在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

赵景行 著

图书标签:

• 吉他弹唱
• 摇滚
• 流行
• 歌曲
• 乐谱
• 吉他谱
• 入门
• 自学
• 音乐
• 流行摇滚

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540471668

版次：1

商品编码：11726884

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

编辑推荐

　　轻摇、重摇、慢摇、快摇……摇滚经典全记录！
　　汪峰、许巍、五月天、BEYOND、崔健、黑豹、伍佰、动力火车……华语摇滚群星荟萃！
　　为初学者优化的难度设计
　　超易上手的指法编排
　　适合演奏的翻页设计！

内容简介

　　“在路上”是近年来流行热度比较高的词汇，其内涵很受年轻人特别是摇滚青年、文艺青年的推崇。《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》以此为题，收录并改编了时下流传广泛的以“超级摇滚歌曲”为主要内容的流行单曲、影视金曲共120首，并将其改编为吉他弹唱曲。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他的伴奏尽情地为“行走在路上的青春”歌唱。选曲精当与主题突出是《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》的主要特点。

作者简介

　　赵景行，资深吉他演奏培训教师、独立撰稿人，曾策划并编撰过各类吉他教程、曲集十余本，其中《吉他自学三月通》《正能量吉他弹唱——120首超级流行歌曲》《致青春——校园歌手必弹120首超级流行歌曲》等作品深受广大吉他爱好者欢迎。

精彩书评

　　NULL

目录

在路上
吉他六线谱知识
1. 沧浪之歌 汪峰演唱
2. 你是我心爱的姑娘 汪峰演唱
3. 一起摇摆 汪峰演唱
4. 不羁的生命 汪峰演唱
5.生来彷徨 汪峰演唱
6. 存在 汪峰演唱
7. 加德满都的风铃 汪峰演唱
8. 想念真好 汪峰演唱
9. 地心 汪峰演唱
10. 信仰在风中飘扬汪 峰 演唱
11. 眩晕 汪峰演唱
12. 绽放 汪峰演唱
13. 旅途 汪峰演唱
14. 母亲 汪峰演唱
15. 错误 汪峰演唱
16. 春天里 汪峰演唱
17. 在雨中 汪峰演唱
18. 挥挥手 汪峰演唱
19. 雪钟花 汪峰演唱
20. 北京北京 汪峰演唱
21. 再见青春 汪峰演唱
22. 晚安北京 汪峰演唱
23. 我们的梦 汪峰演唱
24. 长安街上 汪峰演唱
25. 啦啦啦 汪峰演唱
26. 你不知道 汪峰演唱
27. 我在长大 汪峰演唱
28. 生来孤独 汪峰演唱
29. 边走边唱 汪峰演唱
30. 怒放的生命 汪峰演唱
31. 我如此爱你 汪峰演唱
32. 我爱你中国 汪峰演唱
33. 光明 汪峰演唱
34. 像梦一样自由 汪峰演唱
35. 让我们在一起 汪峰演唱
36. 当我想你的时候 汪峰演唱
37. 爱情 许巍演唱
