钩针编织花样6880 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

廖名迪 著

图书标签:

• 钩针
• 编织
• 花样
• 手工
• DIY
• 图案
• 教程
• 技法
• 针织
• 创意

店铺： 北京爱读者图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538182279

商品编码：29729651091

包装：平装

出版时间：2013-09-01

基本信息

书名：钩针编织花样6880

定价：39.80元

作者：廖名迪

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2013-09-01

ISBN：9787538182279

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

本书集中了近两千款的钩针花样织片，并配以详细的编织图解。对于初学者来说，是在学会编织基础功后，进一步的实践尝试；对于编织熟手来讲，可以是很全面的花样借鉴。拿起本书，它是你正在寻找的花样参考书。

目录

---

作者介绍

---

廖名迪，有多年的图书出版经验，从教辅类图书到生活类图书的选题策划、市场分析以及图书质量的把握有独到的见解，自2010年来所组织策划出版的手工类图书取得了良好的市场效益和社会效益。

文摘

---

序言

---

好的，这是一份关于《钩针编织花样6880》以外的、详细的图书简介： --- 书名：《蕾丝的秘密：欧洲古典钩针艺术详解》 作者： 伊莎贝拉·维多利亚 出版社： 匠心手艺出版社 ISBN： 978-7-5587-2019-6 --- 内容简介： 《蕾丝的秘密：欧洲古典钩针艺术详解》并非一本简单堆砌图样的工具书，它是一部深入挖掘欧洲钩针蕾丝发展历史、技艺精髓与文化内涵的专业典籍。本书旨在带领读者跨越时代与地域的界限，重现那些失传的、需要极高精细度与耐心的古典钩针技艺，特别是那些在现代编织界已然稀有或被遗忘的复杂结构。 本书的核心聚焦于立特尔（Lace）艺术，而非日常的衣物或简单的家居装饰。我们深入剖析了从16世纪佛兰德斯（Flanders）地区兴起的蕾丝文化，到19世纪维多利亚时代钩针蕾丝在欧洲贵族中的巅峰地位。通过详尽的历史脉络梳理，读者将理解每一针、每一个孔眼背后所承载的社会意义和工艺传承。 第一部分：技艺的溯源与基础的升华 本部分超越了“起针”、“引拔针”等基础操作，转而探讨线材与工具的哲学选择。我们详细对比了不同产地的亚麻、丝绸、埃及棉在制作不同类型蕾丝时的表现差异，以及特制的细钩针（如1.00mm以下）如何影响最终的织物张力与光泽。 重点介绍了“零目数”钩针技法。这不是指普通的小号钩针，而是指那些需要利用工具辅助，将线材密度控制在微观层面的特殊技巧。书中配有高倍放大镜下的结构图解，解析了如何通过调整线圈张力，实现传统棒针蕾丝（如夏洛特蕾丝）的视觉效果，这是现代钩针编织中极少触及的领域。 第二部分：古典蕾丝结构解构与重塑 本书用大量的篇幅和精确的图示，系统拆解了欧洲三大古典钩针蕾丝流派的复杂结构： 1. 布鲁日（Bruges）与荷兰结： 重点研究其标志性的“扭辫结构”（Twisted Cord）。我们不仅展示了如何编织，更深入探讨了如何通过扭转的线环来形成三维立体效果，以及如何利用不同长度的链针形成富有韵律感的波浪边缘。书中的示例图谱展示了多达十二种不同扭转角度的运用方式。 2. 爱尔兰挂链蕾丝（Irish Crochet Lace）： 区别于常见的花样拼接，本书侧重于“浮雕效果”的实现。我们详细演示了如何通过“填充针”（Padding Stitches）和“圈内圈外钩法”（Front/Back Post Stitches）的巧妙结合，创造出宛如浮雕般隆起的花瓣和叶脉，使其在视觉上具有极强的雕塑感。 3. 意大利米勒菲尤里（Millefiori）与针目替换法： 这部分是本书的难点与亮点。它涉及一种被称为“针目替换法”的古老技艺，即在编织过程中，不通过增减针数，而是通过瞬间改变线材颜色或粗细，在不打结的情况下实现图案的无缝过渡，达到“千花”般复杂绚烂的视觉效果。书中提供了如何精确计算不同色彩区块的篇幅比例。 第三部分：失传的边缘处理与收尾艺术 一件真正的古典蕾丝作品，其价值往往体现在边缘的处理上。本书专门辟出一章，详述了被现代编织者忽略的“卷边控制”技术。 精细滚边（Picot Edge Variations）： 介绍了超过二十种传统的小小装饰边（Picot）样式，包括尖角形、圆形、锯齿形等，并说明了每种边饰最适合搭配的中心花样结构。 “锁边呼吸法”： 一种高级的收尾技巧，旨在让蕾丝成品在自然松弛状态下保持平整，避免僵硬或过度拉伸。这要求对钩针完成后线的自然回缩力有极强的预判能力。 