人造的风景---如何营造我们悦心的美丽 9787563940509 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

武庆新著 著

图书标签:

• 景观设计
• 园林景观
• 环境心理学
• 审美心理学
• 人造景观
• 城市景观
• 景观营造
• 环境美学
• 景观规划
• 美好生活

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 北京工业大学出版社

ISBN：9787563940509

商品编码：29624809722

包装：平装

出版时间：2014-11-01

基本信息

书名:人造的风景---如何营造我们悦心的美丽

：25.00元

售价：18.3元,便宜6.7元,折扣73

作者:武庆新著

出版社：北京工业大学出版社

出版日期：2014-11-01

ISBN：9787563940509

字数：161000

页码：208

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

记录工业社会中的人造风景，体味和反思人类活动的尺度。
　　风景是美丽的，但有时也是刺痛心灵的。特别是在工业化和经济全球化的趋势下，人类为了谋求自身发展，造就了诸多令人触目惊心的“人造风景”，从而付出了巨大的代价。
　　本书是一本对人类活动进行反思和自省的书，以人与人、人与环境的和谐融洽相处为立足点，旨在追求生态的、环保的、科学的“人造风景”，使风景合乎人类生存发展的要求。我们有理由相信，只有合乎这些要求，身边的风景才是*美的。

内容提要

正如严复在《天演论》中所说：“一草一木、一花一鸟，甚至一虫一鱼都可以说是一种景物，景物在我们的生活中无处不在。”同时，风景又有不同的内涵，不同的风景给人们的感受往往不同。其中，自然景观和人文景观给人们的感觉就有很大的不同。自然景观往往只是受到人类间接、轻微或偶尔的影响，而原有的自然面貌并没有发生明显的变化，如极地、高山等。在自然景观中，人们可以感受到自然的气息和大自然的鬼斧神工，这是自然长期作用的结果。
　　与自然景观不同，从人文景观中，我们可以看到活生生的“人”的思想与行为的存在。在这些人文景观中，人们通过直接影响或长期作用而使得自然面貌发生明显的变化，如工矿、城镇等地区的风景。欣赏这些风景，人们能够明显地找到人类自身的影子，发现其中或多或少的人类痕迹。
　　但是，人文景观作为人造的风景、人类作用和影响的产物，它的发展规律也要服从于自然规律，也必须按自然规律去建设和管理，这样才能起到景观应有的作用。否则，人造的风景就会起到反作用，破坏自然、打破平衡，这样也就无法再美化环境，愉悦身心。风景也是脆弱的。如果，人类活动不注重保护环境，肆意利用、开发、破坏环境，人为地制造“风景”，那么风景就会变质。
　　然而，随着工业化、城镇化以及经济全球化的发展，人文景观越来越显示出急功近利的方面，各种各样的“人造风景”给人们的感受越来越触目惊心。在人类活动的参与下，一些地理风貌、人文景观、气象风景、生态风景越来越表现出不和谐。
　　比如，乱滥伐造成的沙漠与荒漠化、城市建设中的光污染、近年来频发的天气等，这一系列的人造“风景”就是工业化进程中人类对自然的入侵造成的，是人与环境相处的过程中的败笔。
　　下面，就让我们翻开本书，把景观赋予生命，来审视一下人造的“景致”，反思一下如何营造我们真正“悦心”的美丽。

目录

作者介绍

武庆新，男，山东人，游学于京，青年作家。发表处女作《每天给你一个心灵烙印》。之后，又接连创作了《启迪孩子智慧的动物对话》、《点亮你希望的灯塔——每天给自己一个希望》、《好习惯，每天一次优化》、《拆掉自己心里的墙》等十多部作品，受到广大读者的喜爱。至此之后，作者笔耕不辍，是一位高产而优质的图书作家。

