编辑推荐
这是一部变换不同视角、全景式展现达·芬奇一生的传记
这是一颗为艺术、科学、真理狂烈燃烧的心
文艺复兴的先驱已死,而诸神复活!
内容简介
本书是“20世纪俄罗斯文学精品书系”之一,本书以意大利文艺复兴为背景,反映了这个时期杰出代表人物列奥纳多·达·芬奇的生平与创作活动。作者详尽地展现了达·芬奇创作发展的道路,细致地描绘了《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等著名作品的创作过程,塑造了一个复杂的艺术家形象。作者将笔墨集中在主人公内心活动与言谈上,把人物的外貌描绘与人物命运、性格联系在一起,为读者塑造了一个全面立体的达·芬奇,在他身上我们可以看到真正完美的和谐统一——艺术与科学,知识与信仰,理性与宗教。
作者简介
德·梅列日科夫斯基,俄国诗人、小说家、批评家和思想家,主要作品有《基督与反基督》等。
刁绍华,哈尔滨人,黑龙江大学教授,精研俄苏文,翻译了许多被学术圈内视为"难译"的俄语文学作品,对20世纪的俄罗斯文学有着深刻的理解。代表作《基督与反基督三部曲》《但丁传》《我们》等。
赵静男,浙江文成人,著名翻译家,就职于哈尔滨师范大学外语系。俄罗斯文学的著名翻译家和批评家刁绍华的妻子。夫妻合译《基督与反基督》三部曲,《大王》等作品。赵静男另有英语译作《太阳照常升起》。
目录
第一部 白色魔鬼 / 001
第二部 ECCE DEUS——ECCE HOMO(这是神——这是人) / 056
第三部 毒 果 / 092
第四部 女巫狂欢夜会 / 133
第五部 听凭上帝的意旨 / 167
第六部 乔万尼·贝特拉菲奥的日记 / 207
第七部 焚烧奢侈品 / 261
第八部 黄金时代 / 304
第九部 同貌者 / 370
第十部 微 澜 / 457
第十一部 将要长上翅膀 / 522
第十二部 不是恺撒就是粪土 / 563
第十三部 血红色的兽 / 643
第十四部 蒙娜丽莎·乔昆达 / 693
第十五部 神圣的宗教裁判 / 748
第十六部 列奥纳多、米开朗琪罗和拉斐尔 / 798
第十七部 死亡——长着翅膀的预言家 / 842
精彩书摘
《20世纪俄罗斯文学精品书系 诸神的复活:列奥纳多·达·芬奇》:
四
乔万尼受他的叔叔 玻璃匠奥斯瓦尔德·英格里姆的委派从米兰来到佛罗伦萨采购颜料,特别是鲜艳和透明的颜料,除了佛罗伦萨,任何地方都弄不到。
玻璃画工奥斯瓦尔德·英格里姆生在格拉茨,曾是斯特拉斯堡著名工匠约翰·基尔希海姆的徒弟,建造过米兰大教堂北部法衣室的窗户。乔万尼是个孤儿,是他弟弟 石匠雷诺尔德·英格里姆的私生子,袭用了母亲的姓氏贝特拉菲奥,母亲是伦巴第人氏,用叔叔的话来说,是个淫荡的女人,造成了父亲的死亡。
他小的时候住在阴郁的叔叔家里,很孤独。奥斯瓦尔德·英格里姆无尽无休地讲述各种邪恶的妖魔鬼怪、巫婆、魔法师和变形人的故事,给孩子的心灵蒙上了阴影。尤其是北部意大利异教徒编造的关于女人形体的魔鬼 所谓白毛女妖或自色魔鬼的传说,引起孩子的恐惧。
乔万尼早在童年每逢夜里躺在床上哭泣的时候,叔叔英格里姆都用白色魔鬼吓唬他,孩子立刻停止哭泣,把头藏在枕头底下;可是透过惊恐的战栗,却也感觉到一种好奇,希望有朝一日能面对面地看看白毛女妖。
奥斯瓦尔德把侄子送给画圣像的修士贝内德托当学徒。
这是个忠厚善良的老人。他授徒时每次开始绘画,都祈求万能的上帝、罪人所爱戴的保护者圣母玛丽亚、基督教第一位画师 福音使徒路加以及天堂的各位圣徒的帮助,然后告诉徒弟要用爱、恐惧、恭顺和忍耐的精神使绘画发放光彩,最后才调制颜料,用的是蛋黄和无花果树嫩枝的乳白色汁液,再加上水和葡萄酒。用多年的无花果树或山毛榉树的木板制作画板,用骨灰粉把木板磨光,而且最好是用母鸡或阉鸡的肋骨和翼骨,或者用绵羊的肋骨和锁骨烧成的骨灰粉。
