内容简介

本书较为全面地讲解了数码单反相机的使用，以及各类题材的拍摄方法与技巧。内容涵盖了拍摄时应该掌握的构图、用光、用色等方面的理论知识与拍摄技巧。 本书能够帮助初学者快速掌握并精通各类常见题材拍摄技法，详细讲解了相机的结构及使用方法，还有人像、儿童、山景、日出日落、水景、树木、雪景、建筑、夜景、动物、宠物、鸟类、昆虫、花卉等20余类常见题材的多种拍摄技法，最后还讲解了基本的修图技巧和时下流行的手机摄影技巧。相信通过认真阅读本书，读者将能够掌握相机的使用方法及绝大多数摄影题材的拍摄技巧，为轻松驾驭各类摄影题材打下坚实的基础。为弥补黑白印刷的不足，本书配有精美彩插，且所有图片均带二维码，读者通过扫描即可观看摄影原片效果。 笔者将通过微信、微博、论坛、400电话等形式服务各位读者，以确保各位读者通过阅读学习本书真正掌握摄影精髓。

作者简介

雷波，专业摄影师、摄影图书作者、美国摄影学会（PSA）会员、全景图库签约摄影师，擅长拍摄风光、微距、儿童等题材，撰写的图书包括但不限于以下书籍：《新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹》（中国青年出版社出版）、《数码摄影完美构图圣经》（化学工业出版社）、《大美风光数码摄影圣经》（化学工业出版社）、《佳能拍牛片》（电子工业出版社）、《尼康用光圣经》（电子工业出版社）、《三个口诀精通单反摄影》（人民邮电出版社）、《一机一镜摄天下》（人民邮电出版社）。同时，对数码后期有深入研究，并在此方面撰写了以下图书：《数码照片后期技术精粹》（高等教育出版社）、《数码照片处理标准教程》（中国电力出版社）、《Photoshop照相馆的故事：精通Photoshop 数码照片处理十大核心技术》（中国电力出版社）。目前，从事摄影面授培训及在线教育工作。

目录

CHAPTER 01
优秀照片要有优秀的标准
1．1 优秀照片要有优秀的标准 3
1．1．1 主题明确 3
1．1．2 曝光准确 3
1．1．3 构图完美 3
1．1．4 画面简洁 4
1．1．5 形式美感 4
1．2 拍有内容、有价值的照片 5
1．3 冲破雷同、切忌模仿，善于创新 6
1．4 照片的优劣，取决于了解对象的程度 6
1．5 用意境来表现优秀画面 7
1．5．1 摄影大师安塞尔 亚当斯的意境设计 7
1．5．2 摄影大师布列松的意境设计 8
1．5．3 拍摄崇高意境的作品 9
1．5．4 拍摄优美意境的作品 10
1．5．5 幽默意境的营造 11
1．5．6 悲剧意境的营造 11
1．6 学好摄影的15条忠告 12
1．6．1 认真读几本摄影理论书籍 12
1．6．2 认真了解相机的功能 12
1．6．3 用思想摄影 13
1．6．4 培养发现美的能力 13
1．6．5 不要迷信器材定律 13
1．6．6 不必“烧”机器 13
1．6．7 学会用RAW格式 14
1．6．8 认真学习PS技术 14
1．6．9 多拍多思考 15
1．6．10 努力提高摄影水平 16
1．6．11 多拍再多拍 16
1．6．12 拍人像不要从美女帅哥开始 17
1．6．13 学会触类旁通 17
1．6．14 认真拍好每一张照片 17
1．6．15 学会独立思考 17
课后任务：谈谈你对摄影的认识 18
CHAPTER 02
认识摄影镜头
2．1 全面认识定焦镜头 20
2．1．1 定焦镜头定义 20
2．1．2 定焦镜头的优点 21
2．2 领略变焦镜头的景别变换功力 22
2．2．1 变焦镜头定义 22
2．2．2 灵活使用变焦镜头的5个技巧 23
2．3 了解各焦距段镜头的特点 24
2．3．1 镜头焦距与视角的关系 24
2．3．2 EF镜头名称解读 25
2．3．3 AF镜头名称解读 26
2．3．4 广角镜头拥有更广阔的视野 27
2．3．5 完美虚化的中焦镜头 28
2．3．6 长焦镜头拉近彼此距离 29
2．3．7 微距镜头带你探索肉眼看不到的世界 30
2．4 根据题材选镜头 31
2．4．1 人像摄影推荐镜头 31
2．4．2 自然风光摄影推荐镜头 32
2．4．3 微距摄影推荐镜头 33
2．4．4 动物、体育摄影推荐镜头 34
课后任务：使用长焦镜头拍摄昆虫 35
CHAPTER 03
了解摄影附件
3．1 存储卡 38
3．1．1 什么情况下需要高速存储卡 38
3．1．2 认识高速存储卡 39
3．2 遮光罩 40
3．2．1 什么情况下需要遮光罩 40
3．2．2 认识遮光罩的类型 40
3．2．3 逆光拍摄时使用遮光罩防止眩光 40
3．3 脚架 41
3．3．1 什么情况下需要脚架 41
3．3．2 脚架的种类与材质 42
3．4 快门线/遥控器 43
3．4．1 什么情况下需要快门线/遥控器 43
3．4．2 快门线/遥控器 43
3．5 闪光灯 44
3．6 反光板 45
3．6．1 反光板的类型 45
3．6．2 使用反光板轻松为暗部补光 45
3．6．3 区分使用反光板的白色和银色反光面 46
3．6．4 灵活调整反光板距模特的距离 47
3．7 偏振镜 48
3．7．1 什么情况下需要使用偏振镜 48
3．7．2 要拍出蓝天白云必用偏振镜 48
3．7．3 要增强画面色彩饱和度必用偏振镜 49
3．7．4 要消除玻璃等光洁物体的反光必用偏振镜 49
3．8 中灰镜 50
3．8．1 什么情况下要使用中灰镜 50
3．8．2 中灰镜 50
3．8．3 中灰镜的规格 50
3．8．4 要在拍摄时延长曝光时间首选中灰镜 51
3．9 渐变镜 52
3．9．1 什么情况下要使用渐变镜 52
3．9．2 渐变镜 52
3．9．3 不同形状渐变镜的特点 52
3．9．4 使用中灰渐变镜降低明暗反差 53
课后任务：配合三脚架拍摄夜景建筑 54

