳大利亞墨爾本。公司目前有500多位員工，以及350多位專業旅行作者，至今共齣版瞭20多種類型的600多種書目，在全球200多個國傢和地區銷售，年銷售達700萬冊，約占全球旅行指南的四分之一。在世界各國的自助旅行者心目中，Lonely Pla享有崇高的聲譽，被稱為“旅行”。Lonely Pla這兩個單詞也成為衡量旅行信息準確可靠與否的標準。除瞭實用的旅行指南，Lonely Pla還齣品高水準的旅行讀物，用富有感染力的影像與文字，激發旅行靈感。

文摘

---

序言

---

《時光的印記：世界攝影名作之旅》 在這本精心策劃的攝影集《時光的印記：世界攝影名作之旅》中，我們踏上瞭一場跨越時空、連接大陸的視覺盛宴。它並非一本攻略性的旅行指南，而是邀請您以一種全新的視角，通過相機鏡頭凝視世界，感受人類文明的脈搏，發現那些定格在快門下的永恒瞬間。我們將一同探索那些在攝影史上留下濃墨重彩的經典作品，它們不僅僅是影像，更是曆史的見證，是情感的載體，是人類對未知世界永不熄滅的好奇與探索的體現。 本書的編排匠心獨運，力求呈現攝影藝術的多元魅力。我們選取瞭來自不同時代、不同地域、不同風格的攝影大師及其代錶作，構建瞭一幅幅令人嘆為觀止的畫麵。從早期紀實攝影的樸素力量，到現代觀念攝影的深刻思考；從捕捉壯麗自然風光的宏大敘事，到聚焦個體生命體驗的細膩描繪，每一個章節都旨在帶領讀者深入瞭解攝影語言的演變及其在記錄和詮釋世界過程中的獨特價值。 第一篇：紀元的凝固——早期攝影的時代迴響 在攝影術誕生的初期，它如同魔法般捕捉著稍縱即逝的光影，為我們留下瞭珍貴的曆史憑證。本篇精選瞭19世紀至20世紀初的經典之作，聚焦於那些用鏡頭定格瞭社會變遷、文化風貌以及重大曆史事件的攝影師。 巴黎街景的詩意：尤金·阿傑（Eugène Atget） 他的作品如同時間的琥珀，將19世紀末20世紀初的巴黎定格。阿傑並非為瞭藝術而攝影，他懷揣著一種保存者的情懷，用沉甸甸的相機記錄下這座城市即將消失的角落——古老的庭院、狹窄的街道、以及默默無聞的手工藝人。他的鏡頭語言質樸而誠懇，沒有刻意的構圖，卻充滿瞭生活的氣息和一種淡淡的憂傷，仿佛能聽到這座古老城市的心跳。我們將在書中仔細品味他那些在今天看來具有文獻價值的街景，感受一種逝去的美好，以及他對巴黎細緻入微的愛。 美國西部的心靈：卡爾頓·沃特金斯（Carleton Watkins） 他的巨幅濕版攝影作品，以令人震撼的清晰度和宏大的視角，展現瞭美國西部未被馴服的荒野之美。從約塞米蒂山榖的巍峨山巒到海岸綫的壯麗景色，沃特金斯的相機捕捉到瞭大自然的鬼斧神工，以及人類在這些巨大景觀麵前的渺小。他的作品不僅是對自然風光的贊美，更是對國傢擴張與環境保護議題的早期思考。我們將看到他如何在野外艱苦的環境中工作，如何用技術手段剋服挑戰，最終呈現齣那些足以改變人們對自然認知的圖像。 人性的深度：雅各布·裏斯（Jacob Riis）與劉易斯·海因（Lewis Hine） 這兩位攝影師將鏡頭對準瞭社會底層，揭露瞭貧睏、童工等嚴峻的社會問題。裏斯在紐約的棚戶區用閃光燈拍攝的照片，如同一記重錘，敲擊著公眾的良知，促使社會改革的發生。海因則將鏡頭對準瞭那些在工廠裏辛勤勞作的孩子們，他的作品充滿瞭同情與憤怒，用視覺的力量為無聲的群體發聲。他們的作品是攝影作為社會介入工具的早期典範，展現瞭攝影師的勇氣與擔當。 第二篇：世界的肖像——人文關懷與時代印記 進入20世紀，攝影的觸角延伸得更遠，攝影師們開始將目光投嚮更廣闊的世界，用人文的關懷去記錄不同民族的風俗、社會的變遷以及人類的精神麵貌。 異域的魅影：亨利·卡蒂埃-布列鬆（Henri Cartier-Bresson） 作為“決定性瞬間”的提齣者，布列鬆的攝影風格影響瞭整整一代人。他的作品遍布全球，從東方的神秘到西方的奔放，他總能在熙攘的人群中捕捉到最富戲劇性、最能揭示人物內心世界的瞬間。他的構圖精準，節奏感強，畫麵中人物的姿態、眼神，以及與環境的互動，都仿佛經過精心編排，卻又顯得自然天成。我們將跟隨布列鬆的足跡，體驗他對世界的敏銳觀察和對生命瞬間的精準把握。 戰爭的殘酷與人性的光輝：羅伯特·卡帕（Robert Capa） “如果你拍得不夠好，那是因為你離得不夠近。”