38. 灵岩 许巍演唱
39. 救赎之旅 许巍演唱
40. 空谷幽兰 许巍演唱
41. 逍遥行 许巍演唱
42. 此时此刻 许巍演唱
43. 喜悦 许巍演唱
44. 心愿 许巍演唱
45. 世外桃源 许巍演唱
46. 蓝莲花 许巍演唱
47. 星空 许巍演唱
48. 旅行 许巍演唱
49. 爱许 巍演唱
50. 礼物 许巍演唱
51. 温暖 许巍演唱
52. 少年 许巍演唱
53. 那一年 许巍演唱
54. 难忘的一天 许巍演唱
55. 倔强 五月天演唱
56. 拥抱 五月天演唱
57. 知足 五月天演唱
58. 洗衣机 五月天演唱
59. 天使 五月天演唱
60. 轻功 五月天演唱
61. 纯真 五月天演唱
62. 温柔 五月天演唱
63. 燕尾蝶 五月天演唱
64. 为爱而生 五月天演唱
65. 时光机 五月天演唱
66. 笑忘歌 五月天演唱
67. 第二人生 五月天演唱
68. 盛夏光年 五月天演唱
69. 恋爱ING 五月天演唱
70. 私奔到月球 五月天、陈绮贞演唱
71. 突然好想你 五月天演唱
72. 我又初恋了 五月天演唱
73. 志明与春娇 闽南语 五月天演唱
74. 后青春期的诗 五月天演唱
75. 最重要的小事 五月天演唱
76. 恒星的恒心 五月天演唱
77. 海阔天空 Beyond演唱
78. 旧日的足迹 Beyond演唱
79. 大 地 Beyond演唱
80. 无尽空虚 Beyond演唱
81. 冷雨夜 Beyond演唱
82. AMANI Beyond演唱
83. 灰色轨迹 Beyond演唱
84. 打不死 Beyond演唱
85. 谁伴我闯荡 Beyond演唱
86. 不再犹豫 Beyond演唱
87. 战胜心魔 Beyond演唱
88. 无悔这一生 Beyond演唱
89. 每段路 Beyond演唱
90. 孤单一吻 Beyond演唱
91. 阿拉伯跳舞女郎 Beyond演唱
92. 温暖的家乡 Beyond演唱
93. 再见理想 Beyond演唱
94. 曾经拥有 Beyond演唱
95. 光辉岁月 Beyond演唱
96. 无语问苍天 Beyond演唱
97. 喜欢你 Beyond演唱
98. 情人 Beyond演唱
99. 农民 Beyond演唱
100. 真的爱你 Beyond演唱
101. 交织千个心 Beyond演唱
102. 岁月无声 Beyond演唱
103. 长城 Beyond演唱
104. 命运是你家 Beyond演唱
105. 天真的创伤 Beyond演唱
106. 花房姑娘 崔健演唱
107. 一无所有 崔健演唱
108. 浪子归 崔健演唱
109. 一块红布 崔健演唱
110. 从头再来 崔健演唱
111. 无情的情书 动力火车演唱
112. 明天的明天的明天 动力火车演唱
113. 再见，我的爱人 动力火车演唱
114. 艾琳娜 动力火车演唱
115. 无地自容 黑豹乐队演唱
116. Don t Break My Heart 黑豹乐队演唱
117. Take Care 黑豹乐队演唱
118. 挪威的森林 伍佰演唱
119. 浪人情歌 伍佰演唱
120. 突然的自我 伍佰演唱

