Harry Potter Film Wizardry (Revised and Expanded)哈利·波特的电影魔法 英文原版 [精装] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

Brian Sibley（布瑞恩·希布利） 著

图书标签:

• Harry Potter
• Film
• Wizardry
• Movie Magic
• Behind the Scenes
• J
• K
• Rowling
• Warner Bros
• Revised Edition
• Expanded Edition
• Fantasy
• Magic

出版社： HarperCollins US

ISBN：9780062215505

商品编码：19277421

包装：精装

出版时间：2012-10-23

用纸：胶版纸

页数：164

正文语种：英文

商品尺寸：28.7x23.6x2.8cm

内容简介

Immerse yourself in the world of the spectacular Harry Potter film series, and learn why Yule Ball ice sculptures never melt, where Galleons, Sickles, and Knuts are really "minted," how to get a Hippogriff to work with actors, the inspiration behind Hogwarts castle, and why Dementors move the way they do.

Written and designed in collaboration with the case and crew that brought J. K. Rowling's celebrated novels to the silver screen, Harry Potter: Film Wizardry delivers an enchanting interactive experience, transporting readers to the wizarding world by sharing film-making secrets, unpublished photography and artwork, and exclusive stories from the stars. Full of removable facsimile reproductions of props and paper the Harry Potter films and the talented group of Muggles that has made true movie magic.

作者简介

Brian Sibley has serialized and broadcast numerous radio and TV programs for the BBC, including: J. R. R. Tolkien's The Lord of the Rings, C. S. Lewis' The Chronicles of Narnia, and Gormenghast, for which he won a coveted Sony Radio Award. Sibley's film books include the best-selling The Lord of the Rings: The Making of the Movie Trilogy and Peter Jackson: A Film-Maker's Journey, as well as The Disney Studio Story, Mickey Mouse: His Life and Times, and The Land of Narnia. He lives in London, England.

David Heyman is Executive Producer for the Harry Potter films.

内页插图

前言/序言

