【6年老店】3册上中下中国玉器全集专论原始社会春秋战国秦汉明清代传世古玩指南鉴赏发展史通史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨伯达 译

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店铺： 和谐万邦图书专营店

出版社： 河北美术出版社

ISBN：9787531024064

商品编码：25652708984

丛书名： 中国玉器全集(上中下)

开本：16开

出版时间：2005-01-01

基本信息

书 名：中国玉器全集（上、中、下）

出版社:  河北美术出版社

版 次：2009年10月第3次印刷

开 本：大32开

定 价：180元（上、中、下）

ISBN：9787531024064

目录

上卷

中国古代玉器概述

卷  原始社会

第二卷  商·西周

第三卷  春秋·战国

中卷

第四卷  秦·汉——南北朝

第五卷  隋·唐——明

第六卷  清

下卷

专论

中国史前艺术的瑰宝

——新石器时代玉器巡礼

夏商玉器综述

西周玉器简说

春秋战国时代玉器综探

秦·汉——南北朝玉器述要

隋·唐——明代玉器叙略

清代琢玉工艺概论

图版索引

我中华民族在与大自然的长期搏斗中，求得生存与壮大，并培育了一种天然的、浓郁的崇尚玉器的传统。在这一高尚而典雅的传统观念影响下，历代治玉业经久不衰，持续高涨，碾琢了难以计数的精美玉器，给我们留下了极为丰富的宝贵遗产。

又一部玉器专业巨著问世了，本书由国内玉器专家杨伯达先生及国内各大博物馆人士编著。从原始社会一直到明清各代玉器汇聚一堂。两本图典，一本专论，写出了当今高水平的玉器专著。

 

   

