爱刺绣5，追忆往事的刺绣、传统节庆刺绣、连续图案的刺绣 日本宝库社,于勇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本宝库社，于勇 著

图书标签:

• 刺绣
• 手工
• 日本刺绣
• 传统刺绣
• 节庆刺绣
• 连续图案
• 技法
• 教程
• DIY
• 艺术

店铺： 盛德伟业图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534989445

商品编码：29574805566

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名:爱刺绣5，追忆往事的刺绣、传统节庆刺绣、连续图案的刺绣

定价：69.00元

售价：52.4元,便宜16.6元,折扣75

作者:日本宝库社,于勇

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787534989445

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《爱刺绣5》主打“怀旧”风。因为是10周年纪念版，所以此次的作品都很有故事性，仿佛诉说着那些刺绣所陪伴着走过的静谧岁月。本书邀请的也是大家非常熟悉的刺绣作家，大塚绚子，笹尾多惠，川畑杏奈，高桥亚纪，渡部友子，尾上惠美，等等，作品温暖感人。还介绍有不用里布，还能缝出立体、整洁的荷包袋的“布袋缝合方法”，黑色刺绣线做出来的单色刺绣带来耳目一新的感觉。纪念版的《爱刺绣5》更值得收藏呢！

内容提要

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本书为日本宝库社的人气刺绣杂志Stitch Idees的第20期，也是创刊10周年的纪念版，包括三个专题，追忆往事的刺绣、传统节庆刺绣、连续图案的刺绣。围绕着季节和10周年纪念活动，本书邀请了众多的刺绣作家进行创作，作品丰富，风格多样。除此之外，书中延续介绍了青木和子老师的*动态，享受一下趣味横生的拼贴画刺绣吧。世界刺绣图鉴带你去西西里岛观光，刺绣档案带你穿越时光，去看看20世纪80年代的可爱刺绣……

目录

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为创编 10 周年而特别制作的可爱针插……2
特集Ⅰ 追忆往事的刺绣 …… 6
花朵手绢……7
玫瑰图样……9
穿长靴的猫的书套……10
充满追忆的亚麻手绢……11
小狗图案的盒子和迷你相框…13
开花的单簧管拎书袋……14
小鸟图案的针线盒…15
蓝色花朵相框画……17
爱刺绣10周年纪念 特别企划！
作家原创作品 迷你相框画……18
青木和子的小刺绣之旅
Vol.4 河田弘 ……20
秋冬季节的日历……23
ART FIBER ENDO的麻质刺绣线绣出的美丽花朵 花朵图样……24
花朵绣卡……25
特集Ⅱ 传统节庆刺绣 …… 26
圣诞树相框……26
圣诞挂饰……27
圣诞蜡烛……27
节日靠垫……28
小屋挂饰……29
圣诞锡罐……29
迷你挂饰……30
新年相框……31
女儿节的小布袋……32
偶人相框……33
在日常生活中加点刺绣 ……34
川畑杏奈……35
菌部裕子……39
特集Ⅲ 连续图案的刺绣 …… 42
花鸟靠垫……42
连续花朵的手提袋和迷你包……43
十字绣毛巾……44
方格花布的迷你收纳盒和布垫……45
小巾刺绣的胸饰和发绳……46
迷你布垫和小饰件……47
6种图案组成的图样……48
Lesson
※黑色刺绣
品味单色刺绣的魅力……48
※学会回针绣，试着刺绣 6 种图案吧……49
※“布袋缝合方法”完成的荷包袋……50
十字绣工具打消你的“？”！ ……54 制作十字绣法式小针插……55 杂技与好朋友图案的法式针插……55
世界刺绣图鉴 意大利刺绣“Punto Antico”……56
北欧风格的刺绣钱包 ……60
蓝色小鸟和民族服装的钱包……60
带提手的钱包和黄色花朵钱包……61
十字绣·图样 …… 62
巴黎十字绣设计师
Perrette Samouiloff 专访 …… 68
刺绣档案
《简单的刺绣》 ……70
花束与少女的手提包……71 小兔与花篮的化妆包……71
圣诞主题刺绣比赛入选作品展示！ ……72
店铺介绍·京都篇 ……74
海外报道 特兰西瓦尼亚篇 ……74 刺绣资讯……75
用刺绣完成简单易做的无纺布花朵配饰……77
小兔随身包……78
刺绣基础和作品的制作方法 ……81

