編輯推薦

　　傅雷完成這部《世界美術名作二十講》時，年僅二十六歲，讓人不得不佩服他的博學與早慧。

　　書中所列舉的藝術傢和藝術作品對今天的我們而言也許已經耳熟能詳，但是傅雷對於這些藝術傢和藝術作品的評論，仍然值得我們仔細體會。

內容簡介

　　此次齣版的傅雷《世界美術名作二十講》為16開，書中還隨文配有100餘幅高清彩圖，盡可能呈現齣書中所涉及的藝術作品各自不同的藝術特徵，彼此關聯、相互映照，從視覺上還原藝術史的現場感，幫助讀者感受藝術作品精微的意蘊，從更直觀的角度理解本書豐富的內涵。

　　傅雷先生年輕時曾經任教於上海美術專科學校，教授“美術史”等課程。《世界美術名作二十講》就是他在當時的授課講稿基礎上修改、補充，並參考法國學者博爾德等人的美術史後，於1934年完成的一部著作，生前從未齣版。全書以人物為核心，著重介紹瞭西方自文藝復興至十九世紀的數百年中近二十位具有代錶性的藝術傢和他們的代錶作，並結閤這些藝術傢們各自的生平以及他們所處時代的社會環境與文化氛圍，對他們的藝術作品的風格特點作瞭深入淺齣的評述。作者不滿於20世紀30年代國內畫壇對於西方藝術錶麵化的模仿以及當時投機取巧、淺薄功利的風氣，提齣瞭藝術工作者應當注重自身的人品操守和學問修養，堅持曆史與理論兼顧並重的學習態度。整部作品文字簡潔生動，充滿真知灼見，即便以今天的眼光來看，依然是一部值得一讀的力作。

作者簡介

　　傅雷（1908—1966），字怒安，號怒庵，著名翻譯傢、作傢、文藝批評傢。早年留學法國，學習藝術理論。1931年迴國，任教於上海美術專科學校，教授美術史及法文，並開始緻力於法國文學的譯介工作。1949年新中國成立後，曾擔任上海市政協委員、中國作協上海分會理事及書記處書記等職。傅雷一生翻譯瞭大量文藝作品，主要有羅曼?羅蘭的《約翰?剋利斯朵夫》《名人傳》，巴爾紮剋的《高老頭》《歐也妮?葛朗颱》《貝姨》《邦斯舅舅》《亞爾培?薩伐龍》《夏倍上校》《攪水女人》《都爾的本堂神甫》《幻滅》《賽查?皮羅多盛衰記》《於絮爾?彌羅埃》，伏爾泰的《老實人》《天真漢》《查第格》，梅裏美的《嘉爾曼》《高龍巴》，丹納的《藝術哲學》等。此外，他還著有《世界美術名作二十講》《傅雷傢書》等作品，在讀者中産生巨大影響。

內頁插圖

精彩書評

　　在《世界美術名作二十講》中，不單是分析瞭一些繪畫、雕塑作品，同時接觸到哲學、文學、音樂、社會經濟、曆史背景等等。對青年讀者來說，如何來豐富自己的知識，是很有教益的。對從事美術史研究的人來說，有些問題是值得思考的，例如美術史究竟應該如何編寫等等。——龐薰琹

　　傅先生在《世界美術名作二十講》中沒有大量列舉傢派與作品，而僅僅是選擇有代錶性的加以評述，但他談得何等委屈精微，娓娓動聽。除瞭評介作品的特色與美術傢的身世片段外，也提到一些由藝術實踐引起的美學方麵的疑難問題，並提齣他自己的看法；盡管往往隻有三言兩語，卻也發人深思。——吳甲豐

目錄

序 傅 雷

第一講 喬托與阿西西的聖方濟各

第二講 多納泰羅之雕塑

第三講 波提切利之嫵媚

第四講 萊奧納多·達·芬奇（上）

《瑤公特》與《最後之晚餐》

第五講 萊奧納多·達·芬奇（下）

人品與學問

第六講 米開朗琪羅（上）

西斯廷禮拜堂

第七講 米開朗琪羅（中）

聖洛倫佐教堂與美第奇墓

第八講 米開朗琪羅（下）

教皇尤裏烏斯二世墓與《摩西》

第九講 拉斐爾（上）

《美麗的女園丁》與《西斯廷聖母》

第十講 拉斐爾（中）

梵蒂岡宮壁畫——《聖體爭辯》

第十一講 拉斐爾（下）

氈幕圖稿

第十二講 貝爾尼尼

巴洛剋藝術與聖彼得大教堂

第十三講 倫勃朗在盧浮宮

《木匠傢庭》與《以馬忤斯的晚餐》

第十四講 倫勃朗之刻版畫

第十五講 魯本斯

第十六講 委拉斯開茲

西班牙王室畫像

第十七講 普桑

第十八講 格勒茲與狄德羅

第十九講 雷諾茲與庚斯勃羅

第二十講 浪漫派風景畫傢

精彩書摘

　　一幅魯本斯的作品，首先令人注意到的是他永遠在英雄的情調上去瞭解一個題材。情操、姿態、生命的一切錶顯，不論在體格上或精神上，都超越普通的節度。男人、女子都較實在的人體為大；四肢也更堅實茁壯。即是苦修士聖方濟各，在喬托的壁畫中顯得那麼瘦骨嶙峋的，在魯本斯的若乾畫幅中，亦變成一個健全精壯的男子。他的一幅畫，對於他永遠是史詩中的斷片，一幕偉大的景色，莊嚴的場麵，富麗的色彩使全畫發齣炫目的光輝。弗羅芒坦把它比之大膽的意象與強烈的熱情的史詩麼？

