产品特色

编辑推荐

　　★ 史上著名画家、作家、音乐家和电影人八卦大起底！

　　★ 一本连大师自己看了都要惊呼“信息量好大”的书！

　　★ “要么离经叛道，要么百无聊赖”，大家教你如何“怪”出个性！

　　★ 网罗大师的生活细节，保证再看他们的作品，你会有绝对不同的视角！

　　★ 随便一翻，即是一组活色生香的闲聊谈资，谁说八卦不能高大上！

　　★ 「未读?文艺家」倾力巨献

　　莎士比亚和巴尔扎克的文豪光环背后有什么神秘的往事？文森特?梵高直接吃颜料管里颜料有什么后果；米开朗琪罗的体味太重，连助手都无法接近是怎么回事？音乐大家瓦格纳有异装癖，喜剧大师卓别林不爱洗澡是不是真的？

　　伟大的作家是否就该一本正经吗？伟大的艺术家难道一定狂放不羁吗？伟大的音乐家是否总是充满了激情？伟大的电影人都一定是怪才吗？

　　当然不是，“秘密生活系列”分为《无码：艺术大师的秘密生活》《笔误：文学大师的秘密生活》《跑调：音乐大师的秘密生活》《穿帮：电影大师的秘密生活》四本，每本都以独特的角度切入，为读者历数了大师们不为人知又让人大跌眼镜的“黑历史”，娓娓讲述了那些耳熟能详的名字背后隐藏着的许多令人咋舌的秘密，以及老师们不敢告诉你的大家逸事。

　　读完这些或有趣，或惊悚，或古怪，或无语，读完这些绝对真实的一手资料，你会发现这些大人物的生活，可能比他们的作品还精彩。

同系列书推荐：

内容简介

　　著名画家真实生活大揭秘，完全“无码”的生活轶事

　　也许我们应当庆幸，艺术大师的生活都不曾平淡无聊

　　在一次与高更激烈争吵后，文森特？梵高拿起剪刀，割下了自己的耳垂。后来，梵高搬到了巴黎附近的一片麦田边。画下名作《麦田群鸦》一个月后，梵高举枪自杀了。

　　可如果你认为梵高悲惨至极，那你一定不了解爱德华？蒙克。蒙克童年，家人不是过世就是发疯。可在他的画布上，主人公却从不逃避，直面恐惧，对着血红的暮光发出了一声有力的尖叫。

　　在那些流芳百世的惊世之作背后，身负盛名的艺术大家到底在过着怎么样的生活？读了这本书，也许下一次你去博物馆参观时，会对墙上的名画多几分更立体的认识。当然，别让这些小小的故事，阻碍你欣赏艺术——虽然它们都是事实。

作者简介

　　伊丽莎白·伦迪，著名记者、专栏作家，主修建筑和艺术。除本系列外，她还著有《现代艺术入侵》，并在《心理牙线》杂志开设有“大师作品”专栏，目前生活在美国德克萨斯州的沃思堡。