CHAPTER 04
摄影中的曝光技巧
4．1 认识曝光三要素之光圈 59
4．1．1 光圈值及表示方法 59
4．1．2 理解可用最大光圈 61
4．2 了解景深 62
4．2．1 焦平面 62
4．2．2 4个影响景深大小的因素 63
4．3 认识曝光三要素之快门 65
4．3．1 快门速度表示方法 65
4．3．2 理解快门速度对画面亮度的影响 66
4．3．3 理解快门速度对画面动感的影响 66
4．3．4 安全快门的概念及计算方法 67
4．4 认识曝光三要素之感光度 68
4．4．1 感光度的概念 68
4．4．2 高低感光度的优缺点分析 69
4．5 理解曝光要素间的关系――倒易律 70
4．6 拍摄模式 71
4．6．1 程序自动（P）模式 71
4．6．2 光圈优先（Av/A）模式 72
4．6．3 快门优先（Tv/S）模式 73
4．6．4 全手动（M）模式 74
4．6．5 B门模式 75
4．7 用好曝光补偿 76
4．7．1 理解18%中性灰测光原理 76
4．7．2 认识曝光补偿 77
4．7．3 曝光补偿的设置原则 78
4．7．4 判断曝光补偿的数值 78
4．8 曝光的判断依据 79
4．8．1 利用直方图判断曝光 79
4．8．2 五种直方图 80
4．9 对焦模式 82
4．9．1 单次对焦 82
4．9．2 连续对焦 83
4．9．3 自动对焦 83
4．9．4 手动对焦 84
4．9．5 手动对焦的操作要领 84
4．10 测光模式 85
4．10．1 评价/矩阵测光 85
4．10．2 中央重点平均/中央重点测光 86
4．10．3 局部测光 87
4．10．4 点测光/ 88
4．11 了解色温 89
4．12 白平衡设置完全解析 90
4．12．1 白平衡概念与设置方法 90
4．12．2 预设白平衡 91
4．12．3 自定义白平衡 92
4．12．4 手调色温 93
4．13 包围曝光 94
4．13．1 包围曝光的概念与设置方法 94
4．13．2 包围曝光的作用之一――提高出片率 95
4．13．3 包围曝光的作用之二――获取HDR
照片素材 95
4．14 利用曝光锁定重新构图 96
4．14．1 什么是曝光锁定 96
4．14．2 曝光锁定的优点是什么 97
课后任务：拍摄唯美的焦外虚化 98

