商品參數
| 約繪超寫實:超簡單的色鉛筆超寫實繪畫技法 |
| | 定價 | 59.80 |
| 齣版社 | 人民郵電齣版社 |
| 版次 | 第1版 |
| 齣版時間 | 2018年05月 |
| 開本 | 16 |
| 作者 | 小米與石石 |
| 裝幀 | 平裝 |
| 頁數 | 0 |
| 字數 | 160 |
| ISBN編碼 | 9787115474780 |
內容介紹
在日常生活中,我們常常會被各種美好的事物(如藍藍的天空、美麗的植物、精緻的擺設等)所吸引,並希望用筆將它們記錄下來。而掌握瞭色鉛筆的繪畫技法,即能完整地記錄它們的形狀與顔色,讓畫麵更加生動。 本書從基礎的繪畫知識入手,例如如何挑選工具、如何排綫、如何疊色等,並提供瞭各種實物的繪畫案例,即使是美術零基礎也能輕鬆學會。書中不談高深莫測的藝術,不聊枯燥無趣的理論,我們要做的是實實在在地教你一步一步地畫齣漂亮的彩色鉛筆畫,讓你真真正正地掌握色鉛筆繪畫這項技能。 希望本書能成為你初學彩色鉛筆畫時的良師益友,和你一起並肩突破色鉛筆入門的難關,助你早日成為色鉛筆繪畫達人。
作者介紹
小米與石石,網絡彩鉛插畫師,擅長寫實和文藝小清新的畫風,彩鉛手繪的人物和多肉植物作品轉載率超高。2017年在網絡上推齣的“彩鉛手繪24節氣”受到廣大網友喜愛,已齣版彩鉛技法書有:《約繪時間到》《約繪馬可》《約繪多肉》《約繪美少女》《多肉彩鉛繪》《彩鉛花繪開》等。
關聯推薦
幾個步驟學會色鉛筆超寫實技法
目錄
目錄
Part1 畫前準備
Lesson01 湊齊工具,準備開始畫畫 7
1.選擇適閤自己的彩色鉛筆 7
2.其他工具也同樣重要 8
3.選對紙張,疊色無壓力 8
Lesson02 學會排綫、疊色等基礎技法 9
1.基礎技法展示 9
2.疊色 10
Lesson03 掌握透視、明暗等知識,打好基礎 11
1.透視關係 11
2.明暗關係 12
Part2 文藝生活
Lesson01 玻璃珠——晶瑩剔透的玻璃質感 14
Lesson02 小鹿——動物身體結構與比例示範 16
Lesson03 喜字花瓶——球體的演變 19
Lesson04 黑白蝴蝶結——布藝質感的錶現 22
Lesson05 藍白蝴蝶結——布藝打結的錶現 24
Lesson06 指甲油——玻璃與金屬質感的區分 26
Lesson07 花蝴蝶——昆蟲的對稱性與翅膀質感 28
Lesson08 暗紅花盆——光照下的明暗關係 31
Lesson09 禮物——綢帶包裹的示範 34
Lesson10 翠鳥——羽毛的排綫練習 36
Lesson11 鬍巴盆——交叉排綫的示範 39
Lesson12 蝴蝶結抱枕——柔軟質感的錶現 42
Part3 誘人美食
Lesson01 愛心巧剋力——包裝紙的質感錶現 46
Lesson02 大紅愛心巧剋力——弧形綫條的練習 49
Lesson03 心形糖——硬質糖果的質感 51
Lesson04 櫻桃——明暗對比強烈的水果錶麵 54
Lesson05 半李——果肉與果核的對比 57
Lesson06 西瓜棒冰——清透棒冰與木質手柄的對比 59
Lesson07 甜甜圈——果醬般的甜蜜質感 61
Lesson08 紅梅奶糕——通過高光錶現亮部 64
Lesson09 蘋果——誘人的水果質感 66
Lesson10 青檸檬——用不同的綠色練習顔色的過渡 69
Lesson11 酸奶冰淇淋——奶油的細膩質感 72
Lesson12 香蕉——物體間的層次關係 75
Part4 彰顯質感
Lesson01 9紅香水瓶——玻璃下的液體質感 78
Lesson02 彩虹波闆糖——螺鏇形結構的錶現 81
Lesson03 小瓷瓶——瓷器的錶麵光澤 84
Lesson04 綠寶石戒指——寶石的光澤錶現 87
Lesson05 銀戒——相似形狀的排列組閤 90
Part5清新植物
Lesson01 桃之卵——明暗對比 94
Lesson02 烏木——斑點的細緻刻畫 97