作者介绍

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日本宝库社是日本影响力巨大的出版机构，其手工图书和手工产品涉及编织、拼布、刺绣、压花、皮革、羊毛毡、串珠、黏土、彩绘等各个方面。尤其是它的编织类图书，在世界范围内得到手工爱好者的高度认可和赞誉。深受中国读者喜爱的编织类品牌图书，如《毛线球》《世界编织》《欧洲编织》《编织大花园》等等系列均出自该社。日本宝库社拥有众多手作培训师和讲习教室，因而其拼布类图书、刺绣类图书、缝纫类图书不断推陈出新，走在时尚前沿，手作艺术的进一步发展。日本宝库社年出版图书约120种，构筑起编织、拼布、刺绣、缝纫等手作的七彩世界，努力让读者通过手作而创造更快乐的生活。

文摘

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序言

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锦绣芳华：现代刺绣技法与创新设计 本书致力于探索刺绣艺术的当代发展，聚焦于突破传统界限、融合现代审美与创新材料的应用。 本书并非对传统刺绣技法或特定主题（如怀旧回忆、传统节庆或特定连续图案）的简单罗列或复刻。相反，它引导读者进入一个充满实验精神和个性表达的刺绣世界。我们着眼于如何利用古老的针法，结合现代的视角和材料，创造出具有当代艺术感和独特美学价值的作品。 全书结构清晰，内容涵盖了从基础材料科学到前沿设计理念的多个维度，旨在为刺绣爱好者、艺术家以及设计师提供一套系统的、面向未来的创作指南。 --- 第一章：新材料的触感与张力——超越丝线的界限 传统刺绣多以丝线、棉线为主，本书则将重点放在探索和运用新型材料的物理特性及其对视觉效果的影响。 1.1 非传统介质的引入： 我们将详细解析如何安全、有效地在非织物基底上进行刺绣。这包括但不限于： 金属箔与导电纱线： 讨论如何在轻薄的皮革、亚克力片材或硬纸板上固定金属箔线，以及使用导电纱线在艺术装置中实现光电互动的基础操作。分析不同金属的氧化特性及防腐处理方法。 3D打印结构与纤维融合： 介绍如何将高分子材料（如PLA或TPU）打印出的微小结构作为刺绣的骨架或填充物，讨论线材（如尼龙、聚酯）与这些硬质结构的编织力学。 再生与环保材料的应用： 深入研究使用咖啡渣染色纤维、竹纤维或回收塑料制成的纱线，探讨其色彩饱和度、耐用性以及对环境的影响。 1.2 数字化工具对针迹的影响： 本章引入数字化设计在材料选择上的指导作用。通过扫描电子显微镜（SEM）图像分析不同密度和粗细的线材在特定针脚下的表现，帮助创作者预判织物表面的纹理和光泽度，实现对“触感”的精确控制。 --- 第二章：空间叙事——从平面到雕塑的演变 本书强调刺绣不再局限于二维平面的装饰，而是成为构建微观或宏观空间叙事的重要媒介。 2.1 立体针法与结构支撑： 我们摒弃了传统的平绣和缎面绣的平面化处理，转而研究如何利用内部支撑结构实现体积感： 骨架化技术（Armature Techniques）： 介绍使用细铁丝、记忆合金丝或硬挺的亚麻布浆糊作为内在骨架，以支撑起具有高度和深度的刺绣形态。详细解析“悬浮式刺绣”和“内凹结构”的制作要点，例如如何模拟植物的根系结构或抽象的几何体。 填充与张紧工艺： 探讨使用轻质材料（如泡沫或蜂窝纸板）进行预填充，再以密集的针脚进行“包裹”和“定型”的技术，实现如雕塑般的表面肌理。 2.2 光影互动与动态效果： 刺绣作品在特定光线下会呈现截然不同的面貌。