CHAPTER 05
瞬间光影――了解光线
5．1 光的性质 102
5．1．1 直射光 102
5．1．2 散射光 103
5．1．3 反射光 103
5．1．4 折射光 104
5．2 光比 105
5．2．1 光比的概念 105
5．2．2 大光比 105
5．2．3 小光比 105
5．3 光线的方向 106
5．3．1 顺光 106
5．3．2 前侧光 107
5．3．3 侧光 107
5．3．4 侧逆光 108
5．3．5 逆光 109
5．3．6 顶光 110
5．4 影调 111
5．4．1 高调 111
5．4．2 中间调 112
5．4．3 低调 113
5．5 光线带来明暗变化 114
5．5．1 少量阴影带来明暗对比 114
5．5．2 大面积阴影作为环境 114
5．5．3 光线制造剪影效果 115
5．5．4 轮廓光勾勒出清晰轮廓 116
课后任务：逆光人像 117

CHAPTER 06
让照片的色彩更绚烂
6．1 掌握光线与色彩的关系 120
6．2 红、绿、蓝 121
6．3 用色彩影响观者的心理 122
6．4 相邻色之间的融合 123
6．5 鲜明对比的撞色 124
6．6 色彩的感觉 125
6．6．1 暖色 125
6．6．2 冷色 125
课后任务：拍出花卉的色彩 126

CHAPTER 07
构图的基本元素与原理
7．1 主体、陪体、环境 130
7．1．1 主体 130
7．1．2 陪体 131
7．1．3 环境 131
7．2 点、线、面 132
7．2．1 摄影中“点”的力量 132
7．2．2 最具美感的“线” 133
7．2．3 大气宽广的“面” 134
7．3 前景 135
7．3．1 前景 135
7．3．2 中景 136
7．3．3 背景 136
7．4 景别 137
7．4．1 远景 137
7．4．2 全景 137
7．4．3 中景 138
7．4．4 近景 138
7．4．5 特写 139
7．5 对比/和谐之比 140
7．5．1 虚实对比 140
7．5．2 色彩对比 140
7．5．3 大小对比 141
7．5．4 动静对比 141
7．6 留白 142
7．6．1 利用空白为画面增添意境 142
7．6．2 利用空白突出主体 143
7．6．3 利用空白形成运动空间 143
7．7 均衡 144
7．7．1 对称均衡 144
7．7．2 非对称均衡 144
课后任务：长时间曝光溪流与岸边植物形成
动静对比 145

CHAPTER 08
14种常用构图形式
8．1 黄金分割构图 148
8．1．1 什么是黄金分割 148
8．1．2 在拍摄中如何应用黄金分割 149
8．2 水平线构图 150
8．2．1 高水平线构图 150
8．2．2 中水平线构图 151
8．2．3 低水平线构图 151
8．3 对角线构图 152
8．4 对称式构图 152
8．5 垂直线构图 153
8．6 斜线构图 154
8．7 曲线构图 154
8．8 三角形构图 155
8．8．1 正三角形构图 155
8．8．2 倒三角形构图 155
8．8．3 侧三角形构图 156
8．9 放射线构图 156
8．10 透视牵引线构图 157
8．11 散点式构图 157
8．12 紧凑式构图 158
8．13 框架式构图 158
课后任务：低水平线构图表现漂亮的云彩 159

CHAPTER 09
唯美人像、可爱宝贝拍摄技巧
9．1 简单3招拍出白皙皮肤 162
9．1．1 增加曝光补偿 162
9．1．2 反光板 163
9．1．3 柔光 163
9．2 简单3招拍出修长身材 164
9．2．1 斜线构图 164
9．2．2 仰视拍摄 164
9．2．3 广角拉伸 165
9．3 简单4招虚化背景 166
9．3．1 大光圈 166
9．3．2 长焦镜头 166
9．3．3 靠近人物 167
9．3．4 远离背景 167
9．4 唯美的摆姿 168
9．4．1 站姿 168
9．4．2 坐姿 169
9．5 人像摄影的神态与表情表现 170
9．5．1 重视引导模特的表情 170
9．5．2 眼睛的表现 171
9．5．3 嘴唇的表现要点 172
9．6 强光下拍摄人像技巧 173
9．7 弱光下拍摄人像技巧 174
9．7．1 弱光下拍摄人像的对焦操作 174
9．7．2 弱光下拍摄人像的感光度设置 174
9．7．3 弱光下拍摄人像的快门速度 174
9．8 妙用窗户光 175
9．9 唯美人像拍摄的3个技巧 176
9．9．1 人物视线方向留白延伸画面空间感 176
9．9．2 逆光下表现少女发丝质感 176
9．9．3 利用光线为画面染色 177
9．10 如何让孩子放轻松 178
9．10．1 声音吸引注意力 178
9．10．2 道具活跃气氛 178
9．10．3 食物诱惑 179
9．11 利用柔光表现细腻皮肤 179
9．12 增加曝光补偿拍出更白皙的皮肤 180
9．13 室内用窗户光拍摄 180
课后任务：拍摄小景深人像 181