这是受用不尽的教诲。乔万尼事先就知道.一谈到被称作龙血的颜料时,贝内德托必定皱起眉头,带着轻蔑的样子说:“别用它,别为它操心;它不能给你带来很多的荣耀。”他猜测,贝内德托的师傅,他师傅的师傅也都说那番话。每逢贝内德托让他洞悉技艺的奥秘时,那种含而不露的骄傲的微笑,也都是如此一成不变,修士觉得这些奥秘已是人类艺术和智慧的顶峰.诸如:描绘年轻人的脸时调配基色应该使用城里母鸡生的蛋,因为那种蛋黄的颜色比乡下母鸡的蛋黄更浅,而乡下母鸡的蛋黄发红,更适合于描绘老年人深色皮肤的躯体。
尽管有这些精细的讲究,贝内德托仍然是一位纯朴的画家,像个孩子似的。工作前必定斋戒和祈祷。开始工作的时候匍匐在地,进行祷告,祈求主给他以力量和智慧。每逢他画基督受难图时,他都泪流满面。
乔万尼热爱自己的师傅,尊敬他,把他视为最伟大的画师。可是近来,贝内德托有一次却着实使徒弟窘迫起来,那是他讲解自己唯一的解剖学原理的时候,他认为男人躯体的长度应该相当于八又三分之二个脸的长度,而且像谈到龙血时一样带着轻蔑的神情补充说:“至于女人的躯体,最好是把它放在一旁,因为它没有任何匀称的东西。”他对此坚信不疑,犹如他毫不动摇地相信鱼以及所有的非理性的动物上面是深色的,下面是浅色的一样,或者相信男人比女人少一根肋骨,因为上帝为了创造夏娃而从亚当身上抽出一根肋骨。
有一次,他需要找出四种自然力,分别用动物来寓意它们。贝内德托选择了鼹鼠来象征土地,鱼象征水,鲵鱼象征火,变色龙象征空气。可是修士以为变色龙一词是由camelo(骆驼)扩展而来的,于是他由于头脑简单而把空气这一自然力表现成骆驼的形状,而且这头骆驼张着嘴,以便呼吸更容易一些。当年轻的画家们开始嘲笑他,指出他的错误的时候,他以基督徒的温顺忍受了,但却照旧坚信骆驼和变色龙没有区别。
这位虔诚的画师对自然界的其他认识也是如此。
乔万尼在心里早就产生了怀疑,新的反叛精神,用修士的话来说,成了“世俗哲学的小鬼”。贝内德托的徒弟启程赴佛罗伦萨之前不久,他有机会看到列奥纳多·达‘芬奇的几幅画,于是这种怀疑涌上他的心头,来势凶猛,他没有办法抗拒。
那天夜间,他和发出安详的鼾声的乔尔乔先生并排躺着,在头脑里干百次地翻腾着这些想法,可是他越是深入地想,却越发感到糊涂。
最后,他决定求助于上天,目光充满希望,注视着夜的黑暗,他开始祈祷:
“天主哇,帮助我吧,不要抛下我不管!如果列奥纳多 真的是个不信神的人,他的科学中 有罪孽和诱惑 那么你就让我别再想他了,把他的绘画忘掉吧。让我摆脱诱惑吧,因为我不愿意在你面前造孽。可是,如果可能,为了满足你的要求,用高贵的艺术来歌颂你的名字,了解贝内德托所不了解的东西 解剖学、透视学、光与影的美学法则,这是我所渴望了解的—那么,噢,天主哇,你就给我坚强的意志吧,启迪我的灵魂,好让我不再犹豫不决;让列奥纳多先生接收我为徒弟进入他的画室,让贝内德托 他是如此善良 原谅我,明白我在你面前没有任何罪过。”
……
