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出版社： 文物出版社

ISBN：9787501042999

商品编码：27251061947

 

书名：敦煌写经精选 敦煌写本金刚经
作者：（后秦）鸠摩罗什译
出版社：文物出版社
出版时间：2015年12月出版
册数开本：1函1册 16开宣纸线装经折册页装
ISBN9787501042999
定价520元

《金刚经》：智慧的明灯，艺术的瑰宝 《金刚经》，全称《金刚般若波罗蜜经》，是大乘佛教般若部重要经典之一，以其深邃的智慧和精炼的语言，千载以来，成为无数信众与学人探究佛法、体悟真理的指引。它犹如一盏智慧的明灯，照破尘世的迷雾，引领人们走向觉悟的彼岸。而当这充满智慧的经文，与中国传统书法艺术的精湛技艺相结合，便诞生了流传至今的无数书法瑰宝。 一、 历史的沉淀：从梵文到汉译，佛法东渐的璀璨篇章 《金刚经》的起源，可追溯至古印度。其梵文原名“Vajracchedikā Prajñāpāramitā Sūtra”，意为“金刚般若波罗蜜经”。“般若”即智慧，“波罗蜜”意为彼岸，“金刚”则象征着一种摧毁一切烦恼、洞悉事物本质的无比锋利与坚固。经文的核心，在于阐释“空性”的般若思想，破除众生执着于“我”、“众生”、“寿命”、“受者”等虚妄概念，从而体悟诸法实相，获得解脱。 佛教自汉代传入中国，历经千年的发展与融合，逐渐形成了具有中国特色的佛教文化。期间，《金刚经》的翻译工作至关重要。最早的汉译本出自东晋名僧竺佛念，但流传至今者，以鸠摩罗什于后秦弘始年间（公元401-409年）所译的《金刚般若波罗蜜经》最为通行。罗什大师的译文，文笔流畅，义理精当，深得中国读者的喜爱，成为后世研习《金刚经》的重要文本。 除了罗什译本，还有刘宋求那跋陀罗译的《能断金刚般若波罗蜜经》、北魏菩提流支译的《金刚般若波罗蜜经》等，各自在字句和侧重点上略有不同，但核心思想均指向般若智慧的究竟。这些译本的出现，标志着《金刚经》在中国佛教史上的重要地位，也为后世书法家提供了源源不断的艺术创作素材。 二、《金刚经》的思想精髓：破执见真，智慧的启迪 《金刚经》之所以能够跨越时空，打动人心，在于其所蕴含的深刻而普适的智慧。经文以问答形式展开，佛陀向须菩提阐述“般若波罗蜜”的修行方法。其核心思想，可以用以下几个关键点来概括： 一切皆空，无有实我： 经文反复强调“无我相、无人相、无众生相、无寿者相”。“相”即是现象，是表象。我们之所以烦恼不断，痛苦不休，在于对这些虚幻的“相”产生了执着，以为它们是真实存在的。佛陀告诉我们，一切法皆是因缘和合而生，无有自性，如梦幻泡影，如露亦如电。认识到这一点，才能破除我执，减少对世间万物的贪爱与抗拒。 般若波罗蜜： 意为“到彼岸的智慧”。“彼岸”是相对于“此岸”而言。“此岸”是烦恼、痛苦、无明的世界，“彼岸”是涅槃、解脱、觉悟的境界。通过修行般若智慧，能够断除烦恼，抵达觉悟的彼岸。 不住于相，不住于法： 经文教导我们，修行不能执着于任何外在的形象或理论。即便对佛法，也不能产生“我已得阿耨多罗三藐三菩提”的执着。因为“所言说”，不过是方便说法，目的是引导众生，并非究竟。真正的修行，在于证悟“无所住”，即不被任何事物所牵绊，心行自在。 功德无量，善行无碍： 经文虽然强调“空”，但并非否定世间善行的价值。相反，它告诉我们，修行布施、持戒、忍辱等善行，其功德是无量无边的。只是在行善时，不能有“我能行善”的执着，不能有“我因此获得功德”的念想。以“无所得”的心态去行善，才能真正圆满功德。 如来灭度： 经文探讨了“如来”的概念，并指出“如来”的灭度，并非如同凡夫所谓的“死亡”，而是超越了生灭的范畴。如来证悟了诸法实相，早已超越了生死轮回，其“灭度”是一种究竟的安住。 