内页插图

目录

引言

扬·凡·艾克

1385？-1441.07.09

桑德罗·波提切利

1444-1510.05.17

列奥纳多·达·芬奇

1452.04.15-1519.05.02

阿尔布雷特·丢勒

1471.05.21-1528.04.06

米开朗琪罗·博纳罗蒂

1475.03.06-1564.02.18

时代的艺术：拉斐尔·桑西

（1483.04.06-1520.04.06）

米开朗琪罗·梅里西·达·卡拉瓦乔

1571.09.29-1610.07.10

伦勃朗·凡·莱因

1606？.07.15-1669.10.04

约翰内斯（扬）·维米尔

大约1632.10.31-1675.12.15

弗朗西斯科·戈雅

1746.03.30-1828.04.16

时代的艺术：米洛的维纳斯

发现于1820年

雅克·路易·大卫

1748.08.30-1825.12.29

但丁·加百利·罗塞蒂

1828.05.12-1882.04.09

爱德华·马奈

1832.01.23 -1883.04.30

詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒

1834.07.11-1903.07.17

埃德加·德加

1834.07.19-1917.09.27

保罗·塞尚

1839.01.19-1906.10.22

奥古斯特·罗丹

1840. 11.12-1917.11.17

克劳德·莫奈

1840.11.14-1926.12.05

亨利·卢梭

1844.05.21-1910.09.02

文森特·梵高

1853.03.30-1890.07.29

时代的艺术：浮世绘和葛饰北斋的影响

乔治·修拉

1859.12.02-1891.03.29

古斯塔夫·克林姆

1862.07.14-1918.02.06

爱德华·蒙克

1863.12.12-1944.01.23

亨利·马蒂斯

1869.12.31-1954.11.03

巴勃罗·毕加索

1881.10.25-1973.04.08

时代的艺术：非洲艺术

爱德华·霍普

1882.07.22-1967.05.15

迭戈·里维拉

1886.12.08-1957.11.24

马克·夏加尔

1887.07.06-1985.03.28

马塞尔·杜尚

1887.07.28-1968.10.02

乔治亚·欧姬芙

1887.11.15-1986.03.06

摩里茨·科奈里斯·埃舍尔

1898.06.17-1972.03.27

雷内·马格利特

1898.11.21-1967.08.15

萨尔瓦多·达利

1904.05.11-1989.01.23

弗里达·卡罗

1907.07.06-1954.07.13

时代的艺术：前哥伦比亚艺术

杰克逊·波洛克

1912.01.28-1956.08.11

安迪·沃霍尔

1928.08.06-1987.02.22

精彩书摘

　　JAN VAN EYCK

　　扬·凡·艾克

　　1385 — 1441.07.09

　　乍看之下， 《阿诺芬尼夫妇像》似乎并不起眼。画中是一派温馨安逸的家居情景，还有一只长着毛茸茸尾巴的小狗、一双脏鞋子。细看之下，画中的细节才变得生动起来 ： 倒影在枝形吊灯上摇曳着，阴影落在一个木雕装饰物上，室外的一棵树上樱花盛开。当你望向房间的后壁，会注意到墙上有一行华丽的拉丁文 ： “扬 · 凡 · 艾克曾在此地。 1434 年。 ”

　　这是画家的署名 — 历史上最早出现的画家署名之一。一个画家这样刻意地想要引人注目，是前所未有的。长期以来，画作的主题都是神灵的荣耀，画师不会在作品上署名，他们也不会关心明暗、透视、景深这些问题。然后，突然就出现了这么一幅纯粹世俗的画作 — 一个男人、一个女人和他们的小狗。这幅画有阴影、三维再现，还有署名。这幅画不但是全新的，而且具有变革意义。

　　艺术家的产生

　　我们对扬 · 凡 · 艾克并没有太多的了解，只知道他出生在尼德兰（现属荷兰） ，但是给他一个机会吧。 “艺术家”这个概念的产生正是拜他所赐，因此谁都不能草草略过他的传记。艺术史中关于他的记载最早出现在 1422 年。当时他身为荷兰宫廷画师，在海牙绘画。 1425 年，他被任命为勃艮第公爵菲利普三世的宫廷画师和男侍（男侍是个荣誉职位） 。菲利普很敬重艾克，常常派他出使国外，执行外交使命，还做他孩子的教父，并在他去世后给了他的遗孀一大笔抚恤金。一次，由于手下没有及时支付艾克的薪水，公爵写信痛斥了他的手下，这封信至今还保存着。凡 · 艾克第一幅为世人所知的画作也是他最有名的画作之一。 《根特祭坛画》是为根特的圣巴夫大教堂创作的多翼式组画，这幅画的铭文中记载，这幅画由休伯特 · 凡 · 艾克开始创作，由扬 · 凡 · 艾克在 1432 年完成。我们对休伯特知之甚少，尽管铭文中说他的艺术成就“高于任何人” 。史学家认为，他应当是扬的兄长。这幅华丽典雅的祭坛画一反几个世纪以来的绘画传统，体现出了一种以前从未出现过的三维意识，而不是承袭以往平面的、符号式的表现手法。对光和影的表达更突出了这一点。画家还革新了颜色的选用， 使用了油彩颜料，而非蛋彩颜料（用蛋黄或蛋清调和的颜料） 。油彩颜料能一层层叠加，从而创造出一种半透明的颜色 ； 它们也不易干，使画师能进一步润饰画作（这就是米开朗基罗不喜欢油画的原因 — 他认为油画适合胆怯懦弱的人） 。其结果就是画作的景深更深，色彩更鲜明，作画时也更易于掌控。