玉器之韵：中国古代玉器鉴赏与发展史 内容简介： 本书是一部系统梳理中国古代玉器发展脉络，并提供详实鉴赏指导的专论。全书分为三册，涵盖了从新石器时代萌芽，历经夏商周（包括春秋战国、秦汉），直至明清时期的漫长历史进程。我们将以考古发现为基础，结合文献记载，深入探讨中国玉器在不同历史时期的材质选择、造型艺术、工艺技术、纹饰风格以及社会功能等方面的演变与特色。 第一册：史前至秦汉——玉器之初生与璀璨 绪论： 简述玉在中国古代文明中的地位与意义，玉的起源及其早期象征。 史前玉器（新石器时代）： 仰韶文化、红山文化、良渚文化等： 重点解析这一时期玉器的代表性器物，如玉琮、玉璧、玉钺、玉环、玉玦等。 材质与工艺： 探讨早期玉材的来源，如岫岩玉、和田玉的早期使用，以及当时简陋但精湛的加工技术，如钻孔、抛光、线刻等。 文化内涵： 分析史前玉器所蕴含的宗教信仰、祭祀活动、社会等级以及早期审美观念。 夏商周时期玉器： 夏代玉器： 尽管实物较少，但根据文献推测其发展特点，与史前玉器的继承与发展。 商代玉器： 详述商代玉器的高度发展，以妇好墓出土玉器为例，重点介绍玉戈、玉璋、玉琮、玉璧、玉环、玉虎、玉龙、玉凤以及各类人兽形玉器。 西周玉器： 介绍西周时期玉器的特点，如礼制化倾向增强，出现大量用于礼仪的玉器，如玉璧、玉琮、玉璜、玉佩等，纹饰趋于规整，出现“卷云纹”、“窃曲纹”等。 春秋战国时期玉器： 文化交融与风格多元： 探讨这一时期地域性文化对玉器风格的影响，如晋、楚、吴、越等地的特色。 玉佩与带钩的流行： 重点介绍造型生动、工艺精巧的玉佩饰件，如龙纹、凤纹、动物纹玉佩，以及作为实用与装饰兼备的带钩。 工艺技法的突破： 分析双钩、透雕、浮雕等技法的广泛应用，以及玉材利用率的提高。 秦汉时期玉器： 统一王朝的玉器气象： 探讨秦汉大一统对玉器风格的影响，兼具雄浑与细腻。 礼制与世俗并存： 介绍作为帝王贵族礼仪用玉的玉璧、玉琮、玉圭等，以及用于日常佩戴和殉葬的玉器，如玉佩、玉环、玉剑饰、玉枕、玉衣等。 动物纹与神灵纹的创新： 重点分析汉代龙、凤、螭、饕餮等纹饰的艺术特色，以及神话题材在玉器上的体现。 工艺水平的飞跃： 介绍汉代精湛的琢玉工艺，如圆雕、线刻、细磨等技法的成熟。 第二册：魏晋南北朝至宋元——文化的融合与艺术的探索 魏晋南北朝时期玉器： 时代背景与艺术转型： 分析佛教传入、民族融合对玉器艺术的影响。 佛教题材玉器： 介绍与佛教相关的玉器，如佛像、菩萨像、莲花纹饰等。 人物与动物题材的写实化： 探讨这一时期玉器造型更加生动、写实，人物形象和动物形态的刻画更为精细。 地域风格的差异： 关注北方游牧民族与南方汉族文化在玉器上的碰撞与融合。 隋唐时期玉器： 盛唐气象与开放多元： 介绍隋唐时期玉器在继承前代基础上，吸收外来文化元素，呈现出雍容华贵的风格。 花卉、瑞兽纹饰的兴盛： 重点分析隋唐玉器上精致的花卉、宝相花、瑞兽、神鸟等纹饰的艺术特点。 器物品类的丰富： 介绍如玉带、玉杯、玉盒、玉饰件等器物品类的增多。 工艺的精细化与创新： 关注唐代玉器在镂雕、浮雕、线刻等技法上的精进。 宋代玉器： 文人趣味与审美追求： 探讨宋代玉器受到文人阶层审美趣味的影响，追求雅致、细腻、写实。 世俗化与生活化： 介绍大量用于赏玩、佩戴的玉器，如玉壶、玉碗、玉笔筒、玉佩、玉带饰等。 山水、花鸟、人物题材的广泛运用： 重点分析宋代玉器在表现自然景物和人物情态方面的艺术成就。 “子冈”风格的影响： 探讨明代陆子冈式玉器的艺术特点及其对后世的影响。 元代玉器： 游牧文化与中原艺术的结合： 分析元代作为蒙古族建立的王朝，其玉器在继承汉族传统的基础上，融入了草原民族的粗犷与奔放。 动物题材的写意与力量感： 重点介绍元代玉器中表现龙、虎、狮、马等动物的雄浑气魄。 工艺的厚重与简洁： 介绍元代玉器在工艺上追求厚重感，纹饰相对简洁有力。 玉器的进一步世俗化： 介绍元代社会对玉器的日常需求增加，器物品类更加丰富。 第三册：明清——集大成与世俗化的巅峰 明代玉器： 集前代之大成： 介绍明代玉器在继承宋元优秀传统的基础上，形成了独特的风格。 宫廷玉器与文人玉器： 分别探讨明代皇家御用玉器的精美繁复，以及文人阶层所喜爱的雅致、精巧玉器。 器物品类与纹饰的丰富： 重点介绍明代大量出现的炉、瓶、盒、盖碗、山子、人物、动物、花卉等玉器，以及吉祥寓意纹饰的广泛使用。 “子冈”风格的传承与发展： 深入分析明代模仿陆子冈风格的玉器特点。 玉材的精挑细选与工艺的精湛： 介绍明代对玉材的重视，以及琢玉工艺在细节处理上的精益求精。 清代玉器： 宫廷玉器的辉煌： 重点讲述清代宫廷玉器的鼎盛，尤其是乾隆时期，作为中国玉器史上的一个高峰。 题材的广泛与内容的丰富： 介绍清代玉器涵盖宫廷庆典、宗教祭祀、文人雅玩、日常生活等各个方面，题材极为丰富。 纹饰的繁缛与精美： 详细分析清代玉器上龙纹、凤纹、花卉纹、山水纹、人物纹、几何纹等各种纹饰的艺术特点，追求“精、巧、大、全”。 工艺技法的集大成与创新： 介绍清代琢玉工艺的全面发展，包括圆雕、浮雕、线刻、镂空、镶嵌等技法，以及对新疆和田玉的深入开发利用。 玉材的选料与运用： 探讨清代对玉材的严格筛选，以及不同颜色、不同质地的玉材在器物制作中的巧妙运用。 地域风格的体现： 关注清代扬州、苏州、北京等地玉器加工的地域特色。 中国玉器鉴赏指南： 玉材辨识： 介绍不同玉种（如和田玉、岫岩玉、独山玉、玛瑙等）的特征、产地及鉴别方法。 工艺评估： 提供如何从琢磨痕迹、抛光程度、线条流畅度等方面评估玉器工艺水平的技巧。 造型与纹饰解读： 讲解不同历史时期玉器的典型造型、纹饰及其象征意义。 断代参考： 提供不同朝代玉器在材质、工艺、造型、纹饰等方面的典型特征，帮助读者进行初步的断代。 收藏与保养： 提供玉器收藏的注意事项以及日常保养的建议。 本书旨在为广大玉器爱好者、收藏者、研究者提供一个全面、深入、系统的学习平台，让读者能够领略中国古代玉器丰富多彩的艺术魅力，理解其背后蕴含的深厚文化底蕴。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我从我表哥那里借来的，他是个博物馆爱好者，每次去故宫都像小孩进了糖果店一样兴奋。我一看到这套书，就觉得它沉甸甸的，封面那种哑光纸的质感，还有烫金的字体，透着一股子厚重感。我平时对玉器了解不多，顶多知道个冰种翡翠值钱，或者和田玉温润。翻开第一页，就被那些密密麻麻的文字吓到了，一开始还有点打退堂鼓，但想着既然是表哥推荐的，总得给点面子。我先看了关于原始社会的部分，那些陶寺文化、红山文化的玉器，形状都很奇特，不像现在我们熟悉的那些摆件，更像是一种图腾或者祭祀的象征。上面刻的纹饰，细看之下，竟然能看到那种古老的手工艺痕迹，非常精细，让人不得不佩服古人的智慧和创造力。我还特别留意了一下书里对玉器质地的描述，比如不同产地的玉石，它们的色泽、硬度、甚至内部的包体结构都有细致的分析。虽然有些术语我还是不太懂，但配合着书里的图片，也能大致理解个大概。比如，书中对于早期玉器的琢磨技法，就详细阐述了如何用最原始的工具，一点一点地雕刻出精美的器形，这简直是个力气活，也是个技术活。我特别喜欢里面关于玉器在古代社会中扮演的角色分析，它不仅仅是装饰品，更是权力、地位、信仰的象征，甚至是一种沟通神灵的媒介。这种解读让我对这些冰冷的玉器，有了更深一层的情感连接，感觉它们背后承载着无数的故事和历史。

