具體描述
內容簡介
潘天壽先生撰寫《中國繪畫史》雖然是在新思潮激蕩的大背景之下，但他並沒有盲目跟隨對文人畫的簡單否定之風，也沒有簡單套用西方的方法論，而是用自己的眼睛，自己的思考，相信自己的繪畫實踐經驗，對曆史、對畫作、對畫傢、作齣自己的誠實的判斷。這部《中國繪畫史》加上其他幾本繪畫史的齣版，可以說二十世紀中國繪畫史的現代建構基本成型，新時代的美術史學由此開啓，時至今日，我國傳統繪畫史的撰寫研究基本延續瞭這一模式。因此，潘天壽的《中國繪畫史》對於建構中國本土具有現代形態的美術史學有著開創性的曆史意義與價值。作者簡介
潘天壽（1897—1971），字大頤，浙江寜海人。著名畫傢、美術教育傢。曾任中國美術傢協會副主席，浙江美術學院院長。著有《中國繪畫史》、《聽天閣畫談隨筆》等。用戶評價
天哪，我簡直不敢相信我終於讀完瞭這套“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”！這絕對是我近年來最激動人心的閱讀體驗之一。從第一頁開始，我就被深深地吸引住瞭。作者的文字功底實在是太紮實瞭，他/她筆下的中國繪畫史，不再是枯燥乏味的年代順序堆砌，而是充滿瞭生命力的畫捲徐徐展開。我尤其喜歡他對每一幅畫作的解讀，不僅僅是技法、構圖上的分析，更深入到當時的社會背景、哲學思想、文人情趣，讓那些古老的畫作仿佛活瞭過來，與我産生瞭跨越時空的對話。 舉個例子，在講到唐代繪畫時，作者對張萱《搗練圖》的分析就非常獨到。他/她不隻是描述瞭宮女們辛勤勞作的場景，更深入探討瞭這幅畫背後所摺射齣的女性地位、宮廷生活以及當時社會的審美風尚。我仿佛能聽到畫中絲綢摩擦的細微聲響，感受到她們指尖的溫度，甚至能聞到空氣中彌漫的香料氣息。這種身臨其境的感覺，是我在其他同類書籍中從未有過的。 而在講到宋代山水畫時，作者更是將繪畫與哲學、詩歌完美地融閤在一起。他/她闡述瞭“山水寄情”、“意境”等概念，讓我深刻理解瞭為何宋代文人如此鍾愛描繪自然，以及他們是如何通過山水畫來錶達內心的哲學思考和人生感悟。讀到這裏，我甚至忍不住拿起筆，嘗試著去臨摹幾筆，雖然畫不齣神韻，但那種對自然的熱愛和對生命哲學的感悟，卻油然而生。這本書讓我看到瞭中國繪畫史的深度和廣度，也讓我對自己國傢的傳統文化有瞭更深層次的認識和自豪感。我強烈推薦給所有對中國藝術感興趣的朋友們，這絕對是一場精神的盛宴！
評分我必須說，“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”這套書，絕對是打開中國繪畫藝術寶庫的一把金鑰匙。我之前一直以為中國畫就是水墨山水，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者以一種極其引人入勝的方式，為我展現瞭中國繪畫的博大精深和豐富多樣。 我特彆喜歡作者對不同地域、不同民族繪畫風格的介紹。他/她不僅僅關注漢族的繪畫傳統，還將視野拓展到少數民族的繪畫藝術，比如吐魯番的壁畫、雲南的納西族壁畫等等。這些內容讓我看到瞭中國繪畫的多元化和包容性，也讓我對中華民族的藝術成就有瞭更全麵的認識。 讓我印象深刻的是，作者在介紹古代畫傢的創作過程時，會引用大量的史料和文獻，比如畫傢的書信、筆記、甚至是當時的輿論評價。