　　魔镜，魔镜，墙上的魔镜

　　现在我们再回过头来看看凡 · 艾克最著名的画作 — 创作于 1434 年的《阿诺芬尼夫妇像》 。画中的丈夫穿着带皮衬的斗篷，戴着一顶硕大的黑色帽子（当时的勃艮第时髦绅士符合礼仪的打扮） ； 妻子戴着白色的头巾，穿着绿色的长裙和蓝色的内裙。后面的墙壁上悬挂着一面圆形凸面镜，镜子镶嵌在华丽的框架中。镜子反射出了窗户、新婚夫妇，还有最有意思的 — 两个站在门口的模糊身影，其位置非常精确 ： 如果一个人站在门口望向屋内，他的影像就会映射在镜中的那个位置。在镜子上方，是那个奇妙的署名 ：“扬 · 凡 · 艾克曾在此地。 ”

　　这幅画非常重要，为什么呢？首先是画作的题材。它所绘的并非宗教内容，而是普通人物，不是什么圣徒、殉道者或者王室成员。其次，这幅画展现出了非常鲜明的现实主义。光线从窗户中射进来，妻子的脸沐浴在柔和的光辉中，丈夫斗篷的皮衬看上去非常柔软、蓬松，我们甚至还能看到窗台上橘皮中的小坑洼。

　　至于这幅画中的人物是谁、这幅画意欲表现什么，至今仍然存在争议。早期的文献称这幅画是一个叫赫尔努尔 · 勒 · 芬的男子肖像。 19 世纪的学者把这个名字和阿诺芬尼家族联系了起来。阿诺芬尼家族是在勃艮第经商的意大利纺织商人。最近一个多世纪以来， 人们一直认为， 画中人是乔瓦尼 · 第 · 阿尔戈 · 阿诺芬尼和他的妻子乔瓦纳 · 赛纳米。可是最后才发现，这对夫妇的结婚日期是画作上标明日期的 30 年后。如今，学者们对此依然存在分歧 ：一部分学者认为画中人是乔瓦尼和他的前妻，而另一些学者认为画中描绘的是阿诺芬尼家的另一个人。

　　“诸画家之王”

　　凡 · 艾克在 1441 年 7 月 9 日与世长辞。去世后，这位“诸画家之王”的名声传遍了欧洲。 17 世纪荷兰画家约翰内斯 · 维米尔是他画风的最佳继承人之一。维米尔笔下那些光线充足的中产阶级家庭室内的景象，在很大程度上得益于艾克的遗产。凡 · 艾克也使日后的画家觉察到了自己身份的重要性。在全部作品中，他都署上了自己的大名，在其中几幅画作上，他甚至写着 ： “扬 · 凡 · 艾克创造了我。 ”也许我们对他鲜有了解，但他那著名的署名却在告诉人们，他相信自己作为一名艺术家的重要性。

　　她到底有没有怀孕？这是个问题

　　很多人看到《阿诺芬尼夫妇像》的第一反应是 ： “哇，这个女人怀孕了！”接着，他们就会窃笑起来，因为这幅名作描绘的是婚礼 — 或者更糟 — 订婚的情景。难道这是奉子成婚？事实是，画中的女子不过是在按当时的时尚打扮自己。在15 世纪，衣裙的前身有大量多余的布料，因此女人们必须把它们提起来才能走路（如果你认为这很荒唐，我有两个字送给你 ： 护腿） 。所以我们可不能因为她看上去像是在 5 分钟内就要分娩，就断定她怀孕了。