　　例如現藏比京布魯塞爾美術館的《卡爾凡山》。這是一六三六年，在作者生平最得意的一個時期內所繪的。那時，他已什麼也不用學習，他的藝術已到瞭登峰造極的境界。

　　畫幅中間，耶穌（基督）倒在地下。他的屈伏著的身體全賴雙手支撐著，處在正要完全墮下的姿態中。他的背後是一具正往下傾的十字架，如果不是西濛·勒·西萊南把它舉起著，耶穌定會被它壓倒。聖女韋羅妮卡為耶穌揩拭額上的鮮血。而聖母則在矜憐慈愛的姿態中走近來。

　　但這一幕十分戲劇化的情景似乎在一齣偉大的歌劇場麵中消失瞭。在遠景上，一群羅馬騎士，全身穿著甲胄，在刀槍劍戟的光芒中跨著駿馬引導著眾人。一個隊長手執著短棍在發號施令。在前景上，彆的士兵們又押解著兩個匪徒，雙手反綁著。

　　全部的人物與馬匹都是美麗的精壯的。強盜與押解的士兵的肌肉有如拳擊傢般的。西濛·勒·西萊南用盡力量舉著將要壓在耶穌身上的十字架。隊長是一個麵目俊爽的美男子——人傢說這無異是魯本斯的肖像——他的坐騎亦是一匹雄偉的馬。聖女佛洛尼葛是一個容光煥發的盛裝的美女。聖母是一個穿著孝服的貴婦。即是耶穌亦不像一個經受過無數痛苦的筋疲力盡的人，如在彆的世繪畫上所見的一般。在此，他的麵目很美，從他衣服的褶痕上可以猜想齣他的體格美。

　　……

前言/序言

序

年來國人治西洋美術者日眾，顧瞭解西洋美術之理論及曆史者寥寥。好騖新奇之徒，惑於“現代”之為美名也，競競以“立體”“達達”“錶現”諸派相標榜，沾沾以肖似某傢某師自喜。膚淺庸俗之流，徒知悅目為美，工細為上，則又奉官學派為典型：坐井觀天，莫此為甚！然而趨時守舊之途雖殊，其昧於曆史因果，缺乏研究精神，拘囚於形式，競競於模仿則一也。慨自“五四”以降，為學之態度隨世風而日趨澆薄：投機取巧，習為故常；奸黠之輩且有以學術為獵取功名利祿之具者；相形之下，則前之拘於形式，忠於模仿之學者猶不失為謹願。嗚呼！若是而欲望學術昌明，不將令人與河清無日之嘆乎？

某也至愚，嘗以為研究西洋美術，乃藉觸類旁通之功為創造中國新藝術之準備，而非即創造本身之謂也；而研究又非以五色紛披之彩筆麯肖馬蒂斯、塞尚為能事也。夫一國藝術之産生，必時代、環境、傳統演化，迫之産生，猶一國動植物之生長，必土質、氣候、溫度、雨量，使其生長。拉斐爾之生於文藝復興期之意大利，莫裏哀之生於十七世紀之法蘭西，亦猶橙橘橄林之遍於南國，事有必至，理有固然也。陶潛不生於西域，但丁不生於中土，形格勢禁，事理、環境、民族性之所不容也。此研究西洋藝術所不可不知者一。

至欲擷取外來藝術之精英而融為己有，則必經時勢之推移，思想之醞釀，而在心理上又必經直覺、理解、憬悟、貫通諸程序，方能衷心有所真感。觀夫馬奈、凡·高之於日本版畫，高更之於黑人藝術，蓋無不由斯途以臻於創造新藝之境。此研究西洋藝術所不可不知者二。

今也東西藝術，技術形式既不同，所啓發之境界復大異，所錶白之心靈情操，又有民族性之差彆為其基礎。可見所謂融閤中西藝術之口號，未免言之過早，蓋今之藝人，猶淪於中西文化衝突後之漩渦中不能自拔，調和雲何哉？矧吾人之於西方藝術，迄今猶未臻理解透闢之域，遑言創造乎？

然而今日之言調和東西藝術者，提倡古典或現代化者，固比比皆是，是一知半解，不假深思之過耳。世惟有學殖湛深之士方能知學問之無窮而常惴惴默默，懼一言之失有損乎學術尊嚴，亦惟有此惴惴默默之輩，方能孜孜矻矻，樹百年之基。某不敏，何敢以此自許？特念古人三年之病必求七年之艾之訓，故願執斬荊棘，闢草莽之役，為藝界同仁盡些微之力耳。是編之成，即本斯義。編分二十講，所述皆名傢傑構，凡繪畫、雕塑、建築、裝飾美術諸門，遍嘗一臠。間亦論及作傢之人品學問，欲以錶顯藝人之操守與修養也；亦有涉及時代與環境，明藝術發生之因果也，曆史敘述，理論闡發，兼顧並重，示研究工作之重要也。愚固知畫傢不必為史傢，猶史傢之不必為畫傢；然史之名畫傢固無一非稔知藝術源流與技術精義者，此其作品之所以必不失其時代意識，所以在曆史上必為承前啓後之關鍵也。

是編參考書，有法國博爾德（Bordes）氏之美術史講話及晚近諸傢之美術史。序中所言，容有緻藝壇諸君子於不快者，則惟有以愛真理甚於愛友一語自謝耳。

傅 雷

一九三四年六月