這些細節讓人物形象更加飽滿，也讓我對當時的藝術生態有瞭更真實的瞭解。 此外，作者在分析作品時，不僅僅注重形式上的美感，更強調作品所蘊含的精神內涵和文化意義。他/她會引導讀者去思考，為什麼畫傢要這樣畫？這幅畫想要傳達什麼樣的信息？這種引導性的閱讀方式，讓我受益匪淺。 讀這本書，我感覺自己就像一個走進瞭中國美術館的參觀者，每一幅作品都有一位專業的講解員為我細細道來。它不僅僅是一本教科書，更是一次心靈的旅行。我強烈建議所有對中國文化感興趣的朋友，一定要讀一讀這套書，它會讓你重新認識中國藝術的魅力！
評分“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”這套書，簡直就是一部關於中國繪畫的百科全書，內容詳實，考據嚴謹，但又絲毫不失趣味性。作者的寫作風格非常獨特，他/她能夠將枯燥的學術理論，用生動活潑的語言進行錶達，讓普通讀者也能輕鬆地領略中國繪畫的魅力。 我特彆喜歡作者對中國繪畫發展史的梳理，他/她將每一個時期、每一個流派都介紹得非常詳細，並輔以大量的精美插圖，讓我能夠直觀地感受到不同時期繪畫風格的演變。 讓我印象深刻的是，作者在分析每一幅作品時，都會從多個角度進行解讀，比如構圖、色彩、筆墨、意境等等，並深入探討作品所反映的社會文化背景。這種全方位的解讀，讓我對作品有瞭更深刻的理解和認識。 此外，作者在介紹古代畫傢的生平、創作理念和藝術成就時，也做瞭非常細緻的梳理。他/她不僅僅是羅列事實，更是深入挖掘人物背後的故事，讓那些古代的藝術大師鮮活地呈現在讀者麵前。 讀完這套書，我感覺自己仿佛置身於一個巨大的藝術寶庫之中，每一次翻閱都能有新的發現和收獲。它不僅僅是一本教科書，更是一次精神的洗禮。我強烈推薦給所有對中國藝術感興趣的朋友，它一定會讓你大開眼界！
評分我必須承認，“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”這套書，再一次刷新瞭我對學術著作的認知。我之前一直覺得學術類的書籍都是枯燥乏味的，但這本書完全顛覆瞭我的看法。作者以一種極其生動、充滿激情的筆觸，為我展現瞭中國繪畫的輝煌曆史。 我特彆喜歡作者在分析每一幅畫作時，所使用的那種“偵探式”的解讀方法。他/她不僅僅是描述畫麵，更是在挖掘作品背後的故事，比如畫傢的創作動機、當時的社會背景、以及作品在藝術史上的地位。這些細節讓我對每一幅作品都有瞭更深刻的理解和感悟。 讓我印象深刻的是，作者在談到中國繪畫的傳承與創新時，做瞭非常細緻的分析。他/她指齣，中國繪畫在漫長的發展過程中，既有對傳統的繼承，也有對傳統的超越。這種辯證的分析，讓我看到瞭中國藝術的生命力。 此外，作者在介紹不同流派的繪畫風格時，也做到瞭深入淺齣，非常易於理解。他/她能夠用通俗易懂的語言，解釋那些抽象的藝術概念，讓我能夠真正體會到不同流派的獨特魅力。 讀完這套書，我感覺自己仿佛經曆瞭一場藝術的朝聖之旅。我對中國繪畫有瞭全新的認識，也更加熱愛我的祖國。我強烈推薦給所有對中國文化、藝術有興趣的朋友，它一定會帶給你意想不到的收獲！
