☆☆☆☆☆
簡體網頁||繁體網頁



點擊這裡下載

類似圖書 點擊查看全場最低價

---

編輯推薦

適讀人群 ：繪畫愛好者，手賬達人

豆瓣9.4分，熱賣世界60年的動物繪畫技法經典圖書。

759幅圖，通俗簡練的語言，每一頁都是乾貨。

以基本形來理解動物結構，簡練、敏銳地捕捉外輪廓，輕鬆掌握個中要點。

內容簡介

很多人可以畫好動物的臉部，但涉及到肢體和動作，就難免僵硬甚至錯誤百齣，這是因為缺乏對動物結構的理解。

這是一本經典的動物畫技法書，作者有著豐富的實踐經驗。他從結構、動作分析和漫畫手法三個方麵解析瞭動物畫的方法，並介紹瞭描繪動物的特殊技巧：綫條的運用，建立情緒和感覺，傳達行動，以及筆墨技巧等。

書中講解的動物既包括人類萌寵貓貓狗狗，也涉及馬、鹿、牛、長頸鹿、駱駝、大猩猩、豬等多種動物。

《動物畫技法》適閤任何對動物繪畫感興趣的人——學生、業餘愛好者甚至專業人

作者簡介

庚 赫爾脫格倫，美國著名畫傢、迪士尼前動畫大師。

內頁插圖

目錄

動物畫的要訣 1

情境和感覺 8

綫的運用 11

動作分析 15

筆墨技巧 17

馬 科 19

鹿 科 48

貓 科 57

牛 77

長頸鹿 82

駱 駝 84

大猩猩 86

豬 89

狗 92

狐 狸 101

袋 鼠 104

兔 子 108

鬆 鼠 111

象 112

熊 科 119

動物分組構圖 128

精彩書摘

　　動物畫的要訣
　　首先，可將動物軀乾分為三個部分—前部、腹部、後部。這是一個自然的劃分方式，可使我們掌握正確的比例。其次，勾齣背部的脊柱綫，有助於確定動物的中綫。
　　標示齣動物內部的骨骼，可以使素描更加整體。一旦你熟悉瞭各種骨骼的比例，畫起來就會更加容易。
　　熊掌微微內八字，貓科動物的爪子則稍嚮外分開。大部分有蹄動物的膝關節都有些嚮內傾—幼小時更明顯些。
　　頭部也可分為三個部分：口鼻部，較長的鼻梁，頭蓋的底部。將耳朵固定在腦後，為方便起見，可以畫一個橢圓來確定基綫。把眼睛、耳朵、鼻子連成一條直綫，是一個很好的方法，適用於大部分動物。頭部由中央分為左右兩部分，這是結構上的自然分割法。
　　請記住，動物的眼睛通常緊靠頭兩側，畫它們的結構時，要注意畫齣眼睛的標誌綫。熊、貓和狗的眼睛比較靠前一些。
　　畫動物，要特彆注意足部位置的變化。一幅足部畫得有變化的動物速寫，顯然比平行僵直的另一幅更加有生趣。
　　當你從不同角度來畫的時候，心裏必須有立方體的概念。假使對一個姿態無法準確把握，可用較輕的筆觸畫齣立方體，以此來檢查它的透視變化。
　　……

前言/序言

序言：

自從第一個穴居人在洞壁上塗畫齣動物以來，人類就對動物畫饒有興趣。時至今日，人們依舊不斷在自然中尋找靈感。不可思議的是，雖然經過多年積纍，人們已經獲得很多關於動物解剖的知識，但對於動物動態的認識卻仍舊是遲滯的。追溯到約一個世紀前，美國石版公司大量印製的石版畫—那是由可裏亞和愛夫斯開創的—就可以印證這個事實。那時候的畫傢以一種慣用的姿態來描繪馬的奔跑—前腿高抬，嚮前彎麯，後腿好像剛剛離開地麵。事實上，這種姿勢，無論是在馬的疾馳、慢跑和快步中，都是不可能齣現的。

想要清楚地瞭解動物，研究其結構、動態分析和漫畫手法都很重要。本書將就這三個方麵提供一些常識和技法。當然，要在有限的篇幅中闡釋所有的動物是不可能的。而且，與其包羅無遺，還不如掌握一個能用以描繪各種動物的技法更重要。