《20世纪俄罗斯文学精品书系:诸神的复活:列奥纳多·达·芬奇(精装)》图书简介 引言:穿越时空的对话 这是一个关于永恒的追寻,关于跨越时代的智慧之光。当20世纪的俄罗斯文学巨匠与文艺复兴时期的旷世奇才偶然相遇,当激荡的社会变革与对人性深邃的探索交织,一部关于艺术、科学、哲学乃至生命本身的宏大篇章便由此展开。 《20世纪俄罗斯文学精品书系:诸神的复活:列奥纳多·达·芬奇(精装)》并非一本寻常的书籍,它是一扇通往人类文明璀璨宝库的门扉,一束照亮我们理解自身与世界的新光芒。本书以独到的视角,将20世纪俄罗斯文学的深刻洞察与列奥纳多·达·芬奇这位划时代人物的非凡精神融为一体,共同揭示着人类文明永恒的主题。 第一部分:20世纪俄罗斯文学的时代回响——“诸神的复活” 20世纪的俄罗斯,是一个风云变幻、巨浪滔天的时代。十月革命的炮火硝烟,社会制度的剧烈转型,两次世界大战的创伤,以及冷战的阴影,无不深刻地塑造着俄罗斯民族的精神面貌。正是在这样的历史洪流中,俄罗斯文学以前所未有的力度,对人类的生存境遇、道德困境、信仰危机进行了深刻的反思与尖锐的拷问。 “诸神的复活”并非字面意义上的神明归来,而是象征着在物质主义、意识形态的冲击下,人类曾经赖以生存的精神支柱、价值体系的动摇与瓦解,以及随之而来的对失落的信仰、理想、以及人类精神尊严的重新追寻和唤醒。 20世纪的俄罗斯作家,如陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰(虽然他们的创作高峰在19世纪,但其精神遗产在20世纪依然是重要的影响力量)、高尔基、勃洛克、马雅可夫斯基、阿赫玛托娃、茨维塔耶娃、曼德尔施塔姆、帕斯捷尔纳克、索尔仁尼琴等,他们以其敏锐的洞察力、悲悯的情怀和磅礴的艺术力量,描绘了在时代巨变中,普通人的挣扎与抗争,知识分子的迷茫与抉择,以及个体在历史洪流中的渺小与伟大。 他们的笔下,不再仅仅是社会现实的客观呈现,更是对人类内心世界的深度挖掘。爱情的甜蜜与苦涩,友谊的忠诚与背叛,家庭的温暖与疏离,理想的追逐与幻灭,信仰的坚定与摇摆,罪恶的诱惑与救赎,生命短暂与永恒的追问,在他们的作品中被赤裸裸地剖析。 “诸神的复活”意味着,在对物质世界的过度迷恋和意识形态的严密控制下,人类的精神家园曾经荒芜。然而,俄罗斯文学以其不屈的灵魂,始终在黑暗中寻找光明,在虚无中孕育希望。他们呼唤着爱、真理、自由、美,呼唤着那些曾经被遗忘或压抑的,能够支撑人类灵魂的力量。这种对精神回归的渴求,正是“诸神的复活”所蕴含的深刻寓意。 本书将带领读者深入20世纪俄罗斯文学的腹地,感受其独特的审美情趣、哲学思辨和人道主义关怀。我们将看到,在严酷的现实面前,俄罗斯作家如何以其坚韧的意志和不朽的艺术,为“诸神的复活”书写不朽的篇章,为人类精神的复兴奠定基石。 第二部分:文艺复兴的光辉——列奥纳多·达·芬奇的永恒魅力 列奥纳多·达·芬奇,这位名字本身就闪耀着智慧与创造光芒的艺术家、科学家、工程师、发明家、解剖学家,是文艺复兴时期最杰出的代表人物。他以惊人的好奇心和卓越的才华,跨越了艺术与科学的界限,将人类对世界和自身的探索推向了前所未有的高峰。 “达·芬奇”不仅仅是一个名字,它代表着一种精神,一种对未知世界永不满足的探索欲望,一种将观察、思考、实践完美结合的创新能力,一种对自然规律和人体奥秘的深邃理解,以及一种对美与和谐的极致追求。 他的画作,如《蒙娜丽莎》神秘的微笑,《最后的晚餐》紧张而戏剧化的瞬间,至今仍是人类艺术史上的瑰宝,其背后蕴含的色彩运用、光影处理、人物情感的刻画,无不展现着他超凡的艺术天赋。 然而,达·芬奇的伟大远不止于艺术。他对解剖学的研究,为后世医学的发展奠定了基础;他对飞行器的构想,预示了人类征服天空的梦想;他对工程学的探索,留下了无数精妙的设计。他像一位百科全书式的智者,在每一个他涉足的领域,都留下了令人惊叹的印记。 达·芬奇所处的时代,是人类思想解放、科学萌芽、艺术繁荣的时代。他正是这一时代的集大成者,他以其独特的视角,观察着自然界的万物,探索着人体的构造,思考着宇宙的规律。