摇滚乐史诗：跨越时代的旋律与灵魂的呐喊 一本深入剖析摇滚乐发展脉络、聚焦全球标志性乐队与音乐家创作哲学的深度乐评与文化研究专著。 --- 引言：不只是音乐，更是一种生活态度 摇滚乐，自诞生之日起便承载了太多的社会意义、青春的叛逆与对既有秩序的挑战。它不是简单的和弦进行或鼓点重复，而是一种文化现象、一种强有力的社会宣言，是无数个体的声音汇聚而成的时代洪流。本书旨在跳脱出传统乐谱或技巧教学的范畴，专注于解读摇滚乐作为一种艺术形式和文化载体，是如何在全球范围内塑造了流行文化、影响了社会思潮，并最终成为了连接不同代际的精神纽带。 本书将带领读者进行一场横跨六十余年的摇滚史诗之旅，从密西西比河畔的布鲁斯根源，到英国利物浦的鼎盛时期，再到朋克、垃圾摇滚（Grunge）的涅槃重生，深入探究那些定义了不同时代的经典乐章背后的故事、动机与艺术抱负。 --- 第一部分：根源与拓荒者——摇滚乐的化学反应（1940s - 1960s初期） 本部分详尽考察了摇滚乐诞生的土壤与最初的化学反应。我们不会关注如何弹奏特定的和弦，而是聚焦于塑造摇滚乐基因的那些关键人物和音乐流派的融合。 一、布鲁斯、乡村与节奏蓝调的交汇： 我们将详细剖析美国南方布鲁斯音乐家（如罗伯特·约翰逊、马迪·沃特斯）如何用最原始的情感表达，为摇滚乐奠定了情感基调。同时，探讨南方乡村音乐中的叙事结构如何被采纳，并与城市化的节奏蓝调（R&B）产生激烈的碰撞，催生出具有颠覆性的“怪异”声音。重点分析比尔·哈利与猫王（Elvis Presley）如何将这种“危险的”音乐推向主流的道德边缘，并引发了第一次“青年文化”的冲突。 二、不列颠入侵的文化冲击： 深入解析甲壳虫乐队（The Beatles）和滚石乐队（The Rolling Stones）如何将美国的原生摇滚乐重新包装、提纯并以更具侵略性的姿态返销美国。着重分析披头士在音乐上的“学院派”实验，如何将录音室技术推向极限，并探讨滚石乐队在音乐哲学上对美国布鲁斯传统的“致敬与重塑”所产生的张力。这不是关于他们的歌曲技巧，而是关于他们如何通过音乐改变了流行偶像的定义。 三、迷幻的觉醒与概念的萌芽： 探讨1960年代中后期，受迷幻药文化和反战思潮影响，摇滚乐如何从流行歌曲演变为更宏大、更具哲学性的艺术表达。重点分析迷幻摇滚（Psychedelic Rock）的先驱们，如何利用复杂的编曲、录音室特效和哲学性的歌词，将专辑（Album）提升为比单曲更重要的艺术载体。 --- 第二部分：重金属的崛起与艺术摇滚的巅峰（1970s） 1970年代是摇滚乐进入“重量级”的十年，音乐制作变得更精良，主题也更加宏大和复杂。 一、重型声音的降临： 详细分析重金属（Heavy Metal）如何在蓝调硬摇滚的基础上，通过提升音量、失真度和鼓点密度而形成独立风格。重点分析像齐柏林飞艇（Led Zeppelin）这样将神话、民谣与强劲节奏结合的乐队，他们如何构建出史诗般的音乐场景，以及黑色安息日（Black Sabbath）如何首次将阴郁、末世的主题融入音乐，开创了黑暗金属的先河。 二、前卫摇滚的宏伟叙事： 本章节聚焦于前卫摇滚（Progressive Rock，简称Prog Rock）如何借鉴古典音乐和爵士乐的结构，将歌曲时间拉长至史诗长度，并构建出复杂的世界观。分析Yes、Pink Floyd等乐队，如何在专辑概念、视觉设计和现场演出上形成“整体艺术体验”，探讨他们试图通过音乐达到的“严肃艺术”目标。 三、美国的蜕变：南方摇滚与体育场摇滚： 分析美国摇滚乐在70年代的本土化发展。探讨南方摇滚（Southern Rock）如何融合乡村和布鲁斯的根源，创造出粗犷而充满力量的音乐，以及大型体育场摇滚（Stadium Rock）的形成，关注音乐如何为大规模的观众体验服务，而非仅仅是录音室里的精雕细琢。 --- 第三部分：反叛与重塑——朋克、新浪潮与后核的冲击（1970s末 - 1980s） 当主流摇滚变得臃肿和过于复杂时，一场旨在“回归简单与真实”的革命爆发了。 一、朋克：极简主义的愤怒宣言： 深入剖析朋克摇滚（Punk Rock）的哲学内核——DIY精神、对技术官僚的蔑视以及对“一切皆有可能”的呼唤。重点分析纽约（如Ramones）和伦敦（如性手枪 Sex Pistols）朋克场景在社会背景和音乐表达上的差异，以及他们如何用最少的元素，传达出最强烈的社会不满。 二、新浪潮与合成器的融合： 探讨在朋克运动的冲击下，摇滚乐如何吸收电子元素并走向商业化。