遇见最美的你 人像摄影与后期处理完全攻略 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王艺萌 著

图书标签:

• 人像摄影
• 摄影技巧
• 后期处理
• 光影运用
• 构图
• 修图
• 美颜
• 摄影教程
• 摄影入门
• 摄影后期

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115449733

版次：1

商品编码：12076501

品牌：数艺社

包装：平装

开本：大20开

出版时间：2017-04-01

用纸：胶版纸

页数：256

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

本书共分为5章，第1章讲解人像摄影基础知识，第2章—第5章分别讲解了清新、唯美、私房以及校园人像的实拍与后期处理。从章节结构来看，小结构包括：拍摄前的工作、实拍部分、后期处理部分三大块，实拍部分是按照场景分类来进行讲解的。本书案例讲解十分丰富，拍摄的案例有48个，后期处理的案例有41个，结构合理，层次分明，学习性较强，是读者们学习人像摄影与后期处理的不二之选。

内容简介

《遇见*美的你——人像摄影与后期处理完全攻略》是一本关于人像摄影与后期处理的教程图书。本书共分为5章：第1章讲解了人像摄影基础知识，其中包括相机的参数设置、相机的使用技巧及画面的构图，内容通俗易懂；第2章至第5章分别介绍了清新人像、唯美人像、私房人像及校园人像的实拍与后期处理，每一个案例都从场地、服装造型、用光等层面进行解析。本书中的摄影案例与后期处理案例十分丰富，层层递进，逻辑性强，有利于读者学习。
本书适合专业人像摄影师、人像摄影培训班的学员及广大的人像摄影爱好者学习和使用。

作者简介

王艺萌
人像摄影师，
擅长清新、日系、森系、唯美等多种风格的人像摄影。
POCO人像摄影红人；
《课堂内外》杂志签约摄影师；
与《当代职校生》《紫色年华》《爱格》《教育测量与评价》《满分阅读》《年轻人》《哲思》《今日人像》《花火》《摄影杂志（中国香港）》等多家杂志合作封面及插图。

目录

Chapter1 人像摄影基础知识
1．1　选择摄影器材 /012
1．2　了解你的相机 /012
1．2．1　相机的测光模式 /012
1．2．2　相机的参数设置 /014
1．2．3　相机的拍照模式 /016
1．3　相机的使用技巧 /017
1．3．1　活用人工智能对焦 /017
1．3．2　内置闪光灯补偿值 /017
1．3．3　RAW格式请勿“直出”/　017
1．3．4　给相机足够的时间对焦 /017
1．3．5　设置白平衡偏移让肤色更粉嫩 /018
1．3．6　尝试把相机竖过来用 /019
1．3．7　巧用对比度拍摄人像 /019
1．4　画面布局 /021
1．4．1　九宫格法 /021
1．4．2　三分法 /023
1．4．3　对角线法 /025
1．4．4　对称法 /026

Chapter2　清新人像实拍与后期处理
2．1　拍摄前的工作 /028
2．1．1　选择场景 /028
2．1．2　挑选合适的服装 /028
2．1．3　与模特交流 /029
2．2　在天台上的拍摄 /030
2．2．1　逆光拍摄与反光板的运用 /030
2．2．2　利用仰拍避免杂乱的环境 /030
2．2．3　服装的色彩搭配 /032
2．2．4　心机小道具让画面立刻有意境 /032
2．3　在游乐场里的拍摄 /033
2．3．1　在楼下也能拍出游乐场的感觉 /033
2．3．2　让摩天轮更好地融入背景 /035
2．4　在火车站的拍摄 /038
2．4．1　拍出线条的延伸感 /038
2．4．2　没有主题和道具的拍摄技巧 /041
2．5　在郊外的拍摄 /044
2．5．1　掌握拍摄雪景人像的技巧 /044
2．5．2　眼神是照片的关键 /046
2．6　利用白墙作为背景的拍摄 /048
2．6．1　白墙顺光拍摄与简单构图 /048
2．6．2　小道具的使用打破单调背景的尴尬 /049
2．7　在海边的拍摄 /051
2．8　后期处理 /055
2．8．1　打造外景清新人像 /055
2．8．2　把普通照片变成胶片感照片 /059
2．8．3　海边清新人像的调色处理 /064
2．8．4　解决照片偏灰的难题 /067
2．8．5　打造日系淡雅LOMO风格 /069
2．8．6　快速体现照片的颜色与通透感 /071
2．8．7　快速打造阴天日系风 /074
2．8．8　室内清新色调的调色方法 /076
2．8．9　快速打造清新淡雅的蓝调 /078