评分☆☆☆☆☆

我是在一次闲逛的书店里偶然翻到这套书的，当时就被它庞大的篇幅和精美的装帧吸引了。我个人对中国古代史，尤其是各个时期的工艺美术，一直都抱有浓厚的兴趣。这本书的标题就很吸引人，说是“中国玉器全集”，而且涵盖了从原始社会到明清各个朝代，这简直就是一本玉器领域的百科全书。我拿到手里，感觉它比我想象的还要厚重，翻开里面，首先映入眼帘的是大量的图片，各种各样不同朝代、不同形制的玉器，有的精雕细琢，有的古朴大气，看得我眼花缭乱。我特别关注了书中关于春秋战国时期玉器演变的部分。我一直觉得那个时期是中国文化大变革的时代，思想活跃，工艺技术也应该有了很大的发展。书里果然没有让我失望，它详细介绍了这一时期玉器在器形、纹饰、工艺上的显著变化，比如龙纹、凤纹的出现，以及开始出现一些更具写实性的动物纹饰。我还注意到，书中对于玉器的鉴定和鉴赏也给了很多指导，比如如何从玉器的包浆、沁色、琢磨痕迹等方面来判断其年代和真伪。虽然我不是专业的玉器收藏家，但作为一名普通读者，这些知识点让我觉得受益匪浅，也让我对玉器鉴赏有了一个初步的了解。我尤其对书中对玉器象征意义的解读很感兴趣，比如不同时期玉器上纹饰所代表的吉祥寓意，或者玉器在丧葬习俗中的重要地位。

