58款创意环保手工小制作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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聪明谷益智工场 著

图书标签:

• 手工
• 环保
• 创意
• DIY
• 儿童
• 益智
• 亲子
• 制作
• 材料包
• 零基础

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 北京理工大学出版社

ISBN：9787564090852

商品编码：29743877319

包装：平装

出版时间：2014-07-01

基本信息

书名：58款创意环保手工小制作

定价：32.00元

作者：聪明谷益智工场

出版社：北京理工大学出版社

出版日期：2014-07-01

ISBN：9787564090852

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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手工制作图书有助于提高孩子的感知力、记忆力、想象力和思维能力。手工制作的过程不仅可以丰富孩子的感性认识，培养其劳动技能，还可以培养孩子观察事物、认识社会、表现生活的能力，充分发挥他们的创造性。这是其他图书无法做到的。

内容提要

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生活中人们往往会丢掉很多旧物，请看本书这些废物利用手工作品、废物利用手工制作图吧！只要稍微花点小心思，废物也能变成漂亮的小饰品。读者们不妨收集一些废弃品，亲自动手制作一些简易小物件。本书教你DIY家居生活小窍门。
　　用废弃的方便筷子做出了上海世博会中国馆的模型；用废塑料片和旧的八音盒做出了一个既能旋转，又能奏出音乐的风车；用废饮料瓶做出了一个非常实用的小花盆……

目录

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纸条风车
纸条电话簿
纸质飞镖
弹弓飞机
纸象顶球
风帆车
彩纸跳跳熊
简易水笔笔帽
彩色纸扇
纸条小龙
纸片蜻蜓
乒乓球农夫
纸杯小壶
纸杯小人
纸杯向日葵
纸盒微波炉
纸盒照相机
纸盒风箱
纸盒导弹艇
纸盒油罐车
纸盒压路机
纸盒搅拌车
纸盒饮水机
纸筒风车
纸盒大嘴狗
硬纸筒小火车车厢
硬纸筒小蜜蜂
易拉罐小鱼滚筒
易拉罐望远镜
易拉罐手电筒
易拉罐小屋
易拉罐猫咪
易拉罐钥匙筒
易拉罐小笔筒
易拉罐九品芝麻官
易拉罐小猫
易拉罐大眼猫头鹰
易拉罐小狮子
易拉罐长颈鹿
易拉罐小老虎
易拉罐小椅子
易拉罐三轮车
易拉罐摩托车
易拉罐火车头
易拉罐小人贴
塑料瓶青蛙
饮料瓶潜艇
冰箱上的毛毛虫
塑料瓶毛毛虫
吸管螃蟹
吸管小虫
吸管相框
吸管小椅子
吸管小台灯
塑料袋鱼
饼干盒公交车
光盘小鸡
光盘熊猫