卡帕用他的一生踐行著這句名言。他的戰爭攝影作品，如《西班牙內戰士兵之死》等，以其驚人的現場感和強烈的衝擊力，讓世界看到瞭戰爭的真實麵貌。然而，在記錄殘酷的同時，卡帕的鏡頭也捕捉到瞭士兵們之間的戰友情誼、平民的堅韌以及生命的力量。他的照片充滿瞭英雄主義情懷，也流露齣對和平的渴望。 冰與火的交織：安塞爾·亞當斯（Ansel Adams） 亞當斯是美國風光攝影的巨匠，他以其精湛的黑白攝影技術，展現瞭美國西部壯麗的自然景觀。他的“區域曝光係統”使得他能夠精確控製影調，創造齣層次豐富、細節飽滿的畫麵。他的作品，如《月升，迪卡諾》和《雷雨雲，紀念碑榖》，不僅是對自然的崇敬，更是對人類精神的升華。我們將通過他的作品，感受大自然的宏偉與寜靜，以及攝影師對純淨自然的深深眷戀。 人類的錶情：奧古斯特·桑德（August Sander） 桑德的目標是“為我們時代的人類拍攝肖像”。他耗費數十年時間，係統地拍攝瞭德國社會各階層的人物，從農民到藝術傢，從商人到失業者。他的肖像攝影風格嚴謹、客觀，沒有過多的修飾，卻能精準地捕捉人物的職業特徵、社會地位以及內在性格。他的作品如同一個百科全書，為後人研究20世紀德國社會提供瞭寶貴的視覺資料。 第三篇：觀念的飛躍——當代攝影的邊界拓展 進入20世紀後期至今，攝影的邊界被不斷拓展，觀念攝影、實驗攝影等形式層齣不窮，攝影師們開始探索攝影本身的媒介特性，以及它在錶達抽象概念、社會批判和個人情感方麵的無限可能。 現實的解構：辛迪·捨曼（Cindy Sherman） 捨曼以其“自拍像”係列聞名，但她的作品並非簡單的自我描繪。她扮演不同的角色，從電影明星到曆史人物，通過服裝、妝容和姿態，挑戰我們對身份、性彆和刻闆印象的認知。她的作品充滿瞭對流行文化、媒體形象以及社會期望的批判，邀請觀眾思考“觀看”與“被觀看”的復雜關係。 景觀的重塑：安德烈亞斯·古爾斯基（Andreas Gursky） 他的巨幅彩色攝影作品，以宏大的視角和驚人的細節，描繪瞭全球化時代下的現代景觀。從繁忙的股票交易所到排列整齊的倉庫，從流水綫生産到網絡數據中心，古爾斯基的鏡頭捕捉到瞭現代社會的規模、秩序與荒誕。他的作品常常通過數字手段進行疊加和重組，呈現齣一種超越現實的視覺衝擊力。 存在的痕跡：荒木經惟（Nobuyoshi Araki） 荒木的作品以其強烈的個人風格和對生命、死亡、情欲的坦率錶達而著稱。他的鏡頭充滿瞭日本的傳統美學與現代都市的活力，他的作品既有對日常生活的細膩捕捉，也有對社會禁忌的挑戰。他的“私攝影”風格，將個人經驗轉化為普遍的情感共鳴，引發人們對生命本質的深刻思考。 視覺的實驗：曼·雷（Man Ray） 作為達達主義和超現實主義的重要人物，曼·雷在攝影領域進行瞭大量的實驗。他的“太陽印”照片，利用物體直接放置在相紙上進行曝光，創造齣獨特的抽象影像。他的拼貼、移位等技法，打破瞭攝影的傳統界限，為後來的觀念攝影奠定瞭基礎。 《時光的印記：世界攝影名作之旅》不僅僅是一本攝影畫冊，它更是一次思想的旅行，一場心靈的對話。通過這些跨越時空的經典影像，我們得以窺見人類文明的變遷，感受不同文化的獨特魅力，以及攝影師們如何用他們的眼睛和智慧，為我們留下瞭對這個世界的深刻理解。本書的每一頁都充滿著故事，等待著你去發現，去解讀，去感受。它將激勵你以全新的視角去觀察生活，去發現隱藏在日常中的美，去用自己的方式記錄下屬於你的“時光的印記”。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，就像是在與一位經驗豐富的嚮導同行，他用最直觀、最生動的方式，帶我領略瞭世界的多姿多彩。我特彆喜歡其中關於北歐極光的部分，那如夢似幻的光影，仿佛是天空在跳躍的精靈，每一次的齣現都帶來無限的驚喜與震撼。攝影師捕捉到的不僅僅是美麗的景色，更是那種人與自然和諧共存的寜靜與祥和。看著那些畫麵，我仿佛能感受到北歐清冽的空氣，聽到冰雪消融的聲音，甚至能體會到當地居民對自然的敬畏與熱愛。這本書讓我看到瞭旅行的另一種可能性，不僅僅是追逐刺激與冒險，更是去感受生命中的靜謐與美好，去發現那些隱藏在平凡生活中的不凡之處。每次翻開，都能發現新的驚喜，新的感悟，它總能以意想不到的方式觸動我的內心，引發我對外在世界的無限遐想。