Chapter3　唯美人像实拍与后期处理
3．1　拍摄前的工作 /084
3．1．1　选择场景 /　084
3．1．2　挑选合适的服装 /084
3．1．3　与模特交流 /086
3．2　在森林中的拍摄 /087
3．2．1　童话风的整体造型与道具的使用 /087
3．2．2　俯拍呈现唯美画面 /090
3．2．3　拍出唯美的少女人像 /092
3．3　在草坪上的拍摄 /096
3．3．1　草坪上也能拍出简单而干净的画面 /096
3．3．2　用简单的道具添加主题色彩 /098
3．3．3　借助天空呈现完美构图 /101
3．4　在公园中的拍摄 /103
3．4．1　改变场景以达到更好的拍摄效果 /103
3．4．2　花是展现女人甜美感的道具/　106
3．4．3　运用景深提高照片魅力 /109
3．4．4　制造梦幻效果 /112
3．5　在独特的森系咖啡馆中的拍摄/114
3．5．1　在杂乱中寻找美 /114
3．5．2　利用现场道具使人物更好地融入环境中 /116
3．5．3　利用服装增添画面感 /118
3．6　在海边的拍摄 /119
3．7　后期处理 /124
3．7．1　处理出无瑕肌肤 /124
3．7．2　自由打造精致脸庞 /128
3．7．3　打造人物立体轮廓 /130
3．7．4　添加妆面让人物更具神韵 /133
3．7．5　改变人物不均匀的发色 /136
3．7．6　四季都能变成唯美雪景 /138
3．7．7　森系色调的调色方法 /142
3．7．8　唯美少女风的调色方法 /144

Chapter4　私房人像实拍与后期处理
4．1　拍摄前的工作 /148
4．1．1　选择扬景 /148
4．1．2　挑选合适的服装 /148
4．1．3　与模特交流 /149
4．2　在酒店里的拍摄 /150
4．2．1　少女私房的美姿 /150
4．2．2　合理利用小道具 /151
4．3　在落地窗边的拍摄 /155
4．3．1　小阳台边上的私房拍摄 /155
4．3．2　弱光下若隐若现的美 /160
4．4　在浴缸里的拍摄 /164
4．5　在宜家商场里的拍摄 /168
4．5．1　合理利用现场的道具 /168
4．5．2　车库与闪光灯结合拍出杂志风 /172
4．6　在书店与咖啡馆里的拍摄 /175
4．6．1　在书店里拍出更有意境的画面 /175
4．6．2　书是非常简单的道具 /180
4．6．3　书吧里也能拍出甜美少女风 /183
4．6．4　咖啡馆里如何拍韩系画报风 /187
4．7　在温室棚里的拍摄 /190
4．8　后期处理 /195
4．8．1　少女私房的调色方法 /195
4．8．2　清透浴缸的调色方法 /198
4．8．3　日系风格的调色方法 /201
4．8．4　快速调出干净通透的私房人像 /204
4．8．5　利用色彩平衡打造韩系画报感人像 /206

Chapter5　校园人像实拍与后期处理
5．1　拍摄前的工作 /210
5．1．1　选择扬景 /210
5．1．2　挑选合适的服装 /210
5．1．3　与模特交流 /211
5．2　在操场上的拍摄 /212
5．2．1　跑跳让模特更自然放松 /212
5．2．2　多留白让场景更具画面感 /213
5．3　在网球场上的拍摄 /217
5．3．1　请不要忘记抓拍 /217
5．3．2　讨女生喜欢的拍摄角度与构图 /222
5．3．3　女生正确的坐姿 /227
5．4　在教学楼里的拍摄 /230
5．4．1　简单的室内场景靠多变美姿 /230
5．4．2　在楼道间拍出另一种美 /235
5．5　发现校园最美的角落 /239
5．6　后期处理 /244
5．6．1　快速美白肌肤 /244
5．6．2　拯救暗淡泛黄的牙齿 /246
5．6．3　网球场人像的调色方法 /248
5．6．4　教室内人像的调色方法 /251
5．6．5　添加日文素材的方法　/255