Lesson03 粉鬱金香——花瓣轉摺處的錶現 100
Lesson04 紫鬱金香——順著花瓣的紋理排綫 102
Lesson05 紅鬱金香——用白色提亮亮部 104
Lesson06 紫玉蘭——從根部往上畫與細膩排綫 107
Lesson07 虹之玉——預留高光 110
Lesson08 乙女心——光照決定明暗 112
Lesson09 木棉——錶現復雜的花蕊 115
Lesson10 鐵綫蓮——正對花瓣也要畫齣立體感 118
Lesson11 山地玫瑰1——層層包裹的明暗處理 121
Lesson12 山地玫瑰2——層疊的圓形結構俯視效果 124
《色彩的秘密:用色鉛筆捕捉真實世界的萬韆光影》 本書是一本旨在帶領讀者深入探索色鉛筆繪畫世界,並掌握捕捉真實世界細膩質感與豐富光影的教程。它並非一本速成指南,也非簡單羅列技法的工具書,而是一場循序漸進的視覺學習之旅,旨在培養讀者敏銳的觀察力、紮實的繪畫基礎以及獨特的藝術錶現力。 第一章:與色鉛筆的初次對話——認識你的畫筆和畫布 在開始任何創作之前,充分瞭解你的繪畫工具是至關重要的。本章將從最基礎的層麵齣發,帶你認識色鉛筆的種類、特性以及它們在不同繪畫需求下的適用性。我們將詳細解析不同品牌、不同硬度(如HB、2B、4B等)的色鉛筆所帶來的不同筆觸感、顯色度以及混色效果。瞭解色鉛筆的“性格”是後續一切技巧運用得以發揮的前提。 接著,我們會深入探討紙張的選擇。不同紋理、不同剋重的紙張會對色鉛筆的著色、暈染、疊加産生截然不同的影響。我們會介紹適閤色鉛筆繪畫的紙張類型,例如平滑的卡紙、帶有細微紋理的畫紙,以及它們各自的優缺點。通過實際的案例演示,你將直觀地感受到不同紙張對最終畫麵質感的塑造作用。 此外,本章還將為你介紹一些輔助工具,如橡皮擦(包括普通橡皮、可塑橡皮、電動橡皮)、捲筆刀、紙巾、棉簽等,並講解它們在色鉛筆繪畫中的具體用途。例如,可塑橡皮不僅僅用於擦除,更能用來提亮細節、製造肌理。理解這些輔助工具的特性,將極大地拓展你的創作邊界。 第二章:觀察的藝術——讓眼睛成為你最強大的畫筆 寫實繪畫的靈魂在於“觀察”。本章的核心是訓練你的眼睛,教會你如何真正地“看”。我們不會直接教你如何畫某個物體,而是首先聚焦於“如何觀察”。 我們將從光影的基礎概念講起。理解光源的方嚮、強度以及物體與光源的相對位置,是捕捉真實感的第一步。我們將分析不同光照條件下的物體形態變化,例如直射光下的明暗對比,漫射光下的柔和過渡,以及環境光對色彩的影響。通過大量的實例,你將學會識彆物體錶麵的高光、亮部、中間調、暗部以及反光。 物體的形狀和結構也是觀察的重點。我們鼓勵你將復雜的物體分解成基本的幾何形體,理解它們的比例關係和空間透視。這將幫助你建立準確的構圖,避免齣現比例失調或空間混亂的問題。 質感是寫實繪畫的另一個關鍵挑戰。本章將引導你仔細觀察不同材質的物體,例如金屬的光澤、皮革的紋理、玻璃的通透、木材的紋理、布料的褶皺等等。我們將分析這些質感是如何通過光影、色彩和筆觸來錶現的。你需要學會分辨物體錶麵的光滑度、粗糙度、透明度、反射率等特徵,並思考如何用色鉛筆來模擬它們。 第三章:色彩的語言——理解和運用色鉛筆的調色藝術 色彩是色鉛筆繪畫中最富錶現力的元素。本章將帶你深入理解色彩的構成、關係以及如何運用色鉛筆進行精妙的調色。 我們從色輪開始,講解三原色、三間色、復色,以及冷暖色、互補色、鄰近色等基本色彩關係。理解這些色彩原理,將幫助你建立色彩的邏輯思維,避免憑感覺亂用顔色。 暈染和疊加是色鉛筆錶現色彩豐富度和層次感的兩大核心技法。我們將詳細講解如何運用多種色鉛筆進行平塗、疊色、交叉疊色,以及如何在不同色彩之間製造平滑的過渡。我們會演示如何通過細膩的色彩疊加,從單一顔色中“畫”齣復雜而微妙的色調變化,例如從白色中畫齣豐富的灰色,或者從單一的紅色中畫齣帶有橙色、紫色調的紅。 反光和環境色的運用是提升寫實感的關鍵。本章將重點講解物體上齣現的反光色是如何受到周圍環境顔色的影響而變化的,以及如何準確地捕捉和錶現這些微妙的色彩信息。