智能音乐学与中国音乐数字媒体论 音乐 书籍

智能音乐学与中国音乐数字媒体论 音乐 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺: 青草书店专营店
出版社: 文化艺术出版社
ISBN:9787503964701
商品编码:29724150814

具体描述

  商品基本信息,请以下列介绍为准
商品名称:智能音乐学与中国音乐数字媒体论 音乐 书籍
作者:陈根方著
定价:50.0
出版社:文化艺术出版社
出版日期:2018-04-01
ISBN:9787503964701
印次:
版次:
装帧:
开本:小16开

  内容简介
本书主要内容包括智能音乐学和中国音乐的数字媒体表示研究。从一个新的视野,融合音乐理论(是中国传统音乐理论)、人工智能理论、图像处理技术、MIDI技术、模式识别技术、信号处理技术、数字媒体技术等多学科、多领域知识,提出了“智能音乐学”的概念,作为数字音乐研究


智音律动:声学、技术与文化视域下的音乐探索 本书籍简介 《智音律动:声学、技术与文化视域下的音乐探索》是一部立足于当代音乐学前沿,深度剖析音乐现象、技术革新与文化互动的综合性学术著作。本书跳脱出传统音乐理论的框架,以跨学科的视野,系统梳理了音乐感知、声学物理、数字技术在音乐创作与传播中的核心作用,并探讨了全球化背景下音乐文化生态的演变轨迹。 第一部分:音乐的物理边界与感知奥秘 本部分聚焦于音乐的物质基础——声音的物理属性及其在大脑中的认知过程。我们将深入探讨声波的产生、传播与接收机制,解析频率、振幅、音色等核心声学参数如何共同构筑人类的听觉体验。 声音的物理学基础: 详细阐述傅里叶分析在音乐频谱研究中的应用,解析泛音列(Harmonic Series)的结构性意义,并讨论非线性声学现象(如谐振、干涉)对音乐质感的影响。特别关注不同材质乐器发声的物理特性差异,并引入现代信号处理技术来量化这些差异。 听觉感知与认知神经科学: 借鉴认知心理学和神经科学的研究成果,探究人耳如何对音高、节奏、和声进行建构和解释。书中将详细分析“听觉错觉”(Auditory Illusions)的成因,并讨论不同文化背景下听觉经验的差异化训练对音乐理解力的塑造。我们还将审视音乐记忆的形成机制,以及情绪在音乐体验中的神经化学基础。 空间声学与沉浸式听觉: 这一章节聚焦于声音的空间维度。我们将分析室内声学(Room Acoustics)对音乐再现质量的关键影响,包括混响时间、早期反射声等指标的测量与优化。随后,本书将引入双耳听觉模型(Binaural Hearing Models)和头部相关传递函数(HRTF)的概念,为理解和设计沉浸式音频体验(如虚拟现实音乐会)提供理论支撑。 第二部分:技术赋能下的音乐生产与重构 随着电子技术和计算能力的飞速发展,音乐的创作、记录和分发模式正在经历根本性的变革。本部分将细致考察数字技术如何渗透并重塑了音乐的各个环节。 电子合成技术的发展历程与原理: 从早期的模拟合成器(如Moog、Buchla)到现代的软件合成技术,本书梳理了波表合成、频率调制(FM)、加法合成与减法合成等主流声音设计方法的原理。书中将通过实例分析,展示特定合成技术如何塑造了特定音乐流派(如电子舞曲、实验电子乐)的标志性音色。 数字音频工作站(DAW)与音乐制作流程: 本章探讨了现代音乐制作环境中DAW的核心功能,包括MIDI协议的演进、非线性编辑的优势,以及混音、母带处理中的数字算法应用。我们将深入比较不同音频编码格式(如PCM、MP3、FLAC)在音质与数据压缩之间的平衡点。 算法作曲与人工智能在音乐中的角色: 这是一个探讨前沿科技与艺术交汇的章节。书中将介绍基于规则系统(Rule-based Systems)、马尔可夫链(Markov Chains)和深度学习模型(如RNN、GAN)的音乐生成方法。我们关注的重点不仅是技术的可行性,更在于探讨算法创作的“原创性”与“审美价值”的哲学争议。 第三部分:音乐的社会学转向与文化生态 音乐从来都不是孤立的艺术形式,它是社会结构、意识形态和文化认同的载体。本部分将运用社会学、人类学及媒介理论的视角,审视音乐在不同社会场域中的功能与价值。 媒介传播与音乐消费模式的变迁: 追溯从黑胶唱片、磁带到流媒体平台的音乐发行史。重点分析互联网平台对音乐产业的“去中介化”趋势,探讨订阅模式、算法推荐如何重塑了听众的音乐发现路径与品味结构。我们将考察“长尾理论”在音乐市场中的具体体现。 全球化背景下的音乐融合与身份构建: 研究不同地域的音乐元素在跨文化交流中的碰撞与融合。本书将选取若干“世界音乐”(World Music)案例,分析其在西方商业语境中的“异域化”过程,并探讨移民社群如何通过音乐维护和表达其文化身份。特别关注传统音乐在面对现代化和商业化冲击时的适应与抵抗策略。 音乐的仪式功能与社会粘合剂: 探讨音乐在宗教仪式、政治集会、庆典活动中的结构性作用。通过民族音乐学的田野资料,分析特定旋律、节奏和乐器如何调动集体情感,强化社会规范与集体记忆。例如,分析特定国歌或运动歌曲的符号学意义。 知识产权与音乐的未来形态: 鉴于数字化的普及,本部分也将触及音乐创作主体与收益分配的复杂性。讨论开放获取(Open Access)理念在音乐研究与创作中的实践,以及区块链技术在未来音乐版权管理中的潜在应用。 结语:未被定义的未来之声 全书最后将总结技术、感知与文化相互作用的复杂网络,展望音乐艺术在未来十年可能的发展方向,鼓励读者以更广阔、更具批判性的视角,去倾听与理解我们身处的“智音律动”时代。 本书特点: 本书理论深度与实践广度兼备,不仅适合音乐学、声学工程、数字媒体艺术等专业的高校师生,也面向所有对声音科学、音乐技术与文化变迁抱有浓厚兴趣的专业人士与爱好者。书中配有详尽的图表、关键术语解释和延伸阅读建议。