　　消失的羔羊

　　在 1950 年至 1951 年修复《根特祭坛画》的过程中，美术专家在这幅画中发现了许多后人的补笔和糟糕的修复，所以他们就开始着手试图消除损害。 在研究这幅画作的 X 光片时，他们发现油画的局部 — 《羔羊的崇拜》部分图像被大范围重画，原画中的羔羊被拙劣的模仿遮盖住了。修复者想要让原画中的羔羊浮出水面。他们从羔羊的头部开始修复，但根特城的居民们开始不耐烦起来，他们想要取回画作。修复工作者别无选择，只得归还尚未修复完毕的画作。今天，如果你仔细看画中的羔羊就会发现，它居然长着 4 只耳朵，而不是两只。

　　行业秘密

　　至于凡 · 艾克为何突然引入现实主义，有许多不同的理论。其中最有颠覆性的是英国当代画家大卫 · 霍克尼和物理学家查尔斯 · M. 法尔科提出的理论。他们两人提出，凡 · 艾克使用了诸如曲面镜、小透镜之类的光学仪器，才创造出了那相片般精准的图像。他们这套理论的物证， 在 《阿诺芬尼夫妇像》中扮演了重要角色——就是夫妇两人身后的凸面镜。如果把镜子转到凹面，就能将影像反射在墙壁上，艾克就能追踪那个影像了。

　　在 2001 年出版的 《秘密知识： 重新发现早期大师丢失的技艺》一书中，霍克尼指出，在凡 · 艾克的时代，镜子和透镜的作

　　用已广为人知。鉴于使用透镜会导致视角的细微偏移，霍克尼和法尔科声称，他们已经仔细寻找，并发现了这幅绘画中存在视角偏移的证据。至于为何没有一位当代画家指出凡 · 艾克以及他那个时代的画家在利用镜子作画，霍克尼和法尔科的解释是，这些画家把这个技巧当作行业秘密，不希望外界知道。

　　艺术史学家大多对霍克尼的说法嗤之以鼻。他们说， 15 世纪的玻璃还非常不完美，根本无法投影出清晰的影像，而且，投影这个点子和文艺复兴思想背道而驰。此外，也没有一篇文艺复兴时期的艺术论文提到过光学原理的运用。争论如火如荼，至今仍在继续。

　　……

前言/序言

　　并非所有的艺术大师都过着悲惨痛苦、动荡不安的生活。实际上，不少艺术大师都沿着平凡的道路走完了一生。他们拥有成功的职业生涯，颐养天年，最后寿终正寝。然而，还有许多极负盛名的艺术家的人生充满坎坷。伦勃朗遭遇了令他名誉扫地的破产，眼睁睁地看着自己的资产化为乌有 ；雅克-路易·大卫差点在法国大革命中掉了脑袋 ；安迪·沃霍尔被一名激进的女性主义者开枪打伤 ；还有好几名艺术家对毒品严重上瘾（没错，说的就是你，但丁·加百利·罗塞蒂） ，好几位有犯罪前科（你要怎样为自己申辩呢，亨利·卢梭），此外，至少还有一名艺术家经常对妻子实施家暴（嘿， 爱德华·霍普，你说她咎由自取，这可不算是什么理由） 。不过，也不是所有的艺术家都过着艰难的日子。马克·夏加尔在一个严谨的、充满爱与信仰的家庭中长大——他可不像列奥纳多·达·芬奇那样是个私生子 ；也不像杰克逊 · 波洛克，他的家庭陷入了贫穷的深渊 ；更不像乔治亚 · 欧姬芙，她眼看着爸爸得上了慢性酒精中毒、妈妈受着肺结核的折磨。也不是所有的艺术家都有夸张浪漫的风流韵事。杨 · 维米尔深爱他的妻子（至少表面上是，因为这对夫妇养育了 15 个孩子） 。在这一点上，他和下面这些家伙有着天壤之别 ：克劳德 · 莫奈在结发妻子身患癌症，奄奄一息时，竟开始和后来的第二任妻子私通。巴勃罗 · 毕加索曾经一度忙着应付自己所有的情妇。迭戈 · 里维拉和弗里达 · 卡罗的关系，可谓错综复杂，充满戏剧色彩 ： 其中包括两次结婚典礼，还牵涉一位 20 世纪