《镜头里的光影律动：人像摄影的构图、用光与后期炼金术》 序言：捕捉瞬间的灵魂之美 在数字影像的洪流中，人像摄影以其独特的方式，定格生命的瞬息万变，诉说着一个个鲜活的故事。它不仅仅是记录一个人的外貌，更是深入其内在，捕捉那转瞬即逝的情感、眼神里的故事，以及灵魂深处独特的光芒。本书并非一本简单的技术手册，而是一次关于如何以艺术之眼洞察美、以专业之手雕琢美的探索之旅。我们相信，真正的美丽，存在于每一个独特的生命之中，而摄影，便是我们发现、捕捉并放大这份美丽的有力工具。 本书将带领你从零开始，系统而深入地学习人像摄影的精髓。我们将一同走进摄影的世界，理解光影的语言，掌握构图的艺术，并最终通过精妙的后期处理，将画面升华至艺术的高度。无论你是初涉摄影的爱好者，还是渴望在人像领域有所突破的摄影师，都将在这趟旅程中找到属于自己的启迪和力量。 第一章：眼神的魔力——人像摄影的灵魂之眼 人像摄影的魅力，很大程度上在于捕捉人物的眼神。眼神是心灵的窗户，最能传递情感、思想和个性。本章将深入探讨如何通过引导、互动以及对人物情绪的理解，捕捉到最真挚、最有力量的眼神。 读懂你的拍摄对象： 在按下快门之前，充分了解你的模特至关重要。他们的性格、情绪、想要表达的状态，都将直接影响眼神的呈现。我们将学习如何通过沟通，建立信任，让模特放松，从而展现最自然的眼神。 眼神的焦点： 眼神是画面的灵魂，它必须清晰、有神。本章会详细讲解对焦技巧，确保眼神的锐利度，即使在复杂的场景下也能精准锁定。 光线与眼神的对话： 光线是塑造眼神的重要因素。我们会分析不同光线条件下，如何利用眼神光（catchlight）来点亮眼睛，增加立体感和神采。从柔和的散射光到戏剧性的侧光，每一种光都有其独特的表现力。 情绪的传递： 喜悦、忧伤、沉思、坚定……不同的情绪通过眼神传递出截然不同的故事。我们将学习如何观察和引导模特，捕捉到那些能够触动人心的眼神瞬间。 第二章：构图的哲学——空间、比例与和谐之美 构图是摄影的骨架，是赋予画面结构和秩序的关键。一张优秀的人像照片，绝非简单的“把人拍清楚”，而是通过精巧的构图，引导观者的视线，突出主题，并传达预期的意境。 三分法与黄金分割： 这两个经典的构图法则，是构建画面平衡与美感的基石。我们将学习如何灵活运用它们，将主体放置在最吸引人的位置，避免呆板。 框架构图与引导线： 利用前景元素或环境中的线条，将观者的视线自然地引入主体，形成画面的纵深感和层次感。例如，利用门框、窗户、道路等作为天然的框架，或利用走廊、栏杆等作为引导线。 留白的力量： 适当的留白并非“空”，而是为了突出主体、营造意境、让画面“呼吸”。我们将探讨不同大小和形状的留白所能带来的不同情感表达。 主体与背景的和谐： 如何处理背景，使其不干扰主体，反而能衬托主体，是人像构图的重要课题。我们将学习背景虚化、选取简洁背景、以及利用背景元素来丰富画面的方法。 角度与透视： 仰拍、俯拍、平拍，不同的角度能赋予人物不同的气势和感觉。我们将分析不同拍摄角度对人物形象的影响，以及如何利用透视关系来增强画面的冲击力。 第三章：光影的魔法——塑造立体感与情绪的画笔 光是摄影的生命，也是人像摄影的灵魂。它不仅照亮了主体，更塑造了形态，营造了氛围，传递了情感。掌握光线的运用，是提升人像摄影水平的关键。 自然光的人像： 充分利用自然光，是许多摄影师的首选。我们将深入研究不同时间、不同天气下的自然光特点，如清晨的柔和光、午后的硬光、傍晚的暖调金光等。 人造光的使用： 闪光灯、常亮灯等，能为我们提供更多可控的光线。我们将讲解如何布光，如柔光箱、反光伞等附件的使用，以及单灯、多灯的组合运用。 光线的方向与质量： 顺光、侧光、逆光、顶光、底光……不同的布光方向，能呈现出截然不同的人物面貌和氛围。