《金刚经》的智慧，并非玄奥的理论，而是切实可行的修行指南。它帮助我们审视内心，破除迷妄，认识到生命的本质，从而获得内心的平静与自由。 三、 书法艺术的载体：《金刚经》与汉字法书的完美融合 中国书法，是一门古老而独特的艺术，它以汉字为载体，通过线条的组合与变化，表达情感，传递意境，展现书写者的学养与品格。《金刚经》作为中华文化的重要组成部分，其本身就具有极高的文学价值与哲学深度，而将其以书法形式呈现，更是将其艺术魅力提升至一个新的高度。 自古以来，无数书法家被《金刚经》的深刻内涵所吸引，将其作为临摹与创作的经典。他们或以端正的楷书，展现经文的庄严与肃穆；或以飘逸的行书，表达内心的流畅与洒脱；或以狂放的草书，抒发对智慧的无限追求。这些书法作品，不仅是《金刚经》文字的记录，更是书法家对经文理解与体悟的艺术化表达。 1. 字体之美： 楷书： 《金刚经》的楷书作品，往往字形端正，笔力遒劲，结构严谨，一丝不苟。这种字体适合表现经文的庄重与肃穆，有助于读者在阅读时，保持一种虔诚与宁静的心态。例如，唐代的褚遂良、欧阳询等大家的作品，其楷书的典范意义，至今仍被视为圭臬。 行书： 行书介于楷书与草书之间，既有楷书的清晰可辨，又兼具草书的流畅生动。许多书法家选择以行书抄写《金刚经》，能够在短时间内完成大篇幅的抄写，同时又不失美感，使得经文的传播更加便捷，也更能展现书写者流畅的心性。 草书： 草书的写意性最强，笔势连绵，形体变化多端。以草书抄写《金刚经》，往往需要观者具备一定的书法鉴赏能力，但一旦领略其神韵，便能感受到其中奔放的生命力与超然的精神境界。很多书法家将《金刚经》中的智慧，通过狂放的笔触，表现得淋漓尽致，仿佛是对尘世烦恼的无声嘲讽，是对智慧彼岸的无限向往。 2. 技法之妙： 书法作品的价值，不仅在于字体的选择，更在于笔法、墨法、结构、章法等各个方面的精湛技艺。 笔法： 提、按、顿、挫、转、折，一笔一划都蕴含着力量与韵味。好的笔法能够赋予线条生命，使之充满动感与表现力。 墨法： 浓、淡、枯、湿，墨色的变化能够丰富画面的层次感，营造出不同的氛围。 结构： 字形的组合，疏密得当，长短有致，体现了汉字内在的和谐之美。 章法： 整篇作品的布局，行距、字距的安排，整体视觉效果的协调，决定了作品的整体气韵。 当《金刚经》的文字与精湛的书法技艺相结合，便诞生了具有高度艺术价值和精神价值的作品。这些作品，不仅是佛教经典的载体，更是中华民族优秀传统文化的瑰宝。 四、 传承与价值：穿越时空的智慧与艺术 《金刚经》与中国书法艺术的结合，具有极其深远的意义。 佛教的弘扬： 书法抄经，是一种重要的佛教修行方式。通过抄写，信众能够更深入地理解经文的含义，培养专注与定力，感悟佛法的智慧。历代以来，涌现出大量精美的《金刚经》书法作品，极大地促进了佛教的传播与发展。 书法艺术的繁荣： 《金刚经》作为一部经典，为书法家提供了取之不尽的创作素材。许多书法家的代表作，都以抄写《金刚经》而闻名，他们的作品，在继承传统的基础上，又注入了新的时代精神，推动了书法艺术的进步。 文化传承的纽带： 抄经作品，往往承载着书写者、镌刻者、装裱者等众多人的心血与智慧。它们是历史的见证，是文化传承的纽带，将古人的思想、艺术与生活方式，传递给后人。 精神寄托与艺术欣赏： 对于现代人而言，阅读《金刚经》的书法作品，既是一种精神的洗礼，也是一种艺术的享受。在快节奏的现代生活中，通过欣赏这些静谧而富有力量的文字，能够获得内心的平静，体会到古人的智慧与审美情趣。 《金刚经》精选的书法作品，犹如一座宝库，蕴藏着穿越时空的智慧与艺术。它们不仅是佛教经典的传世之作，更是中国传统文化艺术的杰出代表，值得我们去珍视、去传承、去发扬。每一次翻阅，都是一次与先贤的对话，一次对生命本质的探索，一次对艺术之美的沉醉。

