编辑推荐

　　《艺术流派鉴赏方法》：

　　解析从19世纪至今，横跨4各历史时期的96个艺术流派。

　　从时间、地点、代表艺术家、展览、相关出版物和相关概念等多的维度对每个艺术流派进行详解。

　　以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。

　　《艺术流派鉴赏方法》为我们介绍了自19世纪70年代以来的众多艺术流派，既有流派的产生背景、主要代表人物、艺术创作特点等基本的信息，也有代表艺术作品的分析与解读，全方位、多角度地帮助我们理解这些艺术流派。通过本书，我们可以获得主要艺术流派的相关信息，迅速掌握要点和精髓，既为进一步深入地学习相关艺术流派打下良好的基础，也可能在此过程中启迪智慧，对更多的艺术流派产生兴趣，取得意想不到的效果。当然，对于一般的读者来说，阅读此书也是有收获的，至少可以获得基本的艺术知识，不再做艺术的门外汉。

　　《建筑鉴赏方法》：

　　全书分4大维度，全面解读44个条目，通过实际案例进行详尽说明！

　　集中展示世界不朽建筑杰作！

　　以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。

　　《建筑鉴赏方法》是一本图文并茂的建筑解读类图书，其中涉及建筑的方方面面，从建筑师的图纸，到建筑构件，再到建筑工艺，都以图解的形式进行了呈现。全书的讲解通俗易懂，而且并不枯燥，其中也包括一些建筑背景及文化象征含义的介绍。通过本书不仅可以在解读经典建筑的过程中学习建筑技术，而且也可以学习到更多好的建筑理念，对于建筑师的创作非常有帮助。当然，即使不从事建筑设计行业，也可以通过本书学习如何欣赏建筑之美。

　　《绘画鉴赏方法》：

　　经典绘画巨作全新细致解读！

　　从名画分类到到馆藏保存，从绘画语言到绘画技艺，7大主题教你读懂绘画

　　以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品！

　　《绘画鉴赏方法》不同于意在普及知识的艺术类理论书籍，没有晦涩的理论知识，也不仅仅是画作的赏析，而是完全以图解的形式为我们剖析一幅又一幅经典的画作。书中选取的画作都是非常具有代表性的世界名画，无论是表现手法还是创作技巧都非常值得借鉴和学习。特别是其中对于每幅作品局部艺术手法的介绍，更是本书的亮点，定会让进行绘画创作的朋友受益匪浅。当然，对于一般的艺术爱好者而言，对本书的阅读和理解也完全没有问题，而且通过本书可以了解更多创作绘画和欣赏绘画的知识，在一定程度上提高自己的鉴赏能力和欣赏水平。

　　《版画鉴赏方法》：

　　从版画艺术到版画技术，分7大方面为您解读版画！

　　从技术、社会和历史的视角等多个角度分解析画作品和艺术史之间的关系！

　　以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品！

　　版画是通过印刷手段产生的视觉艺术形式。不同于其他视觉艺术形式，版画通过版面的反转或渗漏制作，具有间接性和复制性。很多伟大的艺术家都对版画有所涉猎，如果不了解他们的版画作品，就无法对表现主义、超现实主义、波普艺术等有充分的了解。而且版画也是主流艺术品中能以合理的金额收藏到的独一艺术媒材。《版画鉴赏方法》被公认为是有关版画的简明指引，各种领域的技法均涵盖在内，而且几乎讨论了所有涉及该领域的艺术家。不仅介绍了版画的历史演变，而且列举了多幅杰出的作品，并分析了它们的创作技术和工艺。当然，对于一般的艺术爱好者而言，对本书的阅读和理解也完全没有问题，而且通过本书可以了解更多版画的收藏知识，非常具有实用性和指导意义。

内容简介

　　《艺术流派鉴赏方法》：

　　在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。

　　在18世纪，由于一种全新的对自我认知的共鸣，艺术家们开始互相分享各自在艺术领域中的研究和发现，于是逐渐产生了不同的艺术流派。他们之间互相认可，并采用与对方相似的审美态度与观点，一起交流特殊的绘画技巧，为开创新的艺术表现手法而共同努力。《艺术流派鉴赏方法》交代了艺术家们的相互交流过程，并对艺术语言和艺术创作间的关系做了很好的审视和考察。

　　《建筑鉴赏方法：

　　在创作的过程》中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。

　　《建筑鉴赏方法》通过对2000多年来民用、军事、住宅和宗教建筑的分析，为每一座建筑提出了明确的“规定”：从植物的覆盖，到墙壁的方位，再到各个元件结构的开口，比如柱子和拱门。书中对每一个条目都下了明确的定义，并且根据我们的历史发展通过实例进行辅助说明。

　　《绘画鉴赏方法》：

　　在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。

　　构图、色彩、线条、形态、透视、比例和明暗是艺术家们创作时追求的要素。在本书中我们可以直观地了解画作背后复杂的起源。其中对于画作的表现手法和绘画技艺，原作者、订画者和观赏者，不同角度的研究与评价，创作时期和现代收藏的背景环境以及保存情况等方面都进行了详细介绍。

　　《版画鉴赏方法》：

　　在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。

　　自15世纪诞生以来，版画由于自身的可复制性，显示出强大的创作潜力。起初，版画作为一种艺术形式在新兴资产阶级艺术订购商间受到承认和追捧，但很快便广泛传播开来，例如它开始成为科学记录的工具，揭露政治和社会不公的途径，民俗文化的表达方式，直至近年来被广泛用于广告业。本书通过对一些伟大雕刻艺术家杰作的赏析，详细地讲述并分析了版画的历史演变、创作宗旨及创作的技术技巧和创作工具。

作者简介

　　乔治娜·拜多利诺，曾就读于都灵大学人文学院的现代与当代艺术史专业。

　　弗朗西斯卡·普利纳，是一位独立的艺术历史学家，专攻建筑史，尤其是中世纪艺术和建筑，已创作的作品包括外文版的《世界建筑的一千年》、《罗马建筑史》以及《哥特建筑史》。

　　伊玛·莱诺，是一名艺术历史学家。她曾在卡布利亚大学主修历史与理论修复专业，目前在博塔尼亚大学从事当代艺术史方面的工作。她著有多本学术出版物，被誉为意大利文艺复兴方面的重要学者。

　　劳伦斯·沙拉蒙，于1963年出生于意大利米兰。开始，他在一个家族创立的艺术画廊工作。后期，他开始专注于现代美术领域，从而加深了对艺术本身和艺术市场的理解。他不仅出版了许多有关古代艺术方面的论著，而且还对音乐、弹钢琴方面有极大的热情和兴趣。在2010年，他的图解艺术作品的图书《版画鉴赏方法》在意大利出版。

内页插图

前言/序言

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书是给外甥女买的，包装很完整，看着质量不错

通过本书可以了解更多创作绘画和欣赏绘画的知识，在一定程度上提高自己的鉴赏能力和欣赏水平。

这套鉴赏书还是挺不错的。

喜欢。。。。。

满意！

图文并茂，印刷精美，珠玑文字，确是一本好书，给赞！

一如既往的好，便宜，实惠。京东加油！