评分☆☆☆☆☆

我一直对玉器情有独钟，觉得它温润的质感和深厚的文化底蕴，是其他任何宝石都无法比拟的。所以，当我在网上看到这套【6年老店】的中国玉器全集时，毫不犹豫地就下单了。收到书的那天，简直是惊喜连连。书的包装很严实，拆开后，整套书散发着一股淡淡的书墨香，让人心旷神怡。我最先翻阅的是关于秦汉时期的玉器部分。我知道秦汉是中国历史上一个重要的统一时期，艺术上也应该有着承前启后的特点。书里对此部分有着非常详尽的论述，从玉器上的龙纹、凤纹，到各种几何纹饰，都做了详细的解读。我尤其注意到书中对汉代玉器的一些重要发现，比如广受关注的“金缕玉衣”的介绍，虽然它不是严格意义上的“玉器”，但其制作工艺和使用的玉片数量，足以展现汉代玉器制作的巅峰水平。书中还详细对比了秦代玉器和汉代玉器的异同，比如秦代玉器的雄浑大气，汉代玉器的精美细腻，从这些细节的对比中，我能感受到不同历史时期社会审美和工艺水平的差异。我还对书中关于玉器作为陪葬品的论述很感兴趣，它揭示了玉器在古代社会中不仅仅是财富的象征，更是人们对来世的一种美好寄托。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国传统工艺美术充满好奇的学生，这次正好有机会接触到这套关于中国玉器的专著。首先，这套书的装帧设计就显得十分考究，厚实的硬封面，搭配精美的烫金文字，一看就是经过精心策划的。我最先翻阅的部分是关于明清时期的玉器。我一直觉得明清时期是中国古代工艺发展的集大成时期，在玉器制作上一定也达到了一个新的高度。书里对此部分的内容非常丰富，不仅介绍了明代玉器刚劲有力、纹饰繁复的特点，还详细阐述了清代玉器精雕细琢、巧夺天工的风格。书中对清代宫廷玉器的描述尤其让我印象深刻，那些用于皇家祭祀、陈设、甚至把玩的玉器，其精细程度和艺术价值都令人叹为观止。我特别留意了关于玉器材料的介绍，比如书中详细分析了不同时期、不同产地的玉石品质，以及它们在器物制作中的选择和运用。我还对书中关于玉器在文人雅士生活中的地位的论述很感兴趣，比如文房用具、摆件等，这让我看到了玉器在日常生活中所扮演的多样化角色。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对历史文物有着浓厚兴趣的普通爱好者，在一次偶然的机会下，朋友向我推荐了这套关于中国玉器的书籍。收到书的那一刻，我就被它的沉甸甸的质感和典雅的设计所吸引。我并没有一目十行地快速阅读，而是选择从我最感兴趣的原始社会部分开始。我一直很好奇，在文字记载尚不发达的远古时期，人们是如何创造出如此精美的玉器的。书中对此部分做了非常详尽的阐述，从红山文化、良渚文化等早期文明的玉器，到后来的龙山文化、陶寺文化，都进行了深入的介绍。我被那些造型奇特、充满神秘感的玉器所震撼，比如那些抽象的动物纹饰，以及象征着某种宇宙观念的玉琮、玉璧。书中不仅描述了玉器的外观，还试图解读它们在当时社会中的意义，比如作为祭祀用品、权力的象征，甚至是早期社会等级分化的体现。我尤其赞赏书中对玉器制作工艺的描述，虽然工具简陋，但古人却能通过精湛的技艺，将坚硬的玉石琢磨出细腻的纹理和流畅的线条，这简直是鬼斧神工。

评分☆☆☆☆☆

这套书，我是在一个偶然的机会下，在一家非常有格调的书店里发现的。当时就被它那种厚重而又不失典雅的封面设计所吸引，感觉就像是一部沉淀了千年历史的宝典。我个人对中国古代的艺术史，特别是那些能够体现民族精神的工艺品，有着特别的情感。我翻开这本书，最先吸引我的是关于春秋战国时期玉器的内容。我一直认为，那个时期是中国思想文化大爆发的时代，艺术上也必然会有深刻的变革。果然，书中对这一时期玉器的论述让我大开眼界。我看到，玉器不再仅仅是简单的礼器，而是出现了更加丰富多样的器形和纹饰。书中对“usepackage”的讲解，让我对当时玉器上精美的勾连回纹、谷纹等有了更深的认识，也了解到这些纹饰背后所蕴含的哲学思想和审美情趣。我特别欣赏书中对玉器工艺的细致分析，比如当时的“游丝毫毛”般的细线雕刻，展现了高超的技艺。我还对书中关于玉器在不同诸侯国之间的交流和影响的分析很感兴趣，这让我看到了玉器在当时社会政治、文化交流中的重要作用。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对玉器有着长久喜爱之情的设计爱好者，所以当我看到这套【6年老店】出品的中国玉器全集时，立刻就被它的宏大体量和精美的外观所吸引。我一直觉得，中国玉器不仅仅是一种材质，更是一种承载了中华民族千年文化的艺术符号。我最先翻阅的部分是关于秦汉时期的玉器。我一直对那个时期中国大一统的文化氛围以及由此产生的艺术风格很感兴趣。书中对秦汉时期玉器的介绍，让我看到了那个时代恢弘大气、兼容并蓄的特点。我特别留意了关于汉代玉器的介绍，比如那些充满祥瑞寓意的龙凤纹、神兽纹，以及象征着长生不老的玉佩。书中对玉器在汉代社会中的作用，比如在祭祀、丧葬，以及作为身份象征的地位，都有着非常详尽的论述。我注意到书中对于玉器材料的分析，比如对和田玉的产地、品质的介绍，让我对玉石有了更深的认识。我还对书中关于玉器工艺的阐述很感兴趣，比如汉代玉器上精细的“汉八刀”技法，展现了当时的工艺水平。