文摘

序言

《园林与心境：东方美学的自然诗意》 在匆忙的现代生活中，我们渴望一隅宁静，一方能让心灵栖息的绿洲。然而，真正的美，并非遥不可及，也并非只能仰赖自然的馈赠。有时，它藏匿于匠心独运的营造之中，融汇于对自然的深刻理解与人文情感的注入。《园林与心境：东方美学的自然诗意》并非一本关于人造景观的指南，而是一次关于“如何感知与创造悦己之美的深度探索。本书将带领读者穿越时空的河流，从东方古典园林艺术的璀璨星河中汲取灵感，探寻那些超越物质形态、直抵心灵深处的美学密码。 第一章：山水意境的召唤——从自然到心灵的映射 想象一下，当我们漫步在古老的山水画卷之中，那些被墨色晕染的远山，被细线勾勒的流水，它们并非对现实景物的简单复制，而是经过文人墨客提炼、升华的情感投射。东方美学，尤其在园林艺术中，始终强调“师法自然”，但其核心并非模仿，而是“化境”。本章将深入剖析“意境”这一概念，探讨如何通过对自然元素的理解，将山水的神韵、林木的姿态、水的灵动，转化为能够引起观者情感共鸣的景观语言。我们将追溯中国山水画的起源，理解画家如何在二维平面上营造出无限的空间感和深刻的意境，并阐释这些艺术手法如何巧妙地移植到园林设计中，使之成为“无声的诗，立体的画”。 我们将从“远取诸物，近取诸身”的哲学视角出发，探讨人与自然的关系。自然界中的一草一木，一石一水，都蕴含着生命的哲理和季节的轮回。东方美学将这些元素视为具有生命力的载体，能够映照人的心绪，引发联想。例如，劲松象征坚韧，流水寄托思绪，繁花映衬喜悦，落叶则引人感怀。本章将解析园林中如何通过对这些自然元素的巧妙组合与配置，营造出具有“移情”作用的观赏体验，让观者在游园的过程中，既能欣赏景致，也能体味自身的情感变化。我们将不仅仅停留于对具体景物的描述，更要深入挖掘其背后蕴含的文化象征意义和哲学思考。 第二章：方寸之间的乾坤——虚实相生的空间哲学 何为“方寸之间的乾坤”？这正是东方园林艺术的神奇之处。在有限的空间内，通过精妙的设计，营造出无限的意境和丰富的层次。本章将聚焦于园林中的空间构成，揭示“虚实相生”这一核心的东方哲学思想如何在园林景观中得以体现。我们将解析“景墙”、“漏窗”、“曲折回廊”等元素的作用，它们并非简单的遮挡或连接，而是作为“虚”的介质，引导观者的视线，勾勒出“实”景的轮廓，创造出“犹抱琵琶半遮面”的朦胧美感。 我们将探讨“移步换景”的艺术。在园林中行走，并非一览无余，而是随着脚步的移动，景致不断变换，如同翻阅一本内容丰富的书。每一处转角，都可能隐藏着新的惊喜；每一次回眸，都可能发现不同的视角。本章将分析如何通过路径的蜿蜒曲折，建筑物的错落有致，以及植物的疏密配置，来达到这种“步移景异”的效果。这不仅仅是视觉上的变化，更是心灵体验的丰富。通过空间的迂回与探索，让观赏者在游走中获得一种动态的、沉浸式的审美体验，而非静态的、机械的观看。 此外，我们还将深入理解“借景”的艺术。将园外远处的山峦、河流、古塔等纳入园内的景观之中，打破了空间的界限，使得有限的园林空间仿佛变得无穷大。这种“天人合一”的境界，体现了东方美学对整体和谐的追求。本章将分析借景的不同手法，如“远借”、“邻借”、“仰借”等，并探讨如何根据园林所处的环境，恰当地运用借景，以达到“虽由人作，宛自天开”的境界。 第三章：韵律与节奏的奏鸣——时间维度下的生命之美 园林并非静止的画面，它是一个随着时间流转而不断变化的生命体。四季的更替，晨昏的变化，甚至是微风拂过树叶的沙沙声，都为园林增添了不同的韵味。本章将探讨“时间”在园林景观中的作用，以及如何通过设计来捕捉和呈现这种动态的美。 我们将分析“四时景致”的设计理念。春日的繁花似锦，夏日的绿树成荫，秋日的层林尽染，冬日的疏影横斜，每一种景象都蕴含着独特的美。本章将探讨如何选择适宜的植物，通过乔、灌、草的搭配，以及不同花期、果期、观叶期植物的配置，来确保园林在一年四季都有可观之处，呈现出不同的色彩和形态。这不仅仅是对季节的呼应，更是对生命轮回的赞美。 除了季节的变化，一天之中的光影变化也为园林增添了无限生机。晨曦的柔和，日中的明媚，夕阳的余晖，月光的清辉，都会给同一处景致带来截然不同的感受。本章将探讨如何通过建筑物的朝向，植物的遮蔽与疏密，以及水体的反光等，来巧妙地利用光影，营造出富于变化的视觉效果，让观者在不同的时间段都能发现园林的新意。 声音，作为时间维度下的另一重要元素，同样不容忽视。潺潺的流水声，鸟儿的鸣叫，风吹过竹林的萧萧声，这些自然之音能够极大地丰富园林的感官体验，营造出宁静、悠远的氛围。本章将探讨如何通过水景的设计，以及对周边环境声音的引入或控制，来提升园林的听觉美感，使其成为一个多维度的感官享受空间。 第四章：情与景的交融——人文精神的寄寓 东方园林艺术之所以能够打动人心，其根本在于它不仅仅是对自然景物的描摹，更是对人文精神的寄寓。每一处景致，都可能承载着主人的情怀、文人的雅兴，甚至是历史的记忆。本章将深入探讨“情”与“景”的交融，揭示园林如何成为表达和寄托人类情感的载体。 我们将解析“题名”的艺术。园林中的亭台楼阁、山石水池，常常被赋予富有诗意的名称。这些名称并非随意而为，而是蕴含着主人的志向、对景物的赞美，或是对某种情境的描绘。例如，“留听阁”寄托了对音乐的喜爱，“望月亭”则烘托了对宇宙的遐想。“得月台”则蕴含了“近水楼台先得月”的智慧。这些题名不仅为景物赋予了生命，更引领着观者的情感联想。 我们将探讨“寓意”与“象征”的手法。园林中的许多元素都具有象征意义。例如，竹子象征君子之风，梅花象征傲骨，兰花象征高洁。通过这些象征，园林能够传递出丰富的文化内涵和道德价值。本章将分析这些象征意义是如何通过植物的选择、石头的形态，甚至是一些吉祥的图案，来巧妙地融入景观设计之中，从而提升园林的文化品位。 最后，我们将触及“雅集”与“游赏”的文化传统。