零基础学巴松 段季江 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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段季江 著

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• 段季江
• 音乐
• 乐谱
• 演奏技巧

店铺： 盛德伟业图书专营店

出版社： 西南师范大学出版社

ISBN：9787562182429

商品编码：29434740456

包装：平装

出版时间：2017-01-01

基本信息

书名:零基础学巴松

定价：29.00元

售价：22.0元,便宜7.0元,折扣75

作者:段季江

出版社：西南师范大学出版社

出版日期：2017-01-01

ISBN：9787562182429

字数：

页码：208

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《零基础学巴松》由十个章节构成，其中第—、二、三章为概述部分，包括巴松的历史、种类、发声原理等；第四章为基本练习，包括演奏姿势、吹奏技巧等；第五、六、七章为强化练习，包括音程、和弦、常用调的练习；第八章为综合练习，作者筛选了大量巴松乐曲为学习者练习所用，曲目分独奏和合奏两个种类，方便读者使用。

目录

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作者介绍

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段季江，中国音乐家协会大管学会秘书长助理、国际双簧协会（International Double Reed Society）会员，西南大学音乐学院巴松专业讲师，西南大学交响乐团、重庆青年交响乐团巴松首席。2017年赴德国跟随汉堡国立音乐与戏剧大学、汉堡歌剧院巴松首席、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐学院教授christiaKunert深造。