《迷影之旅：电影艺术与视觉叙事》 一部深入探索光影魅力的深度解析 本书并非关注某个特定系列，而是致力于为电影爱好者、电影学生以及专业人士提供一个全面而深刻的视角，去理解电影艺术是如何在技术、叙事和美学层面共同构建出一个令人沉浸的视觉世界。我们聚焦于电影制作的核心要素，探讨那些跨越流派和时代的通用原则，如何塑造观众的体验。 第一部分：光影的炼金术——摄影与视觉语言 电影的本质是光与影的交织。本部分将剖析摄影不仅仅是记录影像的技术手段，更是构建情感和意义的强大工具。 1. 镜头语言的词汇表： 我们将详细解读不同焦距镜头（广角、标准、长焦）如何影响空间感、人物关系和观众的代入程度。从深景深构建的史诗感，到浅景深聚焦于人物内心世界的细腻处理，镜头不仅仅是观看的窗口，更是导演的眼睛。 2. 光线的心理学： 探索三种主要布光方式——三点布光、伦勃朗光、蝴蝶光等——它们如何潜移默化地影响观众的情绪感知。高调光（High-Key）带来的希望与光明感，与低调光（Low-Key）下的神秘、恐惧和道德模糊之间的对比分析。我们会探讨自然光、现场光与人工光的融合策略，以及色彩理论在光线设计中的作用。 3. 运动的意义： 深入分析摄影机运动的叙事功能。摇摄（Pan）、移摄（Tilt）、跟拍（Tracking/Dolly）、升降（Crane/Jib）以及手持摄影（Handheld）的风格选择，如何服务于故事节奏和角色状态的转换。例如，一个缓慢、稳定的推轨镜头如何营造出不可避免的宿命感，而快速的手持镜头则如何传达混乱与即时性。 第二部分：结构的骨架——剪辑的节奏与逻辑 剪辑是电影的“呼吸”，它决定了故事流动的速度与情感冲击力。本部分将解构剪辑的艺术，超越简单的场景连接。 1. 经典蒙太奇理论的演变： 回溯爱森斯坦的对立蒙太奇，探讨如何通过视觉冲突创造新的意义。随后，分析连续性剪辑（Continuity Editing）在好莱坞叙事中如何实现“隐形”的流畅性，让观众专注于情节而非技术本身。 2. 节奏的控制： 探讨如何通过景别、镜头长度和场面调度来控制叙事节奏。紧张戏份中快速的交叉剪辑（Cross-Cutting）如何叠加压力，而长镜头（Long Take）则如何邀请观众进入角色的时间体验。我们还将审视“跳切”（Jump Cut）等非传统技术在打破时间连续性，强调角色的心理状态方面的效用。 3. 声音与画面的对位： 剪辑并非孤立发生。本章分析对白、音乐、音效与画面之间的精确同步或故意脱节，如何创造出意想不到的叙事张力或喜剧效果。 第三部分：世界的构建——美术设计与环境塑造 电影的世界不仅是故事发生的背景，它本身就是一种语言，反映着角色的内心、社会阶层和主题思想。 1. 场景的心理学： 分析美术指导如何通过空间设计来暗示权力结构、人物的孤立感或亲密关系。从封闭、压抑的室内空间到广阔、令人敬畏的自然景观，环境如何成为角色的无声盟友或敌人。 2. 色彩调性的艺术： 探讨整体调色（Color Grading）在电影中的决定性作用。一种特定的色调方案（如偏蓝的冷调、偏黄的暖调或高对比度的黑白处理）如何奠定整部影片的基调，并服务于主题表达，例如用饱和度代表现实的丰富性，用低饱和度象征衰败或疏离。 3. 道具与服装的隐喻： 深入研究道具（Props）和服装设计如何作为“视觉词汇”来传达角色的背景、动机和变化。一件特定的配饰、一套被磨损的制服，如何比任何对白都更有效地揭示人物的内在世界。 第四部分：叙事与观众心理的连接 本部分将探讨电影技术如何被整合到宏大的叙事结构中，以最大限度地影响观众的认知和情感投入。 1. 视点与主观性： 分析POV（Point of View）镜头的运用，探讨电影如何引导观众“成为”某个角色，以及何时通过全知视角拉开距离。我们会考察在悬疑片和惊悚片中，信息不对称的展现如何通过镜头语言来操控观众的期待与恐惧。 2. 风格的融合与创新： 考察电影制作者如何在继承经典技法的同时，融入个人风格，从而开创新的视觉范式。本书鼓励读者跳出对单一类型片的迷恋，理解不同艺术流派（如表现主义、现实主义、超现实主义）对当代电影语言的持续影响。 结语：电影的持久生命力 《迷影之旅》旨在提供一个分析工具箱，帮助读者从被动的接收者转变为积极的解读人。它强调，伟大的电影作品是技术精确性、叙事张力与深刻美学追求的完美合奏。通过解构这些元素，我们得以更深层次地欣赏光影背后的匠心独运。