自古以来，文人雅士便常在园林中聚会，吟诗作画，抚琴观景。园林的设计，往往也考虑到了这些活动的需求，例如设置回廊连接各处景点，提供休憩的平台，或是创造适合交流的庭院空间。本章将勾勒出这些传统活动与园林景观之间的紧密联系，以及它们如何共同塑造了东方园林独特的审美体验，使之成为一个集观赏、交流、修身养性于一体的场所。 《园林与心境：东方美学的自然诗意》是一场跨越山水画卷、穿梭于亭台楼阁的文化之旅。它邀请您放下浮躁，静下心来，去感受那份蕴藏在自然元素与匠心营造中的东方智慧。在这里，您将学会如何用一种全新的视角去审视周遭的环境，发现隐藏在日常细节中的美。它并非提供一蹴而就的“建造手册”，而是引导您去理解和体悟美学的本质，从而在自己的生活空间中，乃至在内心深处，营造出一片属于自己的、悦己的、充满诗意的风景。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我仿佛经历了一场关于“创造”与“感知”的深度对话。作者将“人造的风景”这一概念，从单纯的物质层面，提升到了精神和情感的高度。她并非在教授我们如何去“模仿”某种预设的美，而是引导我们去理解“美”的内在逻辑，以及如何通过“人造”的方式，去实现一种“悦己”且“悦心”的状态。书中关于“时间性”的探讨，让我印象深刻。她认为，有些“人造的风景”，随着时间的推移，会焕发出更动人的光彩，比如一件经过精心打磨的木器，或是一座承载了历史的建筑。而另一些，则可能因其短暂的流行而迅速失去魅力。这促使我去思考，我们所追求的“美”，应该是经得起时间考验的，是能够带来持久价值的。她强调的“人造”并非是对自然的复制，而是一种与自然和谐共生，甚至超越自然的升华。这本书最打动我的是，它让我意识到，我们每个人都有能力去创造属于自己的“美丽”。这种创造，可以是宏大的艺术创作，也可以是生活中的点滴积累。作者提供了一种思考框架，让我能够更敏锐地捕捉生活中的美，并有意识地去“营造”那些能够滋养心灵的“风景”。它让我从一个被动的接受者，转变为一个积极的创造者。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我的脑海中仿佛被打开了一扇新的窗户，让我看到了一个充满创意和可能性的世界。作者并非仅仅在描绘一种静态的美，而是强调了“营造”的过程，以及在这个过程中，我们如何与自我、与环境产生互动。她将“人造的风景”看作是一种动态的、不断演进的表达，是生命力与创造力的融合。我尤其欣赏作者在书中对于“情感连接”的探讨。她认为，真正令人“悦心”的美，往往蕴含着某种情感的共鸣，无论是创作者的情感投射，还是观赏者从中获得的慰藉与启发。她通过分析许多艺术家、设计师的作品，解释了他们是如何在自己的“人造风景”中注入情感的，例如某位雕塑家如何用冰冷的石材雕刻出温暖的生命，或是某位音乐家如何用音符构建出触动心灵的画面。这本书也让我意识到，我们每个人都可以成为自己生活的“造景师”。无论是选择一件喜欢的物品，还是布置一个温馨的角落，抑或是通过文字、绘画来表达内心的感受，都是在“人造”属于自己的“悦心风景”。作者提出的方法论，并非是僵化的规则，而是一种开放的思维方式，鼓励我们去探索、去尝试、去找到最适合自己的方式来营造生活的美。它是一种关于生活态度的引导，让我们积极主动地去创造属于自己的幸福感。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大触动，是关于“意义”的构建。作者在“人造的风景”这个概念下，深入探讨了人类如何通过有意识的创造，为生活赋予更深刻的意义。她认为，我们所营造的“美”，不仅仅是表面的装饰，更是我们对生活的热爱、对世界的理解以及对未来的期望的物化体现。她笔下的“风景”，可以是壮丽的建筑，也可以是平凡的物件，但关键在于其背后所承载的“意图”和“情感”。书中关于“失落的美学”的讨论，让我反思了当下社会中一些被忽视的、但却充满生命力的美学形式，以及我们如何能够重新发掘和传承它们。她并不回避“人造”可能带来的过度商业化或虚假繁荣，而是强调了一种“真诚的营造”。这意味着，我们的创造，应该源于内心的真实需求，而非盲目的模仿或迎合。她鼓励读者去审视自己内心深处对于“美”的渴望，并用真诚的方式去实践。这本书就像一本指引，让我开始思考，我所创造的“风景”，是否能够真正地触动自己，是否能够传递我想要表达的情感，是否能够为我带来长久的愉悦。它引导我去寻找那些真正有价值的美，并用自己的双手去将其实现。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很吸引我，一种淡淡的、带有艺术感的笔触勾勒出的抽象风景，仿佛在邀请我进入一个未知的、但又充满期待的内心世界。读完后，我感觉自己就像经历了一场心灵的洗礼，原本平淡的生活似乎被注入了新的色彩。作者在书中探讨了“人造的风景”这一概念，这让我联想到许多我们日常生活中的“人造”事物，比如精心布置的花园、艺术品、甚至是某些经过修饰的记忆。她并没有简单地将“人造”与“虚假”划等号，而是深入挖掘了人类情感、审美需求与物质创造之间的微妙联系。书中很多关于如何通过“设计”来影响我们心情的论述，都让我茅塞顿开。比如，我一直以为漂亮的家居装饰仅仅是为了好看，但作者却通过大量生动的例子，阐述了色彩、线条、光影甚至是材质的选择，都能够潜移默化地影响我们的情绪状态，甚至引导我们的行为。尤其令我印象深刻的是她对“城市景观”的解读，我们每天穿梭于钢筋水泥的丛林，却很少有人停下来思考，这些被人类“建造”出来的空间，是如何在我们潜意识中留下印记的。这本书让我开始重新审视自己所处的环境，发现那些看似微不足道的细节，其实蕴含着巨大的力量。它提供了一种全新的视角，让我看到了“人造”之美背后所蕴含的深刻哲学意义，以及它如何能够真正丰富我们的生活体验。