同时，光线的“硬”与“软”也对画面效果产生巨大影响。 阴影的艺术： 阴影并非“负面”元素，它们能勾勒轮廓、增加立体感、营造神秘或戏剧性的效果。我们将学习如何利用阴影来增强画面的表现力。 色彩与光线的互动： 光线携带的色彩信息，能极大地影响画面的整体情绪。我们将探讨如何利用不同色温的光线，或通过色彩滤镜，来创造独特的视觉感受。 第四章：景别与透视的叙事——镜头下的空间语言 不同的景别和透视，能够传达出不同的信息和情感。了解并熟练运用它们，能让你的照片更具故事性和表现力。 全景、半身、特写： 不同的景别，各有其功能。全景交代环境，半身聚焦人物，特写深入细节。我们将分析何时选择何种景别，以及如何通过景别的变化来讲述故事。 镜头语言的解析： 定焦镜头与变焦镜头，广角与长焦，它们各自有着独特的视角和压缩感。我们将探讨不同焦段的镜头在人像摄影中的应用，如何利用它们来营造空间感和主体突出效果。 透视的魔力： 广角镜头容易产生透视畸变，长焦镜头则能压缩空间。我们将学习如何理解和运用透视，来达到理想的画面效果，例如，利用长焦的压缩感来拉近景物，或利用广角在特定角度创造戏剧性。 第五章：后期处理的炼金术——从胶片到数字的升华 后期处理是摄影创作的延伸，是赋予照片第二次生命的过程。它并非“虚假”的修饰，而是通过技术手段，进一步突出主体、优化色彩、调整光影，最终达到艺术化的效果。 RAW格式的优势与工作流程： 我们将深入理解RAW格式的强大，以及如何通过专业的后期软件（如Lightroom, Photoshop）进行无损的调整。 曝光与色彩的精细雕琢： 从基础的曝光补偿、白平衡调整，到曲线、色阶的精细控制，我们将学习如何让画面达到最佳的明暗关系和色彩饱和度。 局部调整与细节塑造： 局部加亮、减暗，色彩的饱和度与色相调整，锐化与降噪，这些细致的操作能够极大地提升画面的质感和细节。 皮肤的艺术处理： 保持皮肤的自然质感是关键。我们将学习如何温和地去除瑕疵，但绝不“磨皮”到失去真实感，让皮肤呈现健康的光泽。 情绪的渲染与风格的形成： 通过调整色调、对比度，甚至加入微小的粒子或纹理，可以为画面注入更深层次的情感，并逐渐形成属于你个人的摄影风格。 常见问题的解决方案： 过曝、欠曝、偏色、杂乱背景……我们将提供针对性的后期处理方法，解决拍摄中可能遇到的各种问题。 结语：用你的眼睛去发现，用你的双手去创造 人像摄影是一场永无止境的探索。它关乎技术，更关乎情感、观察和创意。本书提供的不仅仅是知识和技巧，更是一种视角和一种思维方式。愿你通过本书的学习，能够更敏锐地捕捉到生活中的美丽，更自信地拿起相机，用你的镜头，去遇见、去定格、去升华，那些属于你镜头下的、最美的生命。 记住，每一张成功的照片背后，都凝聚着摄影师的思考、耐心和对美的追求。在不断的实践中，去感受光影的律动，去聆听人物内心的声音，去将你所见、所感，化为一幅幅触动人心的影像杰作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和图例质量简直是业界良心。作为一本工具书，清晰度和易读性至关重要。它的字体选择适中，留白充足，阅读体验非常舒适，即便是长时间学习也不会感到眼睛疲劳。更重要的是，书中所用的案例照片质量极高，几乎每一张都能作为范例来学习。无论是光影的运用，还是色彩的搭配，都体现出极高的审美水准。不同于那些只用单一款式照片来演示技巧的书籍，这里的案例涵盖了成熟女性、清新少女、艺术写真等多种风格，极大地拓宽了我的拍摄思路。通过对比“原片”和“精修片”，读者可以清晰地感受到每一步处理对最终效果带来的微妙影响，这种直观的学习方式效率极高。