　　政坛风云人物的暗杀事件。当然，也有一些艺术家选择彻底避开这样的问题 — 传说中的禁欲主义者米开朗基罗深信，禁欲能延年益寿 — 他活了88 岁。你甚至都不能断言所有的艺术家都是疯子。爱德华 · 蒙克把火车上的陌生人当成暗中监督他的警察，这的确不是杜撰 ； 文森特 · 梵高的割耳事件也并非子虚乌有，但这些都只是极端情况。保罗 · 塞尚害怕别人触碰他的身体，对此他有着病态的恐惧。还有萨尔瓦多 · 达利有着非同寻常的性取向。也许他们并不疯狂，只是有点……怪异。

　　在本书中，我收集了这些艺术家最离奇的秘闻轶事 — 你的历史老师绝对不会告诉你这些。当然， 我必须精挑细选。伟大的艺术绝非始于文艺复兴，绝非随着安迪 · 沃霍尔的逝世而消亡，也并非局限于这 35 位艺术家的作品。我选择的是你们最熟悉的一些艺术家 — 这些画家和雕塑家的作品在我们的日常生活中比比皆是，在鼠标垫、铅笔、手提包和海报上随处可见。

　　你将会了解，哪位艺术家被控犯有谋杀罪，哪位死于梅毒，哪位被判死刑。你会发现，哪两位画家的绘画被改编成了百老汇音乐剧，谁曾在《爱之船》中客串演出。你将读到，是谁曾经说过“以开枪的方式吸引侍者的注意力，是可以接受的” ；谁又曾在自己的客厅里呼朋唤友，痛饮狂欢。在阅读本书的过程中，你还会遇见几个不称职的国王、三两位腐败的教皇、一小撮穷凶极恶的纳粹党人，还有至少一个声名狼藉的共产党人。不是所有的故事都有愉快的结局，你也许会悲哀地发现，你最喜欢的艺术家，竟然是一个奸夫、骗子、无赖，或者更加糟糕。

　　但有一点是肯定的 ： 你再也不会和从前一样看待艺术了。当你下一次去博物馆参观时，当你看着那些挂在画廊中的杰作，并随口说出那些艺术家的段子时，你的朋友们会捧腹大笑，而导游会火冒三丈。你会对米开朗基罗的人体绘画、莫奈笔下的睡莲、沃霍尔所绘的玛丽莲 · 梦露有一个全新的认识。你还能在高端浮华的鸡尾酒会上诙谐机智地引经据典，畅谈一番，也可以在一篇枯燥乏味的学期论文中添上几则不甚光彩的名人轶事。

　　当然，千万别让这些流言蜚语阻碍你欣赏艺术。一个能够画出大师级作品的人也可以是一头蠢驴。而另一方面， 了解这些艺术家受到的磨砺和创伤，能让你更深刻地明白为何他们最后取得了成功。而且，一个传记式的细节，也许能助你理解一篇晦涩的文章。

　　最后，也许我们应当庆幸——大多数艺术家并非死于无聊。许多一流艺术大师都曾经生活在混沌的边缘，而伟大的艺术正是因此诞生的。

这套书封面看起来很有意思的样子，设计的很吸引人，我一下子买了一套，感觉知识量大，不错，是休闲的不错读物。

只要是读书,都是会有益处的,不论大还是小.所以可以推及"开卷有益"是一定成立的. “书是人类进步的阶梯.

值得，如有相应作品对应刊出会效果更好

东西很好京东品质。不过我要节省。为了更好的购物

自己看了都要惊呼“信息量好大”的书

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

经典文学历史系列书目！好书！印刷精致！！装帧完整！古香古色！！好书！！

朋友推荐 能多了解一些艺术类的知识

艺术家的八卦，闲暇读物。