评分☆☆☆☆☆

刚开始翻开这本书，我以为它会是一本关于室内设计或者园艺的指南，毕竟书名里有“风景”和“营造”这样的字眼。然而，随着阅读的深入，我惊喜地发现它远不止于此。作者以一种非常哲学和人文的视角，去探讨“美丽”的本质，以及我们如何通过“人造”的方式去触及和实现这种美丽。她将“人造的风景”定义为一种有意识的创造，是人类将内在的情感、审美追求以及对生活的美好愿望，投射到外部世界的一种体现。这本书最让我着迷的部分，在于作者对于“悦心”的解读。她认为，真正的“悦心”之美，并非是转瞬即逝的视觉冲击，而是能够触及内心深处，带来持久愉悦感和满足感的体验。她通过对艺术、建筑、文学甚至流行文化的分析，展示了不同时代、不同文化背景下，人们对“悦心之美”的追求和实践。其中，她提到的一些案例，比如日本枯山水园林的宁静致远，或是某个特定时期画作中色彩的运用，都让我对“美”有了更深层次的理解。她教会我，如何去辨别那些真正能够打动心灵的美，以及如何将这种感知运用到自己的生活中，去“创造”属于自己的“悦心风景”。这本书不仅仅是关于“怎么做”，更多的是关于“为什么这么做”，它引导我去思考“美”的价值，以及我们在追求“美”的过程中所获得的成长。