文摘

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序言

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经典音乐之路：从零开始的管弦乐器入门指南 本书旨在为所有对古典音乐和管弦乐器抱有浓厚兴趣，但缺乏专业背景的初学者提供一个全面、系统且易于理解的入门路径。我们深知，面对浩瀚的音乐世界和复杂多样的乐器家族，初学者往往感到无从下手。本书将带你穿越迷雾，直抵音乐的核心，让你在轻松愉快的学习氛围中，建立起坚实的音乐基础和对管弦乐器家族的深刻认识。 第一部分：揭开古典音乐的面纱 古典音乐并非遥不可及的象牙塔，它蕴含着人类最深沉的情感和最精妙的结构。本部分将用最平实的语言，为你的音乐之旅奠定坚实的基础。 第一章：何为“古典”？——音乐史的宏大叙事 我们首先会简要梳理西方音乐自中世纪到近现代的发展脉络，重点聚焦于巴洛克、古典主义和浪漫主义三大黄金时期。理解了不同时期的时代精神和音乐特征，你才能更好地欣赏特定乐器在不同时期所扮演的角色。我们将探讨巴赫的严谨对位、莫扎特的明快优雅以及贝多芬的英雄气概是如何塑造了后世的音乐审美。 第二章：乐理基础——搭建你的音乐思维框架 对于乐器学习者而言，基础乐理是如同建筑蓝图般的存在。本章将深入浅出地讲解： 音高与音级： 认识五线谱、唱名与简谱的转换，掌握十二平均律的基本概念。 节奏与节拍： 理解拍号的含义，掌握小节线和各种时值的音符与休止符，训练稳定的内在节拍感。 调性与和声初探： 解释大小调的结构，认识基本的三和弦（主、属、下属），理解和声进行如何驱动音乐的情绪变化。 第三章：聆听的艺术——如何“听懂”音乐 仅仅听到声音是不够的，我们需要学会“聆听”。本章提供了一套系统的听力训练方法： 旋律的追踪与记忆： 学习如何在复杂的配器中捕捉和分辨主要旋律线。 织体分析入门： 区分单音音乐、复调音乐（如赋格）和主调音乐的听感差异。 管弦乐队的色彩感知： 学习识别不同乐器组（弦乐、木管、铜管、打击乐）的音色特征，初步建立“声音地图”。 --- 第二部分：管弦乐器的宏伟家族群像 管弦乐队是音乐的集大成者，它汇聚了数百年来人类在声学和工艺上的结晶。本部分将按照乐器家族分类，对管弦乐队中的主要成员进行详尽的介绍。 第四章：弦乐组——管弦乐的灵魂与基础 弦乐组是乐队的基石，提供了连绵不绝的音响支撑和细腻的情感表达。我们将详细介绍： 小提琴与中提琴： 它们在乐队中的高、中音区的任务，弓法（如连弓、分弓、顿弓）如何创造不同的音乐效果。 大提琴与低音提琴： 它们在低音区的支撑作用，以及作为独奏乐器时的深沉魅力。 演奏技巧概述： 介绍揉弦、泛音、拨弦等基础技巧，以及它们在音乐表情中的作用。 第五章：木管组——音色的魔术师 木管乐器以其多变的音色和灵活的演奏技巧著称，是乐队色彩的“调色盘”。 气鸣乐器基础： 讲解哨片（单簧管、双簧管、巴松管）、吹嘴（长笛、短笛）的发声原理。 家族成员细览： 深入探讨长笛的轻盈、双簧管的穿透力、单簧管的宽广音域，以及巴松管的低沉幽默感和它在低音区不可替代的地位。 特殊技巧： 介绍木管乐器如何通过转调指法、超吹、多音演奏来丰富音乐表现力。 第六章：铜管组——力量与辉煌的象征 铜管乐器以其宏大、辉煌的音量和强烈的金属质感，成为音乐高潮部分的支柱。 发声机制： 解释唇部振动（气流冲击唇簧）如何产生声音。 主要成员： 介绍圆号的圆润、小号的明亮、长号的精确以及大号的深厚基础。 活塞与圆筒： 辨析不同阀门系统（活塞/上键、圆筒/转阀）的工作原理及其对音色的影响。 第七章：打击乐组——节奏的引擎与声音的惊喜 打击乐是乐队中最具活力和多样性的部分，负责节奏的稳定和音色的点缀。 有固定音高的乐器： 介绍定音鼓、马林巴、颤音琴等，它们如何与乐队的调性保持一致。 无固定音高的乐器： 探索大鼓、小鼓、钹、三角铁等在营造氛围和强调节奏上的作用。 角色定位： 理解打击乐手如何根据乐谱指示，精确控制音色和力度，避免喧宾夺主。 --- 第三部分：管弦乐的结构与未来视野 在熟悉了单个乐器的特性后，本书将引导读者提升到对整体管弦乐作品的宏观理解上。 第八章：乐团的配置与指挥的艺术 了解乐队的“地理分布”至关重要。 标准编制解析： 学习一个典型的交响乐团的乐器数量配置和舞台站位，理解这种布局如何优化声学效果和指挥的视觉引导。 指挥的角色： 初步了解指挥棒的动作所代表的含义（速度、力度、进入点），以及指挥如何统筹协调数百个声部的统一性。 第九章：管弦乐作品的类型与欣赏进阶 我们将聚焦于管弦乐曲式的基本形态： 交响曲的结构： 拆解奏鸣曲式，理解呈示部、发展部和再现部的内在逻辑。 协奏曲的对话： 探讨独奏乐器与乐队之间如何形成竞争、呼应与合作的张力。 音乐会序曲与舞曲： 介绍其他常见的管弦乐体裁，拓宽听赏的范围。 结语：开启你的音乐发现之旅 本书为你铺设了通往管弦乐世界的坚实桥梁。拥有这些基础知识后，当你再次步入音乐厅，或打开任何一张管弦乐唱片时，你将不再只是听到“声音的海洋”，而是能清晰地分辨出每一位“演奏家”的独白与合唱。音乐的乐趣，在于理解，更在于共鸣。现在，请带着这份认知，去探索那无尽的音乐宝藏。