作者介绍

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文摘

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序言

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《光影交织：建筑摄影的叙事与技术解析》 内容简介 本书是一部深度探索建筑摄影艺术与技术的前沿专著，旨在为摄影爱好者、专业建筑师以及对城市空间美学有浓厚兴趣的读者，提供一套全面、系统且极富洞察力的学习路径。它超越了简单的布光和构图技巧，深入剖析了如何通过镜头语言，捕捉建筑的灵魂、理解空间叙事，并掌握在复杂光照条件下实现完美影像的技术策略。 第一部分：建筑的感知与叙事——摄影眼中的空间哲学 本部分聚焦于建筑摄影的核心——“看见”的艺术。我们不再将建筑仅仅视为被拍摄的客体，而是深入探讨其背后的设计意图、文化语境和社会功能。 历史视角的重构： 从早期对宏伟纪念碑的记录，到现代主义对功能至上的表达，再到后现代对碎片化美学的拥抱，我们将追溯建筑摄影如何伴随建筑史的演进而不断自我革新。探讨安塞尔·亚当斯对光线的雕塑感如何影响了对混凝土结构的表现，以及朱利叶斯·舒尔曼如何通过巧妙的室内外光线平衡，赋予现代住宅以生命力。 空间叙事的构建： 建筑摄影的最高境界在于讲述故事。本章详细阐述了如何通过镜头语言（如线条、形状、纹理、比例和透视）来引导观众的情绪和注意力。重点分析了“负空间”在平衡画面、突出主体中的关键作用，以及如何利用环境元素（如人物活动、天气变化）为静态结构注入时间维度。 光线作为媒介： 光线是建筑摄影师的终极画笔。我们细致区分了自然光（清晨的柔和侧光、正午的硬朗顶光、黄昏的温暖余晖）与人工照明（室内氛围光、景观照明）对建筑形态的塑形作用。书中配有大量案例，解析了如何根据不同材质（玻璃、石材、木材）的反射特性，调整拍摄角度和时间，以实现最佳的材质表现力。 第二部分：技术精进与数字后期——驾驭复杂光影的工具箱 本部分进入实践层面，详细讲解现代建筑摄影所依赖的高级技术工具和工作流程，重点突破高动态范围（HDR）处理、透视校正和细节还原的难题。 镜头选择的策略性： 广角、中焦、长焦镜头在建筑摄影中的应用场景各不相同。我们将深入分析超广角镜头带来的视觉夸张与畸变控制；定焦镜头在捕捉细节和强调特定透视方面的优势；以及如何利用移轴镜头（Tilt-Shift）进行完美的垂直矫正，重现建筑师最初的意图。 曝光控制的艺术： 建筑场景往往包含极大的亮度差异（如明亮的窗外天空与阴暗的室内空间）。本书详述了包围曝光技术（Bracketing）的精确操作，以及如何利用渐变灰度滤镜（GND）和中灰密度滤镜（ND）在现场进行光比平衡，减少后期合成的工作量。 透视与畸变的精确校正： 建筑摄影对垂直线的精确要求极高。我们将详细演示如何利用相机内置的水平仪、后期软件中的“几何工具”以及更高级的“垂直透视校正”算法，确保所有立面线条绝对垂直，还原建筑的庄重感。对于曲线和球形结构，则探讨如何适度保留轻微的“艺术性弯曲”以增加视觉趣味。 后期工作流的深度优化： 从RAW文件的基本调整到高阶的选区控制，本章提供了行业标准的后期处理流程。重点讲解了分层处理（Luminosity Masking）在处理高光和阴影区域的细节恢复中的强大威力，以及如何通过色彩分级（Color Grading）来统一影像的整体情绪，是冷峻的现代感还是温暖的怀旧风。 第三部分：特殊场景的挑战与解决方案 本部分针对建筑摄影中常见的复杂环境，提供实用的、经过验证的拍摄方案。 室内空间的迷宫： 室内拍摄常受限于空间狭小和光源复杂。我们将探讨如何有效地利用环境光与闪光灯（Off-Camera Flash）结合，进行多点布光，以消除阴影死角，同时保持环境光源的自然感和真实感。特别讨论了如何平衡镜面、反射物体的处理。 夜景与城市天际线的壮丽展现： 夜间摄影是展示建筑灯光设计的最佳时机。本章讲解了长时间曝光（Long Exposure）的精确计算（快门速度、ISO、光圈的黄金三角），以及如何有效利用“星芒”效果来增强点光源的表现力。探讨了如何通过后期处理，避免高楼灯光的“溢出”和噪点增多。 无人机摄影在建筑评估中的应用： 随着技术发展，航拍已成为建筑摄影的重要补充。我们将讨论在不同空域限制下的飞行安全规范，以及如何利用航拍镜头捕捉建筑的整体布局、屋顶设计和与周边环境的关系，提供传统地面视角无法企及的宏大视角。 本书特色 本书的每一章节都配有大量的“对比分析图例”，清晰展示了“错误的拍摄/处理方式”与“专业的解决方案”之间的差异。此外，书中收录了多位国际知名建筑摄影大师的深度访谈片段，揭示了他们创作背后的思考逻辑和独家秘诀。它不仅是一本技术手册，更是一部引导读者深入理解“光线、形式与空间”三者之间辩证关系的艺术指南。