评分☆☆☆☆☆

说实话，市面上关于摄影的书籍汗牛充栋，但很多都是“为技术而技术”，读完后感觉自己学了一堆名词，实际操作起来依然手足无措。这本书最让我感到惊喜的地方在于，它不仅仅停留在技术层面，更深入探讨了“如何与模特沟通”这个核心环节。作者分享了一些非常实用的心得，比如如何引导模特放松、如何通过肢体语言建立信任感，甚至是如何选择合适的拍摄环境来烘托氛围。这对于我这种性格稍微内向的初学者来说，简直是雪中送炭。那些关于“眼神光”的布光讲解，简直是教科书级别的细致，我按照书里的建议尝试了几次，拍出来的照片立刻多了几分灵动和神采。此外，书中对不同场景，比如室内、室外、逆光等情况下的处理策略也做了详尽的区分，让读者能够根据实际情况灵活应变，而不是死板地套用某一个公式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，我认为远超出了它本身的定价。它构建了一个完整的“人像摄影知识体系”，从前期准备到拍摄执行，再到后期的润饰提升，逻辑链条清晰流畅，几乎覆盖了所有新手和进阶爱好者可能遇到的痛点。我尤其欣赏作者在书中反复强调的“审美先行”的理念，技术是手段，表达才是目的。它鼓励读者去观察生活，去体会光线的变化，去挖掘人物内在的气质，而不是盲目地模仿网络上那些流行的网红风格。读完这本书，我不再是那个只会按快门的人，开始有意识地思考每一张照片背后的意图和想要传达的情感。这本书更像是一份对摄影热爱的指南，它点燃了我持续探索和精进技艺的火焰。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实抓人眼球，那种光影的层次感和人物的眼神交流，一下子就让人感受到摄影的魅力。我原本是那种只会用手机随便拍拍的朋友，对那些复杂的参数和后期处理完全摸不着头脑。拿到这本书时，心里还有点忐忑，生怕全是些高深莫测的理论。可没想到，作者的叙述方式非常亲和，就像一位经验丰富的朋友在手把手教你一样。从最基础的曝光、白平衡讲起，循序渐进地深入到布光技巧和构图美学。我特别喜欢它在讲解人像情绪捕捉方面的篇幅，很多时候，照片的灵魂不在于技术有多完美，而在于那一瞬间的神态被定格下来。这本书并没有回避后期处理的必要性，但它强调的是“服务于”前期创作，而不是“掩盖”前期不足。那些关于柔光、锐化和色彩调校的章节，用大量的对比图来阐述，即便是零基础的新手也能立刻明白其中的奥妙，确实让人有立刻拿起相机实践的冲动。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，后期处理是决定一张人像照片是“平庸”还是“惊艳”的关键一步，但每次面对Photoshop或Lightroom的界面，都有一种无从下手的感觉。这本书的后期部分处理得非常到位，它没有直接给出“一键变美”的秘诀，而是拆解了整个流程，从基础的裁剪校正到高阶的皮肤精修和影调调整。最打动我的是，作者在讲解磨皮时，着重强调了保留皮肤纹理的重要性，避免了那种“塑料感”的灾难效果，这一点非常专业且有良心。每一项调整都有明确的目的性说明，让你清楚知道“为什么要这样做”，而不是仅仅知道“怎么做”。我跟着书中的步骤处理了几张旧照，效果立竿见影，原本有些暗淡的照片瞬间有了层次感和故事感，那种成就感是无法用言语来形容的。

评分☆☆☆☆☆

很好的书，好多漂亮小姐姐

评分☆☆☆☆☆

作者是个大美女，又有颜值又有才华。

评分☆☆☆☆☆

买来学习一下，不知道有没有用，大于20字送京豆

评分☆☆☆☆☆

还不错。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

好用，喜欢。。。。。

评分☆☆☆☆☆

写的很好的日系小清新教程

评分☆☆☆☆☆

很棒的书

评分☆☆☆☆☆

一本书的价格买了两本，京东活动给力

评分☆☆☆☆☆

最后表白秋秋和房东的猫！