新浪潮（New Wave）乐队如何利用合成器和更具艺术感的视觉呈现，探索情感的疏离与都市的疏离感。这部分将侧重分析乐队如何平衡商业成功与反叛精神。 三、硬摇滚的华丽与速度的极限： 在主流摇滚体系内，硬摇滚（Hard Rock）和后来的速度金属（Speed Metal）如何将技术推向新的高度，尤其关注吉他演奏家在舞台上展现的超凡技巧，以及他们如何通过更具侵略性的舞台形象来巩固统治地位。 --- 第四部分：另类摇滚的爆发与文化回归（1990s至今） 1990年代，摇滚乐再次自我颠覆，将目光从华丽的舞台转向了地下室的阴暗角落。 一、垃圾摇滚的兴起与“失败者”的胜利： 详尽考察“垃圾摇滚”（Grunge）如何诞生于美国西北部，它对主流的虚伪、商业化和80年代过度打磨的音乐风格发出的最强烈的拒绝。分析涅槃乐队（Nirvana）如何无意中成为文化转折点，将那些关于疏离、焦虑和不适的主题带到全球的聚光灯下。 二、独立精神的延续与细分： 追踪独立摇滚（Indie Rock）和后摇滚（Post-Rock）的演变。探讨这些流派如何在不依赖主流媒体的情况下，通过建立紧密的乐迷社区而生存和发展。分析后摇滚如何放弃传统的人声叙事，转而通过纯粹的器乐张力来构建情感和故事。 三、数字时代的挑战与重塑： 最后，本书将讨论在数字音乐和流媒体时代，摇滚乐作为一种艺术形式所面临的挑战与新的机遇。探讨当代乐队如何在继承经典的基础上，继续探索声音的边界，保持其作为青年文化“反抗之声”的地位。 --- 结语：永不熄灭的火焰 摇滚乐的魅力在于它的动态性——它永远在变化，永远在反叛，永远在寻找下一个未被发掘的声音。本书的最终目的，是提供一个理解摇滚乐在社会、历史和艺术维度上复杂性的框架，而非仅仅是学习如何演奏它的“秘诀”。它是一面镜子，映照出过去半个多世纪以来，人类对自由、情感和真实表达的不懈追求。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长年累月都在寻找能够让我“嗨”起来的吉他歌曲的人，我可以说，《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》这本书，完美击中了我的痛点。我不是那种追求技术炫技的吉他手，我更享受的是那种能够跟着节奏，把歌曲唱出来的自由感觉。而这本书，恰恰做到了这一点。它选取的120首歌曲，都是那种一响起就能让人热血沸腾，想要跟着一起嘶吼的超级摇滚！我翻看了里面的曲目，从早期的经典摇滚，到近几年的独立摇滚，几乎囊括了我那些能勾起我无限回忆和激情的歌曲。更让我惊喜的是，书中提供的吉他弹唱谱，设计得非常人性化。和弦标记清晰，节奏型也标注得很到位，而且还考虑到了一些声学上的原理，让弹奏出来的声音更加饱满有力。我迫不及待地拿起吉他，尝试了其中的几首，比如 AC/DC 的“Highway to Hell”，那种简洁有力的Riff，在我的指尖呈现出来，简直让我热血沸腾。这本书让我感觉，我终于找到了一个能够让我随时随地释放摇滚能量的“秘密武器”。它不仅仅是收集了歌曲，更是将摇滚的灵魂，通过吉他，传递到了我的手中。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直太棒了！作为一名吉他爱好者，我一直在寻找能够真正触动我内心，并且真正能够在我手里“活”起来的歌曲。而《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》完全超出了我的预期。首先，它的选曲范围之广，让我惊喜不已。从经典的 Led Zeppelin、Guns N' Roses，到更现代的 Arctic Monkeys、The Killers，几乎涵盖了我所有喜欢的摇滚乐队和时代。更重要的是，这本书提供的不仅仅是歌曲列表，而是经过精心编排的吉他弹唱谱。这些谱子非常清晰易懂，包含了和弦、节奏型以及一些简谱的标注，即使是对吉他新手来说，也能够轻松上手。我尤其欣赏书中对一些标志性吉他Riff的还原，那些经典的旋律在我的指尖流淌出来的时候，那种成就感真的难以言喻。而且，我试着弹了其中的几首，发现这些编排非常适合弹唱，声音饱满，听起来也很“摇滚”。这本书已经成为我吉他练习的宝藏，我每天都会沉浸在这些激昂的音乐中，感觉自己仿佛置身于一场永不停歇的摇滚盛宴。它不仅提升了我的弹唱技巧，更重要的是，它让我重新找回了对音乐的热情和对“在路上”那种自由不羁精神的向往。