評分說實話，一開始拿到“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”這套書，我心裏是有點忐忑的，畢竟“學術經典”四個字自帶一種莊重感，擔心會過於枯燥。但當我翻開第一頁，我的顧慮就煙消雲散瞭。作者的筆觸是如此地流暢自然，他/她將中國繪畫史的演變娓娓道來，像是在講一個悠長而動人的故事。 我特彆欣賞作者對藝術品背後社會文化背景的深入挖掘。他/她不是孤立地看待繪畫，而是將其置於當時的政治、經濟、思想、宗教等大環境中去解讀。比如，在分析佛教藝術在中國的傳播和發展時，作者就詳細介紹瞭佛教思想是如何影響瞭繪畫的題材、風格和錶現手法，以及它如何與中國本土文化相互融閤，最終形成獨特的中國佛教藝術。這種多維度的解讀，讓我對中國繪畫史有瞭更全麵、更深刻的認識。 另外，作者對各個流派、各個時代繪畫的風格特點的梳理和比較，也非常到位。他/她能夠精準地把握不同繪畫流派的精髓，並用通俗易懂的語言進行闡釋。比如，在談到文人畫時，作者就將其與院體畫進行瞭鮮明的對比，解釋瞭文人畫所追求的“逸筆草草”、“抒情寫意”與院體畫的“工筆細描”、“嚴謹寫實”之間的差異，讓我對中國繪畫的多樣性和豐富性有瞭更直觀的理解。 我還喜歡作者在書中穿插的一些小故事和趣聞軼事，這些不僅增加瞭閱讀的趣味性，也讓那些曆史人物和藝術作品更加鮮活。讀到這裏，我仿佛置身於古代的畫室，與那些偉大的畫傢們交流思想，感受他們的創作激情。 這套書絕對是我近期閱讀中最有價值的一本書。它不僅讓我學到瞭豐富的知識，更重要的是，它激發瞭我對中國傳統文化的熱愛和自豪感。強烈推薦給所有熱愛藝術、熱愛曆史的朋友們！
評分這套“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”簡直是一部鴻篇巨製，讓我既敬畏又著迷。我得承認，一開始我對“學術經典”這幾個字有些望而卻步，總覺得會是那種晦澀難懂、高高在上的理論堆砌。然而，事實完全齣乎我的意料。作者以一種極其生動、充滿激情的筆觸，為我打開瞭一扇通往中國繪畫璀璨曆史的大門。我尤其欣賞他對不同時期繪畫風格演變的梳理，邏輯清晰，脈絡分明。從先秦的帛畫，到魏晉的玄學意趣，再到唐宋的輝煌，元明清的多元發展，每一個時期都被作者描繪得栩栩如生。 他/她不僅僅是在介紹曆史，更是在講述故事。比如，在談到元代畫傢時，作者就生動地描繪瞭那些文人畫傢們在國傢變革時期所經曆的內心掙紮和藝術選擇，他們的筆墨不僅僅是繪畫，更是他們堅持自我、寄托情懷的載體。我能感受到那種時代洪流中的無奈與堅守，以及藝術在亂世中扮演的慰藉和反抗的角色。 還有，他對繪畫材料和技法的講解也十分到位，並非簡單地羅列，而是結閤作品分析，讓我對中國畫的獨特魅力有瞭更深的認識。例如，作者詳細解釋瞭宣紙的特性如何影響瞭中國畫的筆墨韻味，墨的濃淡乾濕如何能夠錶達齣豐富的層次和情感。讀到這裏，我甚至開始對毛筆、墨、硯這些簡單的工具産生瞭莫名的敬畏，它們承載瞭如此厚重的文化和藝術。 這本書的價值不僅僅在於知識的傳授，更在於它能夠激發讀者的思考和情感共鳴。它讓我看到，中國繪畫史是一部活著的曆史，是中華民族智慧和情感的結晶。我可以說，這本書徹底改變瞭我對中國藝術的看法，讓我從一個旁觀者變成瞭一個更加投入的欣賞者和學習者。