用户评价

评分

坦白说,我原本对这类偏向理论交叉学科的书籍是抱持着一丝警惕的,总担心它会变成一堆生硬术语的堆砌。但这次阅读体验彻底颠覆了我的看法。这本书的语言风格是极其富有个人色彩的,带着一种强烈的思辨性和批判性。作者似乎不满足于仅仅描述“发生了什么”,更着力于探究“为什么会这样”以及“未来应该如何”。我在阅读某些章节时,甚至能感受到作者那种近乎“呐喊”的学术热情,他对于当前音乐产业某些过度商业化或技术滥用的现象表现出一种深沉的忧虑。这种真诚的关怀,使得整本书的阅读体验不再是冷冰冰的知识传递,而更像是一场与一位富有远见卓识的导师的深入对话。它激发了我很多原本没有意识到的新问题,比如在虚拟现实(VR)音乐体验中,听觉的中心地位是否会被视觉或其他感官信息所僭越?这类需要深度反思的问题,正是这本书给我带来的最大收获。

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这本书的装帧设计和排版质量绝对是出版界的良心之作。我是一个非常注重书籍实体感受的人,拿到手的时候就被它厚实的纸张和清晰的印刷字体所吸引。更重要的是,内容组织上,它展现出一种近乎建筑学般严谨的逻辑美感。作者似乎花了大量的心思去构建一个宏大的知识体系框架,然后才开始填充细节。我发现它在章节间的过渡衔接得非常自然,不像有些学术书那样,读起来像是在跳跃式的阅读碎片信息。特别是书中穿插的那些案例分析,选取得非常精准且富有代表性,让我能直观地理解那些理论上的抽象概念是如何在实际的音乐制作和推广中运作的。我特别喜欢其中几处对具体音乐软件和算法模型的剖析,虽然技术性稍强,但作者的解释总是能让人迅速抓住核心要点,避免了陷入枯燥的技术细节泥潭。这本书更像是一张精心绘制的导航图,指引我们在信息爆炸的时代,如何精准地找到音乐研究的新航道。

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哇,我刚刚读完这本新出的音乐学著作,感觉真是意犹未尽。这本书简直是为我们这些对传统音乐理论感到有些力不从心,又渴望探索前沿科技在音乐领域应用的读者量身定制的。作者的笔触非常细腻,没有那种高高在上的学术腔调,而是用一种非常接地气的方式,把复杂的概念拆解得清清楚楚。我尤其欣赏它在讨论“数字媒体”与“音乐本体”结合时所展现出的那种深刻洞察力。它不仅仅是罗列技术名词,而是真正深入到了数字技术如何重塑我们对音乐的感知、创作乃至传播的本质。比如,书中关于人工智能生成音乐(AIGC)伦理边界的探讨,让我这个长期关注科技发展的人士都感到耳目一新,它没有给出简单的对错判断,而是引导我们去思考在新的技术浪潮下,人类创作者的角色将如何定位。这本书的阅读体验非常流畅,无论是对资深音乐学者,还是对刚接触这方面的新手,都有足够的深度和广度去挖掘。读完之后,我感觉对未来音乐发展的方向有了一个更清晰的图景,那种知识被有效结构化的满足感,实在太棒了。

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从内容实用性角度来看,这本书的价值远超一本纯粹的理论专著。它没有停留在空中楼阁般的探讨,而是提供了大量可以转化为实践的思考模型。尤其是在讨论音乐作品的“数字化归档”和“交互式体验设计”时,作者清晰地阐述了技术标准和用户体验之间的内在联系。我之前在尝试参与一个多媒体艺术项目时,就遇到了数据格式兼容性和长期保存的难题,当时翻阅了许多资料都不得要领。读到这本书的相应章节后,很多困扰已久的问题豁然开朗。作者似乎深知技术人员与人文研究者之间的沟通壁垒,因此他用一种“双语”的方式来表达,既能让技术人员理解其背后的哲学意涵,也能让纯人文背景的读者掌握必要的工具性知识。总而言之,这是一本能够真正影响未来工作方式和研究思路的重量级作品,强烈推荐给所有身处科技与艺术交汇点的人士阅读。

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这本书的文献综述部分处理得非常高明,处理得相当有水平。很多同类书籍在引用前人研究时,往往只是简单地堆砌或罗列观点,使得读者很难把握不同学派之间的脉络和冲突点。然而,在这本书里,作者非常巧妙地将不同学派的观点进行对比和辩证,仿佛在进行一场跨越时空的学术“圆桌会议”。我注意到,它对一些新兴的研究领域——比如神经科学在音乐感知中的应用——也有所涉猎,这显示了作者追踪学术前沿的勤奋。更让我印象深刻的是,作者在提出自己的观点时,总是能够有理有据地引用并“超越”前人的成果,而不是简单地重复。这种成熟的学术姿态,让人读起来非常信服。对于研究生或者希望深入研究某个细分领域的读者来说,这本书提供的知识地图和理论基石是无可替代的,它为你节省了大量在浩瀚的文献海洋中摸索的时间。

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