评分☆☆☆☆☆

这本《哈利·波特的电影魔法》彻底颠覆了我对电影周边书籍的认知。我一直以为这类书籍无非是些宣传画册，但这本书的厚重感和内容深度，让我意识到我错了。它不像我之前看过的任何一本电影幕后书籍，它更像是一本详尽的“制作日志”，每一页都充满了令人难以置信的洞察力。从角色服装的设计草图，到那些令人眼花缭乱的特效是如何实现的，再到那些在镜头前转瞬即逝的道具，书中都有着极其细致的介绍和精美的图片。我特别喜欢书中对那些“非核心”元素的关注，比如霍格沃茨城堡里那些日常的家具，或者某个巫师袍上绣制的复杂纹样。这些细节正是构建魔法世界真实感的基石，而这本书恰恰捕捉到了这些精髓。阅读这本书的过程，与其说是“看书”，不如说是一场沉浸式的电影魔法之旅。我仿佛能听到片场的声音，感受到道具师的匠心，甚至能想象出导演对每一个镜头的构思。它让我更加理解了电影制作的艰辛与伟大，也让我对哈利·波特系列电影的喜爱达到了新的高度。

评分☆☆☆☆☆

这本书完全超出我的预期，它所提供的不仅仅是电影的“花絮”，更是一次深入的“魔法工业”的解构。我被书中那些详细的解释深深吸引，例如，某个场景的灯光如何营造出特定的情绪，某个道具的设计灵感来源是什么，甚至连那些看似不起眼的背景建筑，背后都有着怎样的考量。作者显然花了大量的时间和精力去采访电影制作的幕后人员，并把他们的见解和心血凝聚在这本书中。这让我对电影制作这个复杂的艺术形式有了全新的认识。我尤其喜欢书中对不同时期电影风格变化的探讨，以及不同导演如何为同一个故事带来独特的解读。这本书让我从一个观众的角色，变成了一个更加理解和欣赏电影幕后工艺的“鉴赏家”。它让我重新审视了自己对哈利·波特电影的理解，也让我更加明白，为什么这些电影能够成为我们心中永恒的经典。它是一本值得反复阅读、不断回味的书，每一次阅读都会有新的收获和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为每一个哈迷量身定做的！我拿到它的时候，感觉就像是打开了一个通往霍格沃茨幕后世界的魔法盒子。首先，它的内容极其详尽，不仅仅是简单的电影剧照堆砌，而是深入探讨了每一部电影的制作过程，从最初的概念设计到最终银幕呈现的每一个细节。你可以看到那些熟悉的场景是如何被一点点创造出来的，那些令人惊叹的道具和服装是如何被精心打造的，甚至包括那些我们可能从未留意过的细微之处，比如某个背景中的符咒，或是某个角色身上不起眼的小饰品。作者对电影的理解和呈现方式，让我重新审视了这些年我所热爱的电影，仿佛第一次真正“看懂”了它们。每一次翻阅，都能发现新的惊喜，像是与电影制作团队进行了一场跨越时空的对话。这本书不仅仅是一本“好看”的书，它更像是一本“值得反复品味”的百科全书，让你对哈利·波特系列电影的敬意油然而生。我强烈推荐给所有对电影制作，尤其是对魔法世界如何被搬上银幕感到好奇的粉丝们，它绝对会超出你的期待。

评分☆☆☆☆☆

如果你是一个深度哈迷，那么这本书绝对是你书架上不可或缺的收藏品。我承认，我一开始购买它，只是抱着“看看电影制作的花絮”的心态，但当我翻开第一页，就被它所呈现的惊人细节所震撼。这本书的设计和排版都极其考究，图片的选择恰到好处，既有宏大的场景，也有细微的特写。我最欣赏的一点是，书中并没有简单地罗列事实，而是通过对创作理念、设计过程以及实际拍摄中遇到的挑战的深入剖析，让你真正理解为什么电影会呈现出我们所看到的样子。它就像是一堂生动的电影史和艺术史课程，只不过它的主题是那个我无比热爱的魔法世界。书中对那些隐藏在电影背后的辛勤付出的团队的尊重和赞美，也让我倍感温暖。我感觉自己不仅仅是在阅读一本关于电影的书，更是在与一群热爱魔法、倾尽才华的艺术家们进行一场心灵的交流。它让我更加珍惜每一帧画面，每一次对话，以及那个陪伴我们成长的哈利·波特世界。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本《哈利·波特的电影魔法》真的是我近期阅读过的最令人兴奋的书籍之一。它不仅仅是一本厚重的精装书，更像是一张通往电影制作核心的邀请函。书中对每一个制作环节的挖掘都极其深入，从概念艺术家的早期构思，到模型制作的精细度，再到后期特效的层层叠加，你几乎可以看到魔法是如何一步步被“施展”出来的。我特别喜欢那些关于道具和生物设计的章节，那些在我们眼中如此自然的存在，背后却是无数次的草图、模型和调整。这本书让我明白，一部伟大的电影，是无数个“不可能”被克服，无数个细节被打磨的结果。它不仅仅展示了电影的“结果”，更深刻地揭示了“过程”。每次翻开它，我都感觉自己像是进入了一个巨大的、充满创意的工坊，里面忙碌着一群才华横溢的魔法师，他们用自己的双手和智慧，为我们构建了一个如此逼真的魔法世界。对于任何一个热爱哈利·波特电影的人来说，这本书都是一次不可错过的视觉和知识盛宴。

评分☆☆☆☆☆

内容真是没得说，各种小赠品都很惊喜；书边书角完好，没有折损。值得买

评分☆☆☆☆☆

小礼物很不错，活点地图超赞

评分☆☆☆☆☆

家庭成员

评分☆☆☆☆☆

波特家族

评分☆☆☆☆☆

我觉得，其实，他们从那么小就开始拍电影，他们的成长和harry，ron，hermione的成长是一起的，自己的性格逐渐和剧中人越来越像，有情有理。并且感谢他们能陪伴我这么多年，和我一起长大。

评分☆☆☆☆☆

纳西莎·布莱克（NarcissaBlack）卢修斯·马尔福的妻子，婚后为纳西莎·马尔福

评分☆☆☆☆☆

里面再现了魔法世界的物品，比如活点地图、霍格沃茨寄给哈利的入学信，都是嵌套在书中可以拿出来看的。讲述了电影的林林总总，各种场景和人物又历历在目，是一本可以回忆、可以玩儿的好书。

评分☆☆☆☆☆

我觉得，其实，他们从那么小就开始拍电影，他们的成长和harry，ron，hermione的成长是一起的，自己的性格逐渐和剧中人越来越像，有情有理。并且感谢他们能陪伴我这么多年，和我一起长大。

评分☆☆☆☆☆

棒