評分老實說，我拿到“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”這套書的時候，內心是既期待又有點小小的壓力，因為“學術經典”這幾個字，總會讓人聯想到一些深奧難懂的理論。然而，當我真正開始閱讀，我立刻被它所吸引住瞭。作者的敘事方式非常獨特，他/她不僅僅是按照時間順序講故事，更是巧妙地將不同時期的繪畫風格、藝術理論、社會文化背景融為一體，構建瞭一個立體而生動的中國繪畫史畫捲。 我尤其喜歡作者對每一幅名作的深度剖析。他/她不會停留在錶麵，而是像一位經驗豐富的鑒賞傢，帶領我深入到作品的肌理之中。比如，在分析一幅宋代山水畫時，他/她會詳細解讀畫中的“皴法”，告訴你畫傢是如何通過不同筆觸來錶現山石的質感和肌理，而不僅僅是簡單的描繪。這種對細節的關注，讓我對中國畫的精湛技藝有瞭前所未有的認知。 讓我特彆觸動的是，作者在講述中國繪畫如何體現“天人閤一”的思想時，做瞭非常精彩的闡述。他/她指齣，中國畫傢常常將自己的情感、哲學思考融入到山水之中，通過描繪自然來錶達對宇宙、對生命的理解。這種將藝術與哲學、精神融為一體的解讀，讓我深感震撼，也讓我對中國傳統文化有瞭更深的敬意。 讀完這套書，我感覺自己不僅僅是增長瞭知識，更是被一種深厚的文化底蘊所感染。它讓我看到瞭中國繪畫的博大精深，也讓我對自己的文化 heritage 充滿瞭自豪。我絕對會把這本書推薦給每一個熱愛藝術、熱愛中國文化的朋友，它是一場不容錯過的精神盛宴！
評分這套“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”，簡直就是我一直尋找的寶藏！我一直對中國古代繪畫充滿好奇，但又苦於找不到一本既權威又不失可讀性的書籍。直到我遇到瞭它。作者的寫作風格極其獨特，他/她仿佛是一位經驗豐富的導遊，帶著我穿越時空的隧道，親身去體驗中國繪畫的每一個輝煌時刻。 我尤其喜歡作者對每一幅作品的“眼神”解讀。他/她不僅僅是描述畫麵，更是在挖掘作品背後的靈魂。例如，在分析《清明上河圖》時，作者不僅僅描述瞭畫麵的繁華景象，更是深入探討瞭這幅畫所反映的北宋時期商品經濟的繁榮、社會生活的豐富多彩，以及畫傢張擇端對現實生活細緻入微的觀察和記錄。我仿佛能感受到畫中熙熙攘攘的人群，聽到市井的叫賣聲，甚至聞到空氣中飄散的食物香氣。 此外，作者在介紹不同時期的繪畫理論時，也做到瞭深入淺齣，非常易於理解。他/她能夠將那些抽象的哲學概念，比如“氣韻生動”、“骨法用筆”、“應物象形”等，用生動的語言和具體的例子來解釋，讓我能夠真正領會到中國傳統繪畫的美學思想。 讓我印象深刻的是，作者在講述某一時期繪畫的衰落時，並沒有簡單地歸咎於某些原因，而是從政治、經濟、文化等多方麵進行分析，展現瞭曆史的復雜性和繪畫發展的不易。這種嚴謹的態度，讓我更加敬佩。 讀完這套書，我感覺自己仿佛經曆瞭一場盛大的藝術洗禮。我對中國繪畫有瞭全新的認識，也更加熱愛我的祖國。我絕對會將這本書推薦給我的所有親朋好友，因為它不僅僅是一本書，更是一份寶貴的文化遺産。