目标读者： 本书适合有一定钩针基础，渴望挑战更高难度技艺的资深编织爱好者、服装设计专业学生、以及对欧洲纺织品历史研究感兴趣的读者。它不仅教授“如何做”，更阐释了“为何如此做”。通过本书的学习，读者将能掌握制作博物馆级钩针艺术品的理论基础与实践技巧。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装设计真是让人眼前一亮，那种温暖的复古感扑面而来，一看就知道里面是精心准备的宝贝。我本来对编织这事儿不太上心，觉得可能步骤会很复杂，但翻开目录时，那种清晰的结构和丰富多彩的图例立刻把我吸引住了。它不像有些教程那样，堆砌着密密麻麻的文字，而是大量使用了精美的实物照片和清晰的图示，即便是像我这样刚入门的新手，也能大致摸清门道。特别是它对基础针法的讲解，简直是手把手教学，每一个小小的技巧都被拆解得非常细致，即便是力度控制这种抽象的概念，也能通过图文并茂的方式让人有所领悟。我特别喜欢它在介绍一些进阶花样时，会先用一个非常小的样片展示最终效果，让人对完成后的作品充满期待。那种亲切的讲解语气，读起来就像是一位经验丰富的朋友在耳边细细叮嘱，让人感到非常安心，完全没有那种面对专业教材的压力感。这本书的纸张质量也很好，色彩还原度高，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的时候，主要就是想找一些新奇的花样来给家里的抱枕换个“新装”。没想到，这本书的内容深度远超我的预期。它不仅仅罗列了一堆孤立的花样，而是非常巧妙地将它们分成了“几何图案系列”、“自然花卉系列”和“抽象纹理系列”等几个大类。这种分类方式极大地便利了我的查找，让我可以根据自己的心情或现有材料的颜色来快速定位想要的风格。最让我惊喜的是，它对每一个花样的起源和可能的应用场景都做了简短的介绍。比如，某个小小的菱形花样，作者就建议可以用于制作边缘装饰，而不是仅仅作为一个填充图案。这种用心的设计，让编织不再是机械的重复劳动，而变成了一种充满创意的过程。我试着按照书中的一个复杂蕾丝花样做了个杯垫，虽然过程有点曲折，但最终的效果简直可以用“惊艳”来形容，那种层次感和光影变化，是单纯看成品图感受不到的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版设计，透露出一种非常现代且实用的气息，完全没有老式教程那种陈旧感。我尤其欣赏它在展示不同花样的重复性时所采用的排版技巧。当一个花样需要重复多次才能形成完整图案时，作者不会简单地重复一整套说明，而是会清晰地标明“重复第X行到第Y行，共Z次”，并且会用非常清晰的箭头或虚线框来指示重复的区域。这大大节省了翻阅的时间，也减少了因来回翻页而看错行的尴尬。更值得称赞的是，它提供了一份非常详尽的“故障排除”小贴士，比如“如果边缘向内卷曲怎么办？”或“如何修正钩针圈圈不均匀的问题？”这些都是在实际操作中常常遇到的“拦路虎”，而这本书给出了切实可行的解决方案，而不是空泛的建议。总的来说，这本书不仅是灵感的来源，更是解决实际问题的贴心伙伴，让我对自己的编织水平充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我收藏了很多编织类的书籍，但很多都是“重图轻文”，图例虽然好看，但关键的步骤说明却含糊不清，尤其是涉及到起针和收针时那些决定作品成败的细节。这本书在这方面做得尤为出色。它非常注重逻辑的连贯性，每一个花样的编织流程都遵循着严格的逻辑顺序。我特别留意了它对“密度”和“松紧度”的讨论，这通常是新手最容易忽略，但对成品效果影响最大的因素。作者用了非常生动的比喻来解释如何调整钩针的大小以适应不同的毛线粗细，这比干巴巴地给出数据表格要有效得多。我印象最深的是，它在介绍一个类似“麻花”的立体花样时，不仅提供了正面图，还贴心地给出了侧视图和俯视图的解读，让编织者能清楚地知道自己正在编织的是一个三维结构，而不是一个平面图案。这种全方位的视角，极大地降低了挑战高难度花样的心理门槛。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的手工艺爱好者，我对工具和材料的选择总是非常挑剔。这本书在开篇的部分，花了不少篇幅来讲解不同材质的线材（比如棉线、羊毛、腈纶）在钩针编织后的手感差异和垂坠性变化。这对我非常实用，因为我以前总是盲目地买线，导致有些作品做出来软趴趴的，而有些又过于僵硬。书中对不同品牌和磅数的线材的推荐，虽然不是广告性质的，但却提供了一个非常可靠的参考基准。此外，它还非常细致地对比了不同类型钩针（比如铝制、竹制、树脂钩针）在使用中的优势和局限性，比如竹制钩针在处理光滑的丝线时能提供更好的抓力。这种对“工欲善其事，必先利其器”的深刻理解，让这本书从一本单纯的花样集，升级成了一本实用的工具手册。阅读过程中，我感觉自己对材料学的理解也得到了潜移默化的提升。