评分☆☆☆☆☆

我是一直对中国古代文明，尤其是那些流传下来的物质文化遗产怀有敬畏之心。因此，当我看到这套【6年老店】的中国玉器全集时，毫不犹豫地就将其收入囊中。这套书的装帧非常考究，拿到手里就有一种沉甸甸的历史感。我选择从最能代表中国古代礼制和文化精神的明清时期玉器开始阅读。书中对明清玉器的描述，让我看到了中国古代工艺美术的巅峰。我特别被那些极其精美的清代宫廷玉器所吸引，比如那些用于皇帝祭祀、庆典的礼器，以及各种精美的摆件、文房用具。书中对玉器纹饰的解析，让我对当时的审美情趣和文化象征有了更深的理解，比如龙纹、凤纹、缠枝莲纹等，都蕴含着丰富的文化内涵。我还对书中关于玉器材料的介绍很感兴趣，比如对不同时期、不同产地的玉石品质的分析，以及它们在器物制作中的选择和运用。我尤其赞赏书中对玉器鉴定和鉴赏的指导，这让我对如何欣赏一件玉器有了更清晰的认识，比如从包浆、沁色、琢磨痕迹等方面来判断其年代和真伪。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国古代历史，特别是器物演变感兴趣的普通读者。因此，当我在书店里看到这套【6年老店】的中国玉器全集时，立刻就被它厚重的质感和精美的装帧所吸引。我一向对原始社会时期的器物非常好奇，因为它们是人类文明最原始的印记。所以，我毫不犹豫地选择了从原始社会部分开始阅读。书中对红山文化、良渚文化等早期文明的玉器介绍，让我看到了人类早期文明的智慧和创造力。我被那些造型奇特、充满神秘感的玉器所震撼，比如那些抽象的动物纹饰，以及象征着某种宇宙观念的玉琮、玉璧。书中不仅描述了玉器的外观，还试图解读它们在当时社会中的意义，比如作为祭祀用品、权力的象征，甚至是早期社会等级分化的体现。我尤其赞赏书中对玉器制作工艺的描述，虽然工具简陋，但古人却能通过精湛的技艺，将坚硬的玉石琢磨出细腻的纹理和流畅的线条，这简直是鬼斧神工。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国传统文化有着深厚的感情，尤其钟爱那些能够体现中国古代审美和工艺水平的艺术品。因此，当我偶然在网上看到这套【6年老店】的中国玉器全集时，便立刻被其精美的封面和丰富的标题所吸引。我喜欢从历史的脉络中去理解一件艺术品，所以，我选择了从春秋战国时期开始阅读。书中对这一时期的玉器论述得非常详尽，让我看到了那个思想文化空前活跃的时代，在玉器艺术上所展现出的勃勃生机。我看到了玉器上龙纹、凤纹的精细雕刻，也了解到谷纹、勾连纹等不同纹饰所代表的含义。我尤其对书中关于玉器在不同诸侯国之间的流行样式和工艺风格的对比很感兴趣，这让我看到了不同地域文化的交流和碰撞。我还对书中关于玉器鉴定方法的介绍很感兴趣，比如如何从玉器的沁色、包浆、以及琢磨痕迹来判断其真伪和年代，这对于我这个普通读者来说，非常有启发性。