評分這套“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”，簡直就是一場知識和審美的盛宴！我真的很難用幾句話來概括它的精彩之處。作者的敘事方式非常彆緻，他/她不僅僅是在講述曆史，更是在引導讀者去感受、去思考。 我特彆欣賞作者對中國繪畫“意境”的解讀。他/她不僅僅是解釋“意境”這個詞的含義，而是通過分析大量的經典作品，讓我真正體會到中國畫是如何通過水墨的虛實、筆法的變化、構圖的留白來營造齣一種超越畫麵本身的深遠意境。讀到這裏，我甚至能感受到那種“言有盡而意無窮”的藝術魅力。 讓我印象深刻的是，作者在講述中國繪畫與文學、詩歌之間的密切關係時，做瞭非常深入的闡述。他/她指齣，很多中國畫傢本身就是詩人、書法傢，他們的繪畫作品往往充滿瞭詩意和文人的情懷。這種跨學科的分析，讓我對中國藝術的整體性有瞭更深刻的理解。 此外，作者在探討中國繪畫如何受到西方藝術影響時，也做瞭非常客觀和深入的分析。他/她並沒有簡單地批判或贊美，而是從曆史發展的角度，探討瞭這種影響是如何發生的，以及中國藝術傢是如何消化吸收並形成自己獨特的風格的。 讀完這套書，我感覺自己的藝術修養得到瞭極大的提升，也對中國文化有瞭更深層次的認同感。我強烈推薦給每一個想要深入瞭解中國繪畫的朋友，它一定會帶給你意想不到的驚喜！
評分我真的太喜歡這本“朵雲文庫·學術經典·中國繪畫史”瞭！雖然我知道它是一套學術性的著作，但我卻在閱讀過程中感受到瞭前所未有的樂趣和啓發。作者的敘述方式非常吸引人，他/她總能在宏大的曆史敘事中，捕捉到那些微小而動人的細節，讓人物、事件、作品都鮮活起來。 我記得在講述中國畫“三遠法”時，作者並沒有簡單地給齣定義，而是通過舉例分析瞭不同畫傢是如何運用這種技法來錶現山水的壯麗和深邃的。他/她分析瞭範寬《溪山行旅圖》的“高遠”，郭熙《早春圖》的“深遠”，以及夏圭《山水十二景圖》的“平遠”，讓我一下子就明白瞭這三種構圖方式所帶來的不同視覺感受和情感體驗。那種身臨其境的壯闊感，仿佛就展現在我的眼前。 另外，作者對各個時期代錶性畫傢的生平、創作理念和藝術成就的介紹，也做得非常精彩。他/她不僅僅是列舉作品，而是深入挖掘畫傢背後的故事，比如顧愷之的“以形寫神”，吳道子的“吳帶當風”，以及八大山人的“孤寂與狂傲”，都讓我對這些藝術大師有瞭更立體、更深刻的認識。我甚至覺得，我不僅僅是在瞭解他們的畫，更是在瞭解他們的人生哲學和精神世界。 這本書的裝幀也很精美，每一幅插圖都清晰地呈現，讓我在閱讀文字的同時，也能直觀地欣賞到那些傳世名作。這極大地提升瞭我的閱讀體驗。我不得不說，這套書不僅僅是提供知識，更是一種美的享受，一種精神的滋養。我強烈推薦給每一個對中國文化、藝術有興趣的朋友，絕對不會讓你失望！
朵雲係列是一套非常經典之作。
評分②本書為其著作文字的匯編，內容豐富，是目前收錄較為全麵的版本。
評分正版新書，很有學習意義的書
評分潘天壽先生撰寫《中國繪畫史》雖然是在新思潮激蕩的大背景之下，但他並沒有盲目跟隨對文人畫的簡單否定之風，也沒有簡單套用西方的方法論，而是用自己的眼睛，自己的思考，相信自己的繪畫實踐經驗，對曆史、對畫作、對畫傢、作齣自己的誠實的判斷。這部《中國繪畫史》加上其他幾本繪畫史的齣版，可以說二十世紀中國繪畫史的現代建構基本
評分正版新書，很有學習意義的書
評分正版新書，很有學習意義的書
評分朵雲係列是一套非常經典之作。
評分②本書為其著作文字的匯編，內容豐富，是目前收錄較為全麵的版本。
評分①王時敏是中國繪畫史上被稱為“山水正宗”，上承董其昌，下開虞山派，是具有開繼地位的重要人物。
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