本章聚焦于利用线材的反射率和透明度来捕捉和引导光线： 光线折射矩阵： 实验性地将透明珠饰、半宝石或光学纤维与特定针脚（如长短针组合）交错排列，观察在不同角度光源下形成的动态光影效果。 错位与层次： 教授如何通过精确计算不同层次的刺绣基底的间距，创造出视觉上的景深和运动感，使得作品仿佛具有呼吸的生命力。 --- 第三章：抽象表达与极简主义的针法哲学 当代艺术审美倾向于抽象、留白与概念的纯粹性。本章旨在将刺绣从具象的描摹中解放出来，探索其作为纯粹线条和色彩的潜力。 3.1 负空间的艺术（The Art of Negative Space）： 我们着重研究“未被绣制”的区域如何成为作品的有机组成部分。 留白策略： 详细分析不同织物（如粗麻布、丝绸薄纱）的纹理如何与稀疏的针脚对话。探讨如何通过控制针迹的疏密变化来引导观者的视线，强调基底材料本身的质感。 断裂与连接： 研究如何使用极少的、有目的的直线或曲线来暗示一个完整形态，而不是将其完全描绘出来。这要求创作者对结构美学有深刻的理解。 3.2 单色调的深度挖掘： 抛弃复杂的色彩过渡，本章专注于在一个色系内进行层次的构建。 色调的细微差异： 收集和对比数十种接近的灰、蓝或米色调的纱线，并通过不同的光泽度和材质（如哑光棉线与光亮蚕丝线）进行组合，展示如何仅凭“质感差异”来区分元素和表达情绪。 线性节奏： 探讨不同长度、角度的直线针迹在单色调作品中形成的韵律感和视觉张力，这更接近于现代绘画中的笔触研究。 --- 第四章：跨界融合——刺绣在装置与服装设计中的应用前沿 本书最后一部分着眼于刺绣技术在当代设计语境中的实际应用与突破。 4.1 软性机器人与可穿戴技术（Wearable Tech）： 探讨刺绣如何成为柔性电子元件的载体和保护层。 集成电路与绣花： 介绍使用导电银线或碳纳米管纱线，将微型LED、传感器或柔性电池无缝地“编织”进服装的结构中。重点在于如何设计针脚以应对人体运动的拉伸而不损坏电子元件。 生物反馈界面： 展示如何利用特殊纱线记录体温或压力变化，并将这些数据通过刺绣的形态变化反馈给观察者。 4.2 结构化纺织品与建筑模型： 研究刺绣在大型室内装置或半结构化家具中的潜力。 张拉整体结构： 运用高强度纤维（如凯夫拉线或特多龙线）模仿索网结构，制作具有自支撑能力的轻质隔断或艺术屏风。 模块化重组： 设计可以相互扣合或分离的刺绣单元，探讨其在快速搭建临时展览空间或互动艺术装置中的应用，强调其便携性与几何精确度。 通过以上四个维度的深入探讨，本书旨在激发读者超越传统的创作思维，将刺绣视为一种强大的、可以表达当代复杂思想和尖端技术的媒介。它提供的是一套面向未来的工具箱，而非对历史的简单回顾。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体编排和内容呈现，给人一种非常“有质感”的阅读体验。从装帧到排版，再到图片的选择和布局，都透露出一种对细节的极致追求。我尤其欣赏书中那些高质量的刺绣图片，它们清晰地展示了每一针每一线的质感，色彩的过渡和光影的变化，都仿佛能跃然纸上。在阅读的过程中，我很少会感到信息过于碎片化或者跳跃，作者仿佛在用一种非常沉稳而有条理的方式，引导我一步步深入了解刺绣的世界。虽然我不是专业人士，但书中的讲解，无论是对技法的描述，还是对文化背景的介绍，都显得非常到位，既有深度又不至于枯燥。感觉这不仅仅是一本“看图说话”的刺绣书，它更像是一本关于美学、关于历史、关于生活方式的艺术读物。这种细致入微的打磨，让我在阅读过程中，感受到的不仅仅是知识的获取，更是一种精神上的愉悦和享受。