评分☆☆☆☆☆

我必须要为《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》这本书点赞！作为一名对摇滚乐情有独钟的吉他爱好者，我总是渴望能够弹奏出那些能够点燃现场气氛的经典曲目。这本书无疑满足了我这一需求，并且做得非常出色。书中的选曲堪称“重磅炸弹”，汇集了众多摇滚乐的里程碑式作品，每首歌都充满了力量和激情，足以唤醒内心最深处的摇滚血液。更值得称赞的是，这本书不仅仅提供了歌曲列表，而是为每一首歌曲都精心编排了吉他弹唱谱。这些谱子设计得十分贴心，不仅包含了基础的和弦和节奏信息，还特别照顾到了弹唱的便捷性，使得即使是单人吉他弹奏，也能呈现出丰富的层次感和原曲的神韵。我尝试着弹奏了几首，比如 Queen 的“Bohemian Rhapsody”中那些标志性的旋律，以及 Led Zeppelin 的“Stairway to Heaven”的抒情部分，都能够通过这本书的指导，用吉他清晰地表达出来。这本书让我感觉，那些曾经只敢在 CD 里聆听的摇滚乐，现在触手可及，我可以通过自己的双手，去演绎那些动人心魄的旋律。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对音乐有着狂热追求的吉他爱好者，我一直在寻找一本能够真正激发我演奏灵感的书籍，而《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》简直就是我期待已久的宝藏！这本书的魅力首先体现在其卓越的选曲上。它收录了120首超级摇滚歌曲，几乎涵盖了摇滚乐发展史上的各个黄金时期和重量级乐队，从那些开创性的经典到如今依旧活跃在舞台上的劲旅，每一首歌曲都充满了力量、激情和独特的风格。我翻阅目录时，简直就像在与老友重逢，那些曾经陪伴我度过无数个日夜的旋律，如今都能在我手中重新绽放。更让我惊喜的是，这本书提供的吉他弹唱谱，不仅准确且易于理解，更是经过精心设计，使其非常适合吉他弹唱。它在保留歌曲原有魅力的同时，又兼顾了弹奏的流畅性和演唱的便捷性。我迫不及待地拿起吉他，尝试弹奏了其中的几首，比如 Nirvana 的“Smells Like Teen Spirit”那标志性的Riff，以及 Bon Jovi 的“Livin' on a Prayer”那充满力量的和弦推进，都让我感受到了前所未有的演奏乐趣。这本书不仅让我能够重温那些经典，更能让我通过自己的双手，去重新演绎它们，这是一种难以言喻的成就感和满足感。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这本书的出现，简直是我吉他学习生涯中的一道曙光！一直以来，我都很想学习弹唱那些经典的摇滚金曲，但市面上很多教材要么太基础，要么就过于复杂，难以找到真正平衡点。直到我遇到《在路上 吉他弹唱120首超级摇滚歌曲》，一切都改变了。这本书的编排真的是太用心了！它不只是把歌曲罗列出来，而是针对吉他弹唱做了细致的调整，让那些原本可能需要乐队才能完美呈现的歌曲，用一把吉他也能弹出精髓。我特别喜欢书中对歌曲的难度分级，从初学者也能轻松驾驭的简单和弦，到进阶爱好者可以挑战的复杂编排，都有涉及。而且，对于一些标志性的吉他SOLO，书中也提供了简化版本，或者直接保留了最精华的部分，这对于我们这些业余玩家来说，简直是福音！我迫不及待地尝试了其中的几首，比如“Hotel California”的经典吉他段落，还有“Sweet Child o' Mine”那标志性的Intro，虽然不是原版那么复杂，但已经足够让我感受到摇滚的魅力。这本书让我感觉，那些曾经遥不可及的摇滚梦想，正在一步步变成现实。它不仅仅是一本教材，更像是一位耐心的老师，引领我走在摇滚音乐的“在路上”！

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

有点难，不太适合初学者。

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

不错了，…三一大道三一一

评分☆☆☆☆☆

经典中的精品好书。

评分☆☆☆☆☆

经典中的精品好书。

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

好