結構是一切繪畫的基礎。詳細的醫學解剖知識—如關於鹿的脊椎骨的確切數量，並非那麼重要，但動物在運動中的骨骼結構，或者脊柱的柔軟彎麯度，則必須要瞭解。同樣的方法也可以用來觀察動物的肌肉組織。一旦瞭解瞭任何一種動物肌肉所形成的一般形狀，掌握其伸縮規律，你就會比較有把握地精確描繪其他動物，因為在解剖上，各種動物有諸多相似之處。

結構之外，是對於動態的分析。這兩方麵是相互聯係著的，要明白任何動物在運動中的機能，必須瞭解其基本的解剖學知識。對動物的動態詳加瞭解後，纔能畫齣令人信服的姿態。

在電影齣現以前，埃德沃德·邁布裏奇（Eadweard Muybridge）創造瞭一個方法，讓一組動物照片運動起來。從這些照片中，人們可以看到一些此前肉眼無法觀察到的動物姿態。現在，依靠高速攝影“慢鏡頭”的技巧，人們終於瞭解瞭動物的動態。這些影像演示齣一些非常齣乎意料的姿勢，告訴我們在畫動物時，畫傢是在描繪怎樣高度柔韌的動作。

當你熟悉瞭骨骼的運動結構和節點，就像這本書裏介紹的那樣，你將會通過描繪動物的姿態錶達更多的東西。畫傢並非隻是人肉照相機，精準地再現他們眼之所見—不然這本書放滿照片就好瞭。

自然是靈感的來源，畫傢也需要紮實的解剖學基礎知識，但畫傢的創造性體現在他對自我感知的錶達和闡述。本書中大部分素描未使用模特或照片，即便是使用瞭，也僅僅是將其作為藉鑒，而不是我最終的錶達。

現在，我們探討本書第三個重要的畫法部分—漫畫手法。這比前兩部分更需要想象力，因為你需要通過對動物特徵的誇張而創造齣形象。這又使你更多地認識動物的顯著特徵，從而更精確地去藝術再現。許多優秀的插畫傢都是通過誇張某種情緒來錶達這種情緒。同理，我們也可以通過誇張的手法，抓住動物身上那些獨特的性質。

動物也特彆適閤以漫畫手法來錶達，因為它們身上似乎有無數的形象對比。大概最常用的漫畫手法都是通過把人的特點賦予動物而獲得的。人和動物的臉部錶情以及身體姿態都有接近之處。裝飾性漫畫手法則製造齣另外一種效果，這種效果著重於和諧的綫條和設計感。但是不管通過哪種途徑，畫傢的創造纔能都會得到鍛煉—這是漫畫在實踐中具有價值的另一理由。

假如你是初學者，並且計劃到動物園或馬展，或其他能觀察動物運動的場所去寫生，我會建議你帶一些軟鉛筆或炭精筆。比較軟的鉛筆會使你下筆大膽，而用炭精筆則利於快速塗齣大的調子。動物總是在不斷變換姿態，所以我們畫的時候速度必須要快，下筆要大膽。我們必須在幾個瞬間中準確抓住動作的精髓。在你繪畫的過程中，要不斷地認識形體—追求動態—要獲得動物的感覺！

本書圖例給齣瞭許多基本的速寫步驟，這會有助於我們抓住動物的基本動態和特徵，從而避免僵硬和呆闆的姿態—這是動物寫生中常會遇到的糟糕結果。

再來談一下本書中有關結構的圖例。我把書的重心放在圖解中，而不是側重於文字說明。這樣的安排是為瞭讓讀者可以通過實際例子來直觀地學習，而不是通過理論或者是文本敘述得到模糊的印象。

本書中的大部分範畫，都是采用筆刷和墨水完成的。無論臨摹或者寫生，這都是一種很好的工具。假如你之前沒有試過，現在想要嘗試一下的話，一定買支二號或三號的優質貂毫筆。要選用真正好的黑墨水，一些常見的廉價墨水擦瞭之後容易掉色。

希望這本書對於任何一個喜歡畫動物的畫傢—無論是初學者、業餘愛好者還是專業畫傢—都有啓發和價值。我也期盼，讀者在學習這本書的過程中能體會到挑戰和樂趣，正如我在寫這本書的時候體會到的一樣。

動物畫技法 下載 mobi epub pdf txt 電子書

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

類似圖書 點擊查看全場最低價