评分☆☆☆☆☆

关于“连续图案的刺绣”，这本书的呈现方式真的让我大开眼界。我之前对连续图案的理解，可能还停留在比较基础的重复排列上，但这本书让我看到了其无穷的变化和艺术的可能性。作者似乎非常擅长运用重复和变化的技巧，将简单的元素组合成极具视觉冲击力的整体。我最印象深刻的是，书中展现了许多通过细微的色彩调整、图案变形，甚至是针法的细微差异，就能让整个连续图案焕发出不同的生命力。这不仅仅是技术上的娴熟，更是一种对美学规律的深刻理解。读的时候，我常常被那些巧妙的设计所吸引，想象着它们被运用在不同的器物上，会产生怎样的效果。这种“化繁为简，又化简为繁”的艺术处理方式，让我在感受其美感的同时，也对其背后的设计逻辑产生了浓厚的兴趣。这本书让我意识到，即使是看似简单的重复，也能通过精妙的设计，达到令人惊叹的艺术高度。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我最近才读完，总的来说，感觉像是打开了一个尘封的宝箱。虽然我并不是一个专业的刺绣爱好者，但读这本书的过程，却让我深深地被其中蕴含的细腻和时光的味道所吸引。作者似乎有一种魔力，能将那些早已褪色的记忆，通过一针一线，重新鲜活起来。读到那些关于“追忆往事”的篇章时，我仿佛能看到祖辈们围坐在灯下，指尖飞舞，将生活中的点滴情感，或是对家人的思念，或是对岁月的感慨，都化为一幅幅生动的画面。书中对细节的描绘非常到位，那种怀旧的氛围，不是简单地堆砌词藻，而是通过对绣线颜色、针法选择，甚至是对布料质地的想象，一点点渗透出来，让人心生共鸣。感觉每一幅绣品背后，都藏着一段属于过去的故事，一段值得被珍藏的时光。这本书不仅仅是关于刺绣技法，更是一次关于情感的溯源，一次对过往的深情回望。读完它，我开始觉得，原来生活中的许多平凡瞬间，都可以通过这样的方式，被赋予更深刻的意义，被永远地留存下来。

评分☆☆☆☆☆

这本《爱刺绣5》给我带来的惊喜，远不止于对传统节庆刺绣的描绘。它像是一扇窗，让我得以窥见日本传统文化中那些充满仪式感和生活智慧的节日场景。从新年的喜庆，到夏日的祭典，再到秋收的感恩，书中的刺绣作品，不仅仅是装饰，更是对这些重要时刻的视觉化记录和祝福。我特别喜欢书中对这些节庆刺绣的解读，作者不仅介绍其图案的寓意，还会讲解相关的风俗习惯，让原本可能有些陌生的文化符号，变得生动而易于理解。读的时候，我能感受到那种集体记忆的温度，那种人们通过共同的仪式和象征，来凝聚情感、传承文化的力量。尤其是那些描绘家庭团聚、祈求丰收和安康的图案，充满了温暖和希望，即使我无法亲手去绣，也能从中汲取到一种积极的生活态度。这本书，让我更加欣赏那些将传统文化融入日常生活的设计，也让我明白了，一件看似简单的刺绣品，可以承载如此厚重的情感和历史。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，这本书给我带来的，是一种沉浸式的阅读体验，它让我暂时摆脱了日常的喧嚣，进入了一个充满宁静与匠心精神的世界。我一直认为，真正的艺术，是能触动人心的，而这本书正是如此。我被作者对刺绣的热爱所感染，也为那些传承千年的技艺和文化所折服。它让我明白，刺绣并非只是过去时代的产物，而是依然能与现代生活产生共鸣的一种艺术形式。书中展现的那些充满故事的绣品，以及作者对它们细致入微的解读，都让我对“手作”这一行为，有了更深的敬意。这不仅仅是一本关于如何“绣”的书，更是一本关于如何“感知”的书，它引导我去感受生活中的美，去发现那些被忽略的细节，去体会时间沉淀下来的韵味。读完这本书，我感觉自己对美的理解，似乎又有了新的维度，对那些看似平凡的事物，也多了一份欣赏和珍惜。