CHAPTER 10
风光摄影技巧
10．1 拍摄山景的技巧 184
10．1．1 俯视连绵山脉 184
10．1．2 侧光最适合表现山的质感 185
10．1．3 利用侧逆光表现山脉的形体感
与轮廓感 185
10．1．4 利用前景突出山景 186
10．2 拍摄水景的技巧 187
10．2．1 高速快门拍浪花拍打礁石 187
10．2．2 长时间曝光拍摄雾状溪流 188
10．2．3 大小对比表现江水的壮阔 188
10．2．4 曲线构图表现河流的蜿蜒 189
10．2．5 对称构图表现湖水的静逸 189
10．2．6 逆光下波光粼粼的水面 190
10．3 拍摄云雾的技巧 191
10．3．1 低速快门拍摄流云 191
10．3．2 虚实对比表现雾景层次 191
10．3．3 利用留白营造意境美的画面 192
10．3．4 漂亮的金边云彩 192
10．4 拍摄雪景的技巧 193
10．4．1 增加曝光补偿使冰雪更透亮 193
10．4．2 寻找雪中的色彩 194
10．4．3 用侧逆光表现雪景的立体感 195
10．4．4 逆光拍出冰雪的晶莹 195
10．4．5 特写拍摄窗户上的冰花 196
10．5 拍摄日出日落的技巧 197
10．5．1 长焦拍摄出大太阳 197
10．5．2 小光圈拍出太阳光芒 198
10．5．3 日出日落的测光技巧 199
10．5．4 纳入陪体使画面更有生机 200
10．6 拍摄草原的技巧 201
10．6．1 借助陪体使照片富有生机 201
10．6．2 拍摄连绵起伏的草原 202
10．6．3 利用超长画幅展现草原风光的全貌 202
课后任务：拍摄有意境美的雾景画面 203

CHAPTER 11
树植、花卉摄影技巧
11．1 花卉 206
11．1．1 虚化背景使花卉更醒目 206
11．1．2 利用暗调/亮调背景拍摄浅色/深色花朵 207
11．1．3 散点构图拍摄花卉 208
11．1．4 逆光表现花卉的透亮与纹理 208
11．1．5 水滴使花朵更娇艳 209
11．1．6 闯入的昆虫点缀花卉画面 209
11．2 树木 210
11．2．1 表现树木的剪影轮廓 210
11．2．2 利用垂直线构图表现树木的生机勃勃 210
11．2．3 将树木表现为抽象的画面 211
11．2．4 捕捉射入林间的光线 211
11．2．5 逆光表现透明树叶 212
课后任务：拍摄逆光花卉 213

CHAPTER 12
建筑、夜景摄影技巧
12．1 仰视拍摄耸入云霄的建筑 216
12．2 俯视感受都市之巅 217
12．3 用侧光突出建筑的立体感 217
12．4 用逆光塑造建筑的形体美 218
12．5 拍出极简风格的几何画面 218
12．6 大小对比突出建筑体量 219
12．7 利用斜线构图拍摄大跨度桥梁 219
12．8 表现川流不息的车水马龙 220
12．9 蓝调天空夜景 221
12．10 烟花的拍摄技巧 222
12．11 星轨的拍摄技巧 223
12．11．1 拍摄前期准备 223
12．11．2 拍摄星轨的对焦技巧 223
12．11．3 两种拍摄星轨的方法及其各自的优劣 224
课后任务：拍摄光绘 225

CHAPTER 13
鸟、动物、宠物、昆虫摄影技巧
13．1 鸟类 228
13．1．1 对焦决定鸟类摄影的成败 228
13．1．2 仰拍天空中的鸟儿 229
13．1．3 俯拍水面上的鸟儿 229
13．1．4 逆光表现鸟的羽毛质感 230
13．2 动物 231
13．2．1 虚化笼子拍摄动物 231
13．2．2 表现动物的情感 232
13．2．3 用逆光为动物毛发增加漂亮的金边 233
13．3 宠物 234
13．3．1 运用道具转移宠物注意力 234
13．3．2 不同角度拍摄展现不一样的宠物 235
13．4 昆虫 236
13．4．1 拍摄微距昆虫画面时对景深的控制 236
13．4．2 手动对焦，使主体更清晰 236
13．4．3 选择最适合的构图形式 237
13．4．4 逆光下拍摄半透明感觉的昆虫 238
课后任务：手持微距镜头拍摄昆虫 239

CHAPTER 14
常用数码照片修饰与处理技法
14．1 使照片旧貌换新颜的裁切技巧 242
14．1．1 通过裁剪使主体位于黄金分割点上 242
14．1．2 通 数码摄影教程 电子书 下载 mobi epub pdf txt