評分☆☆☆☆☆

這本書是一份濃縮瞭世界各地風土人情的珍貴禮物。我尤其對書中關於東南亞水上人傢的描繪情有獨鍾。那些依水而居的場景，孩子們在船上玩耍的笑臉，婦女們在水邊勞作的身影，都充滿瞭濃鬱的生活氣息。攝影師捕捉到的，不僅僅是地理上的特徵，更是那些深深根植於當地文化的生活方式和人際關係。畫麵中的色彩斑斕，仿佛能聞到空氣中濕潤的水汽和魚蝦的鮮味。它讓我看到瞭，即使在如此簡樸的環境中，人們依然能夠創造齣豐富多彩的生活，依然能夠保持對生活的熱情與希望。這本書不僅僅是關於旅行，更是關於人性和生活。它讓我反思，在現代社會的快節奏生活中，我們是否已經遺忘瞭那些最簡單、最純粹的快樂。每次翻閱，都讓我對生命有瞭更深刻的理解，對這個世界有瞭更廣闊的視野。

評分☆☆☆☆☆

每次翻開這本攝影集，都像是踏上瞭一場跨越時空的靈魂之旅。那些黑白膠片定格的瞬間，不是簡單的風景描繪，而是攝影師們用眼睛和心靈捕捉到的，一個時代、一種情感、一種生活的痕跡。我特彆喜歡其中關於撒哈拉沙漠的那組作品，廣袤無垠的沙海，稀疏的駱駝商隊，光影在沙丘上投下的細膩紋理，無一不訴說著生命的堅韌與渺小。那些畫麵，仿佛能聽到風吹過耳畔的呼嘯，感受到陽光炙烤下的灼熱，甚至能嗅到空氣中彌漫的塵土氣息。攝影師不僅僅是記錄者，更是時代的敘事者，他們用鏡頭語言，將那些被時間衝刷得模糊的記憶，再次鮮活地呈現在我們麵前，讓我們得以窺探那個年代人們的生活狀態、精神風貌，以及那些在現代化浪潮中逐漸消逝的古老文明。每一次的閱讀，都像是在與曆史對話，與那些曾經真實存在過的人和事進行深刻的交流，這種沉浸式的體驗，是任何文字都無法比擬的。攝影的魅力在於其直觀性和情感衝擊力，而這本書正是將這種魅力發揮到瞭極緻，每一張照片都是一個故事，每一個故事都引人深思。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一本寫給流浪者的情書，隻不過它的語言不是文字，而是光影與色彩。從高聳入雲的安第斯山脈到靜謐神秘的亞馬遜雨林，再到喧囂熱鬧的馬拉喀什集市，每一頁都充滿瞭生命力。我尤其著迷於那些捕捉到當地人生活瞬間的照片，他們臉上飽經風霜的皺紋，手中忙碌的雙手，眼神中流露齣的純真與智慧，都讓我感觸良多。攝影師沒有刻意去美化或者醜化，而是真實地呈現瞭他們眼中的世界，那種未經修飾的美，反而更具震撼力。看著那些照片，我仿佛能聽到南美洲原住民的吟唱，感受到非洲大地上奔騰的野性，聞到亞洲街頭巷尾的食物香氣。這本書不僅展示瞭世界各地的自然風光，更重要的是，它深入到人們的內心深處，捕捉到瞭那些最真實的情感和最動人的瞬間。每次翻閱，都會勾起我內心深處對遠方的渴望，對未知的好奇，以及對生命的熱愛。它讓我明白，旅行的意義不僅僅在於看風景，更在於體驗生活，感受不同文化帶來的衝擊與融閤。

評分☆☆☆☆☆

這是一次視覺的盛宴，一次心靈的洗禮。那些跨越世紀的影像，讓我得以穿越時空，去感受不同時代、不同地域的獨特魅力。我最喜歡的是其中關於古老絲綢之路的組圖，古老的城牆，斑駁的壁畫，商旅的駝隊，都在訴說著一個輝煌的過去。攝影師用精湛的技藝，將那些已經被歲月侵蝕的遺跡，再次賦予生命，讓我們得以近距離地感受曆史的厚重與文化的傳承。那些畫麵，仿佛能聽到駝鈴聲聲，感受到古老市集的喧囂，甚至能想象到當年商人們在漫漫黃沙中跋涉的艱辛。這本書不僅僅是簡單的旅行記錄，更是一次對人類文明的緻敬。它讓我明白，每一個角落都隱藏著不為人知的故事，每一個生命都閃耀著獨特的光芒。讀這本書，就像是和無數個靈魂進行瞭一場跨越時空的對話，讓我更加珍惜當下，更加熱愛生命。