他的笔记中,充满了对飞鸟的观察、对水流的研究、对人体骨骼和肌肉的描绘。他相信,通过细致的观察和严谨的思考,人类可以揭示宇宙的奥秘,掌握自然的力量。 “诸神的复活”与列奥纳多·达·芬奇,为何会在同一部作品中被提及?这并非偶然。 第三部分:交汇的星辰——精神的共鸣与超越 20世纪俄罗斯文学的“诸神的复活”,是对失落的精神、价值的重塑与唤醒,是对人类灵魂深处最真挚情感的呼唤。而列奥纳多·达·芬奇,他本身就是人类智慧与创造力的化身,他身上所体现的对真理的追求、对美的热爱、对知识的渴望,正是“诸神”所象征的伟大品质的体现。 本书认为,达·芬奇身上所蕴含的,正是“诸神复活”的先声。他对自然界的深入洞察,对人体奥秘的孜孜不倦的探索,对科学与艺术的融合,是对人类自身潜能的极致发掘。他以一种近乎神圣的虔诚,去理解和创造,去揭示隐藏在表象之下的真实。他的精神,如同穿越时空的光芒,照亮了后世无数追求进步、探索未知的心灵。 当20世纪的俄罗斯文学作家们在经历社会巨变的阵痛,反思人类的生存困境时,他们也在不自觉地回溯那些支撑人类文明的永恒价值,那些曾经被物质欲望和意识形态所掩盖的“神性”光辉。而达·芬奇,这位古老而又充满活力的巨匠,正是这种“神性”的鲜活载体。 本书将通过精选的20世纪俄罗斯文学作品片段,并结合对达·芬奇生平、思想、创作的深入解读,来展现两者之间跨越时代的精神对话。我们将探讨: 对真理的执着追求: 俄罗斯文学作家们在混乱的时代中,如何寻找和捍卫真理;达·芬奇如何通过科学观察和逻辑推理,探求自然真理。 对美的永恒热爱: 俄罗斯文学中人道主义的光辉,对生命之美的赞颂;达·芬奇在艺术创作中对和谐、比例、意境的极致追求。 对人性的深刻洞察: 俄罗斯文学对个体在时代洪流中的挣扎、救赎与成长的描绘;达·芬奇对人体结构、面部表情的精妙解剖,展现对生命本质的理解。 科学与艺术的融合: 俄罗斯文学在现实主义的基石上,融入象征、哲学思考,展现文学的多维度;达·芬奇将科学严谨与艺术想象完美结合,创造出前所未有的作品。 对人类精神家园的重建: 在“诸神”陨落的时代,俄罗斯文学如何以人文关怀和道德拷问,呼唤精神的复苏;达·芬奇以其非凡的创造力,为人类精神注入不竭的活力。 本书的价值与意义 《20世纪俄罗斯文学精品书系:诸神的复活:列奥纳多·达·芬奇(精装)》不仅仅是一部文学选集,或是一本人物传记。它是一次深刻的思想实验,一次跨越时空的文明对话,一次对人类精神本质的探索。 丰富读者的精神世界: 通过阅读20世纪俄罗斯文学的深刻反思,以及达·芬奇非凡的智慧与创造,读者将获得对人生、社会、艺术、科学更广阔的视野和更深刻的理解。 激发人文情怀与理性思考: 在喧嚣的现代社会,本书引导读者回归内心,思考生命的意义,追寻真善美的价值,培养独立思考的能力。 品味经典的艺术魅力: 精装的装帧设计,本身就彰显了本书的收藏价值。书中精选的文学片段与关于达·芬奇的详实解读,将为读者带来纯粹的阅读享受。 连接过去与未来: 通过对历史上的伟大精神的重温,本书也为我们理解当下,展望未来提供了宝贵的启示。它告诉我们,无论时代如何变迁,人类对智慧、真理、美的追求,永远是永恒的主题。 结语:一次穿越时空的朝圣 这是一次关于人类文明至高成就的深度探访。当你翻开这本书,你将不再是单纯的读者,而是一位同行者,一位在20世纪俄罗斯文学的深邃海洋中,与达·芬奇的璀璨星辰一同航行的朝圣者。你将在这里,找到失落的“诸神”,感受不朽的精神,点亮自己内心的智慧之光。 本书,正是为那些渴望理解人类精神深度,追求思想解放,热爱艺术与科学,以及对生命本身充满好奇的读者所准备的。它是一次不可错过的,穿越时空的精神盛宴。