评分☆☆☆☆☆

初次接触管乐，我便被巴松低沉而富有感染力的音色深深吸引。在朋友的推荐下，我入手了这本《零基础学巴松》，本来是抱着试试看的心态，没想到，它带来的惊喜远超我的预期。书的开篇就以一种极其友好的方式，将我这个完全的门外汉领进了巴松的世界。从乐器本身的介绍，到指法、气息的初步练习，每一个环节都讲解得细致入微，生怕我遗漏了任何一个关键点。 特别是关于气息的训练部分，书中提供了多种形象的比喻和练习方法，让我这个平时只知道“吹气”的初学者，能逐渐理解如何运用横膈膜，如何发出稳定而富有弹性的气息。书中的插图也十分清晰，指法图更是关键，让我能够对照着图谱，一遍遍地在指尖上找到正确的按键位置。我最欣赏的是，作者并没有一开始就抛出复杂的乐曲，而是循序渐进，从最基础的音阶、琶音开始，让我们扎实地掌握每一个音的发出方法。这让我在练习的过程中，不会因为遇到困难而感到沮丧，反而充满成就感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐爱好者，我一直对巴松那浑厚而又略带忧郁的音色情有独钟，总觉得它蕴含着一种深沉的故事感。偶然间翻到这本《零基础学巴松》，我抱着一种探索的心情开始阅读，结果发现它就像一位耐心温和的老师，循循善诱地引导我走进巴松的奇妙世界。书中对于巴松的乐器构造、演奏姿势以及基础乐理知识的讲解，都显得尤为扎实。我尤其喜欢其中关于如何正确持琴和调整坐姿的部分，这些细节看似微不足道，却能有效避免在练习过程中产生不必要的疲劳，为日后的进阶打下坚实的基础。 更让我惊喜的是，这本书在教授演奏技巧时，并没有采用枯燥乏味的理论堆砌，而是通过大量的实例和图解，将抽象的指法和呼吸技巧具象化。每一个新的概念，都被配以直观的图示，让我这个视觉型学习者能够轻松理解。我反复练习书中的基础音阶和音程练习，每当掌握一个新音，或者能够流畅地演奏一段短小的旋律时，都会获得一种巨大的满足感。这本书让我感觉到，学习巴松并非遥不可及，而是可以通过科学系统的方法，一步步实现的。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得巴松是一种非常具有表现力的乐器，它的声音能够传递出丰富的情感。在朋友的强烈推荐下，我决定挑战一下这个乐器，而《零基础学巴松》这本书恰好成为了我的入门向导。这本书的编排非常合理，它首先帮助我建立了对巴松乐器的整体认知，包括它的发展历史、不同类型的巴松以及它们的特点。这让我对即将要学习的乐器有了更深的了解，也增强了我学习的信心。 在技巧层面，这本书的讲解更是细致入微。我尤其对书中关于“簧片”的介绍印象深刻，作者详细讲解了如何挑选、调整和维护簧片，这对于巴松演奏者来说是至关重要的一环，却常常被初学者忽略。此外，书中的指法图谱清晰明了，我能够对照着练习，很快就找到了正确的按键方式。更难得的是，书中还提供了一些基础的音程和音阶练习，这些练习能够帮助我建立扎实的基本功，为日后的乐曲演奏打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次拿起巴松，我简直被它沉重而又精密的构造弄得有些不知所措。幸好，我及时找到了《零基础学巴松》这本书，它就像一位经验丰富的向导，为我扫清了前进道路上的迷雾。这本书的内容组织得非常系统，它首先从乐器的基本构成出发，详细介绍了各个部件的作用，让我对这个复杂的乐器有了初步的认识。 更重要的是，它在演奏技巧的指导上，做得非常到位。我发现书中关于持琴姿势和身体放松的建议，极大地缓解了我一开始学习时出现的肩颈酸痛问题。而关于气息的练习，作者更是用了多种比喻和练习方法，让我这个对此一窍不通的新手，也能慢慢体会到如何用腹部发力，如何控制气流的强度和稳定性。书中的一些基础音符和短小乐句的练习，更是让我能够快速地体验到发出清晰、悦耳音符的乐趣，这让我对继续学习充满了动力。

评分☆☆☆☆☆

我对管乐一直充满好奇，特别是巴松那独特的嗓音，总能拨动我心底最柔软的弦。当我在书店看到这本《零基础学巴松》时，便毫不犹豫地买了下来，希望能为我的音乐梦想添上一笔。这本书正如它的名字一样，对完全没有接触过巴松的读者非常友好。它从最基础的乐器常识讲起，比如巴松的种类、构造，以及如何正确地保养乐器，这些信息对于新手来说至关重要。 接下来的部分，则聚焦于实际的演奏技巧。我被书中关于气息控制的讲解深深吸引，作者用非常生动的方式解释了如何运用腹式呼吸，以及如何通过调整呼吸来控制音量和音色。我还特别喜欢其中的指法练习部分，那些详细的图示让我能够清晰地了解每一个手指的位置，并循序渐进地练习。书中的练习曲目选择也非常得当，从简单的单音练习到逐渐复杂的旋律，都能够让我在掌握基础的同时，感受到音乐的乐趣。