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尽管我还没有深入研读其中的具体内容，但仅从这本册页散发出的艺术气息来看，它无疑是书法爱好者的一场视觉盛宴。我对古代手抄本的线条美感有着莫名的偏爱，那种笔触中蕴含的生命力和书写者的心境，是印刷体永远无法比拟的。我仿佛能通过这些墨迹，感受到当年抄经人的虔诚与专注，每一笔都凝聚着时光的重量。这种原汁原味的呈现方式，对于研究汉字的书法演变轨迹，或者仅仅是想临摹学习那些古拙而又灵动的笔法来说，都提供了绝佳的样本。它超越了单纯的文字记录，上升到了对中华传统美学的致敬。翻开的瞬间，那种扑面而来的气韵，就让人对中华书法的博大精深有了更直观的认识，让人忍不住想拿起笔，去模仿、去体会。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮。从拿到手的那一刻起，那份宣纸特有的温润触感和散发出的淡淡的墨香，就让人感受到一种穿越时空的沉静。线装书的古朴典雅，配合着经折装的实用性，使得每一次翻阅都成了一种仪式。特别是那种手工装订的痕迹，透露出一种匠人精神的坚持，这在当今这个追求快速批量生产的时代显得尤为珍贵。它不仅仅是一件阅读材料，更像是一件值得珍藏的艺术品。内页的纸张质地，在光线下呈现出柔和的米白色，对于长期阅读来说，眼睛非常舒适，不像一些现代印刷品那样刺眼。这种对材质的考究，无疑提升了整体的阅读体验，让人在接触到这些古代文字时，更能沉浸于历史的厚重感之中。装帧的细节处理得非常到位，比如封面封底的朴素与内页的精致形成了完美的对照，体现了一种内敛而高雅的审美情趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对古代文化有浓厚兴趣的人，我非常欣赏出版社在整理和制作这类传统文本时所展现出的专业度。从排版布局到字体选择，都透露出对原件的高度尊重和细致考量。这种对细节的执着，保证了阅读体验的纯粹性。我能感受到，在数字化时代，有人愿意花费巨大的心力去复刻和传承这种厚重的文化载体，本身就是一件了不起的事情。这不仅仅是复制，更像是一种文化接力。这种精心制作的书籍，摆在书架上本身就是一种对传统文化的宣言。它唤醒了人们对“慢阅读”、对“手写体”的重新认识，提醒我们，在追求效率的同时，不应遗失那些需要时间沉淀的艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的份量感和历史厚度是无法用简单的“内容丰富”来概括的。它更像是一扇通往古代心灵世界的窗口。我能想象，当一个对佛教或古代文献有研究兴趣的人拿到它时，会多么激动。这种古籍的魅力在于它的不可复制性，每一次触碰都带有一种对“原物”的想象和敬畏。对于学习书法的人来说，这本字帖提供的“碑帖”范本的价值是无可替代的。它不像现代的教学资料那样被过度解读和简化，而是保留了最原始、最鲜活的书写状态，让学习者能够直接与古人的笔意进行对话，这对于提升个人书法修养至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这次的购书体验，整体来说，充满了惊喜和满足感。从物流的包装到书籍本身的完美状态，都体现了卖家的专业和对图书的爱惜。打开书时，那种油墨与纸张交织的独特气息，仿佛能让人暂时抽离现代生活的喧嚣。这种精心制作的文化产品，是值得我们用更审慎的态度去对待和拥有的。它不是那种翻阅几次就会束之高阁的快消品，而更像是一件需要时间去品味、去体悟的媒介。我期待着在接下来的日子里，能够静下心来，慢慢地欣赏和学习这本册页中所承载的文化精髓，感受它深沉的艺术魅力和历史温度。