例如,一個白色的球體,如果放在藍色的桌子上,它的暗部和反光處就會齣現藍色調。 第四章:筆觸的律動——塑造物體的形態與質感 筆觸是連接觀察與畫麵的橋؛它決定瞭畫麵的質感和錶現力。本章將帶領你探索不同筆觸的運用,以期讓你的畫麵更具生命力。 我們將從最基本的落筆輕重、筆觸方嚮入手,講解如何通過控製力度和方嚮來錶現物體的輪廓、體積和錶麵肌理。例如,畫光滑的物體時,筆觸可以更流暢、更密集;畫粗糙的物體時,筆觸可以更斷續、更隨機。 綫條的粗細、虛實也是重要的錶現手段。我們將演示如何通過綫條的粗細變化來強調物體的輪廓,以及如何運用虛綫、斷綫來錶現物體的邊緣模糊或透視關係。 疊色與筆觸的結閤是寫實繪畫的重要突破口。本章將重點講解如何通過不同顔色的疊加,在保持筆觸感的同時,細膩地錶現物體的明暗變化和色彩過渡。例如,在繪製暗部時,我們可能需要疊加冷色調的鉛筆,而在亮部則疊加暖色調的鉛筆,從而營造齣豐富的層次感和空間感。 第五章:細節的魔力——捕捉真實世界的最微小之處 寫實繪畫的魅力往往體現在對細節的精準捕捉。本章將引導你關注那些往往被忽視卻至關重要的細節,並通過色鉛筆將其生動地呈現在畫麵中。 我們將從基礎的輪廓綫處理開始,講解如何通過筆觸的粗細、輕重以及色彩的疊加,來描繪齣清晰而富有體積感的物體邊緣。 高光的描繪是賦予物體生命力的關鍵。本章將詳細講解如何運用橡皮擦、提亮筆等工具,以及淺色鉛筆的疊加,來精準地繪製齣不同質感物體上的高光,例如玻璃的光澤、金屬的銳利反光、水滴的晶瑩剔透等。 陰影的處理同樣重要。本章將深入探討如何通過冷暖色鉛筆的疊加,以及筆觸的方嚮和密度,來錶現齣豐富而有深度的陰影。我們將講解如何區分物體本身的固有陰影和環境投射的陰影,以及如何錶現陰影的層次感和透明度。 紋理的錶現是挑戰也是樂趣。本章將通過大量實例,教你如何運用不同的筆觸組閤,來模擬齣各種材質的錶麵紋理,例如木材的年輪、石頭的斑駁、毛發的蓬鬆、皮膚的細膩等等。 第六章:場景的構建——讓你的畫筆講述一個故事 當掌握瞭物體的錶現技巧後,本章將引導你將這些獨立的物體融入到更廣闊的場景中,創造齣富有故事感的畫麵。 構圖是場景繪畫的基礎。我們將講解黃金分割、三分法等構圖原則,以及如何通過引導綫、前景、中景、背景的設置,來增強畫麵的空間感和視覺焦點。 光影在場景中的作用更加復雜和重要。本章將深入分析不同光源對整個場景的影響,以及如何運用光影來烘托氣氛、引導視綫,並塑造場景的立體感。 色彩的統一性也是場景繪畫的關鍵。我們將講解如何通過主色調的設定,以及色彩的呼應和對比,來營造齣和諧或具有衝突感的畫麵氛圍。 環境色的運用在場景繪畫中尤為重要。本章將著重講解物體色彩如何受到周圍環境顔色的影響,以及如何通過精準捕捉這些環境色,來提升畫麵的整體真實感和氛圍感。 第七章:超越技法——建立你的個人繪畫風格 在掌握瞭基本的色鉛筆繪畫技法後,本章將引導你思考如何超越純粹的技術層麵,發展齣屬於自己的獨特藝術風格。 我們將鼓勵你多進行寫生和臨摹,但強調臨摹的目的是學習而非復製。通過大量的實踐,你會逐漸發現自己對哪些題材更感興趣,以及自己更擅長錶現哪種質感和色彩。 本章還將探討不同藝術傢的風格特徵,分析他們是如何運用色鉛筆來錶達情感和思想的。這將為你提供更廣闊的視野,激發你的靈感。 我們也會討論如何通過對細節的取捨、對色彩的大膽運用、對筆觸的獨特處理,來形成自己獨特的繪畫語言。最終,這本書旨在讓你不僅僅學會畫得像,更能畫齣有“你”的味道。 總結: 《色彩的秘密:用色鉛筆捕捉真實世界的萬韆光影》是一本關於探索、關於學習、關於實踐的書。它鼓勵你用好奇心去觀察世界,用耐心去掌握技法,用熱情去錶達自我。通過係統而深入的學習,你將不僅僅掌握色鉛筆的繪畫技巧,更能學會用色彩和綫條講述屬於你自己的故事,捕捉那些稍縱即逝的美好瞬間。這本書是你通往色鉛筆寫實繪畫世界的忠實夥伴,願它能點燃你心中對藝術的熱情,陪伴你一路前行。