通过阅读本书，您将能够自信地驾驭任何复杂的建筑环境，创作出既具技术准确性又富含艺术感染力的影像作品。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，对我来说，更像是一场与自然对话的旅程。作者在描述每一个项目时，都会不经意地提及所用材料的来源以及它们对环境的影响，这种潜移默化的教育方式非常高明。比如在制作“种子炸弹”时，不仅教了怎么混合粘土和花籽，还详细解释了这种方式如何帮助城市绿化，如何让荒芜的角落重新焕发生机。这让我意识到，手工制作远不止于完成一个物品，它背后承载着一种与大地重新建立连接的情感价值。书中的许多创意都源自于对自然形态的观察与模仿，例如模仿树皮的肌理去处理硬纸板，或者利用干枯的树叶制作书签。这种对自然的敬畏感和对材料特性的尊重，贯穿于每一个小小的制作步骤中，让人在动手的同时，也培养了一种细致入微的观察力。我感觉自己不仅仅是在学习如何制作东西，更是在学习如何更慢、更专注地生活，去欣赏那些我们平时忽略的微小美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格极其接地气，没有高高在上的指导姿态，读起来就像是邻居家那位心灵手巧、又特热衷于分享生活经验的朋友在耳边细语。尤其是那些“小贴士”和“常见问题解答”部分，简直是救星！我过去做手工时，最怕的就是遇到一些模棱两可的步骤，一问三不知。但这本书里，针对粘合剂的选择、不同材料的收缩率、如何处理边缘毛糙等细节，都给出了非常具体且实用的解决方案，甚至包括了不同气候条件下操作的注意事项，这一点体现了作者极强的实践经验和严谨的态度。比如，它明确指出在潮湿天气下使用糯米胶比白乳胶更不易返潮，这种专业级的洞察力，让我深感这套教程的可靠性。此外，作者偶尔穿插的一些个人感悟和制作心得，让冰冷的操作指南充满了人情味，让人在制作过程中感到被理解和鼓励，大大增强了尝试复杂项目的信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是令人眼前一亮，封面那种带着植物纤维质感的纸张，摸上去就让人感觉回归自然，色彩搭配上也是低饱和度的莫兰迪色系，显得非常清新雅致，一点都不落入俗套。我本来是抱着试试看的心态买的，毕竟市面上关于手工制作的书籍实在太多了，大多内容雷同，要么就是过于复杂，要么就是材料难以收集。但这本书的排版布局非常人性化，图片清晰度极高，每一步骤的分解都做得十分到位，即便是初学者也能轻松上手。我尤其欣赏它在“材料替代”方面的建议，很多时候，我们不必非要去买昂贵的专业材料，书中会巧妙地引导你利用家里的废旧物品进行创新，比如用喝完的酸奶盒改造收纳罐，或者用旧报纸编织小篮子，这种“变废为宝”的理念贯穿始终，让人感觉做手工不再是单纯的消遣，而是一种对生活品质的提升和对环境的责任感。书中对工具的介绍也很细致，没有过度强调昂贵设备的必要性，而是侧重于实用性和普及性，这对于我这种业余爱好者来说，简直是福音。光是翻阅这些精美的成品图，就已经让人心生一股创作的冲动，恨不得立刻动手实践起来。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的整体结构感到非常惊喜，它并非简单地罗列制作步骤，而是构建了一个循序渐进的学习体系。开篇的理论部分，用非常生动有趣的语言阐述了“可持续设计”和“循环经济”的基本概念，虽然是科普性质的内容，但一点也不枯燥，反而激发了我对环保议题更深层次的思考。接下来的主题划分也非常合理，从家居装饰到日常小物，再到季节性主题的手作，覆盖面广阔，满足了不同场景下的创作需求。我尝试做了几个书中推荐的“光影系列”小夜灯，用玻璃瓶和麻绳做了简单的装饰，成品放在卧室里，夜晚散发出的光晕柔和而温暖，完全达到了预期效果。更让我赞叹的是，作者在设计上展现出的那种“少即是多”的哲学，很多作品看似简单，但细节之处却蕴含着巧思，比如利用不同纹理的纸张进行叠印，或者通过简单的打孔来创造出丰富的透光效果。这种高级的审美情趣，使得这些“小制作”完全有资格登上生活美学杂志的版面，而不是停留在孩子过家家玩具的层面。这种由内而外的精致感，是很多同类书籍所缺乏的。

评分☆☆☆☆☆

从实用性的角度来看，这本书的性价比极高，它提供的不仅是手工教程，更是一整套提升生活质量的解决方案。很多制作完成后的小物件，其功能性完全不输于市面上售卖的成品，甚至因为是亲手制作，在使用时会有一种难以言喻的满足感和归属感。我特别喜欢“旧衣新生”的章节，它教会了我如何用剪裁和简单的缝纫技巧，将不再合身的旧T恤改造成时尚的购物袋和餐垫，这直接减少了我购买塑料袋和餐具的频率，真正实现了环保的闭环。而且，这本书的设计理念非常注重“成品的美观度与耐用性”的平衡，很多看似简单的设计，其实都考虑到了受力点和结构稳固性，保证了制作出来的作品能够经久耐用，而不是做完就扔。它成功地将“环保”这一概念，从口号转化为了触手可及、赏心悦目的日常实践，非常值得拥有和反复翻阅。