新手速成：Cubase与Nuendo电脑音乐制作从入门到精通 图解视频版 第2版 配光盘 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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袁淑敏 著

图书标签:

• Cubase
• Nuendo
• 电脑音乐制作
• 音乐制作
• DAW
• 音频处理
• 录音
• 混音
• 后期制作
• 图解教程

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302391562

版次：1

商品编码：11699861

品牌：清华大学

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-05-01

用纸：胶版纸

页数：564

内容简介

　　 本书在保持原来热销内容的基础上，新增“常用音源的安装与使用”、“制作流行音乐扒带”，以及“制作钢琴、吉他和电子琴谱”。本书是市场上第1本全面介绍三大琴谱制作的图书。
　　 本书共分为7篇：入门篇、进阶篇、提高篇、核心篇、实战篇、输出篇、打谱篇，详细介绍音乐制作快速入门、音乐文件基本操作、设置音乐软件环境、添加与编辑音乐轨道、快速编辑音乐文件、应用工具剪辑音乐、制作音乐媒体文件、调整音乐播放节拍、设备控制常用操作、常用音源的安装与使用、录音与后期处理、掌握MIDI的功能、录制与编辑MIDI、制作精美音乐特效、制作音乐乐谱效果、制作流行音乐扒带、导出音乐文件、共享与刻录音乐、网络分享与平板剪辑，以及制作钢琴、吉他和电子琴谱等内容，使读者可以融会贯通、举一反三，制作出更多更加精彩、动听的音乐效果。
　　 本书特色：通过7个篇幅布局内容、180多分钟视频演示、200个专家提醒放送、250个小型实例演练、650款超值素材赠送、1249张高清图片图解，帮助读者在短时间内精通电脑音乐制作，从新手成为电脑音乐制作高手。
　　 本书结构清晰、语言简洁，适合于各水平的读者使用，包括音乐制作爱好者、翻唱爱好者、音乐制作人、作曲家、录音工程师、DJ工作者以及电影配乐工作者等，同时也可作为音乐院校电脑音乐课的基础教材。

前言/序言

《数字音频工作站核心技术解析：以 Cubase 与 Nuendo 为例》 内容简介 本书并非一本操作指南，也非单纯的软件教程。它旨在深入剖析现代数字音频工作站（DAW）的核心技术原理，以业界顶级的 Cubase 和 Nuendo 软件为载体，为广大音乐制作爱好者、声音设计师、录音工程师以及有志于从事音频相关行业的朋友们，提供一个系统、深入的学习框架。本书将带领读者穿越软件界面的浮光掠影，直抵技术实现的肌理，理解“为什么”比“怎么做”更为重要。 第一部分：数字音频基础理论与架构 本部分将系统梳理数字音频制作的基石。我们将从模拟信号与数字信号的转换机制入手，详细阐述采样率、位深度、量化误差等关键参数对音频质量的影响。这不仅是理解数字音频的起点，更是所有高级音频处理的前提。 数字音频的诞生： 模拟信号的采集与转换： 详细介绍模数转换器（ADC）的工作原理，探讨其设计对音质的影响，例如过采样、抗混叠滤波器的作用。 数字信号的存储与回放： 深入讲解数模转换器（DAC）的原理，分析其不同架构（如 Delta-Sigma、R-2R）的优劣，以及它们如何影响最终的音频输出。 关键参数解析： 采样率 (Sample Rate)： 不仅仅是“每秒采样次数”，而是涉及到奈奎斯特定理、音频频率范围的上限，以及不同采样率（44.1kHz, 48kHz, 88.2kHz, 96kHz, 192kHz）在录音、混音、母带制作中的应用场景与技术考量。 位深度 (Bit Depth)： 揭示其与动态范围的关系，解释 16-bit, 24-bit, 32-bit-float 的动态范围差异，以及位深度对信噪比、细节表现的直接影响。 量化误差与抖动 (Dithering)： 探讨量化误差的本质，以及抖动技术如何有效地降低其对音频质量的损害，尤其是在将高位深度的音频转换为低位深度时。 数字音频工作站 (DAW) 的核心构成： 音频引擎 (Audio Engine)： 深入剖析 DAW 的心脏——音频引擎。这包括其处理流程、缓冲机制（Buffer Size）如何影响延迟（Latency），以及 ASIO、Core Audio 等驱动协议的作用。我们将探讨低延迟 ASIO 驱动为何是专业音频制作的关键。 轨道管理 (Track Management)： 不仅是“添加音轨”，而是关于不同类型音轨（音频、MIDI、乐器、文件夹、编组、效果总线）的设计理念，它们如何承载和组织音频信息。 非破坏性编辑 (Non-Destructive Editing)： 阐述其核心优势，即不会永久改变原始音频数据，以及 Cubase/Nuendo 中是如何通过指针、复制、事件等机制实现的。 插件架构 (Plugin Architecture)： 详细介绍 VST, AU, AAX 等主流插件格式的原理，以及插件如何在 DAW 中被加载、实例化、路由和处理。我们将探讨插件延迟补偿（Plugin Delay Compensation）的工作机制，以及它对复杂混音工程的重要性。 第二部分：Cubase 与 Nuendo 的技术深度解析 本部分将聚焦于 Cubase 和 Nuendo 这两款旗舰级 DAW 的核心技术，超越基础操作，探究其设计哲学和强大功能的背后原理。 音频编辑与处理的精密控制： 波形编辑的底层逻辑： 探讨音频剪辑、分割、合并、冻结（Freeze）等操作的本质。理解 Cubase/Nuendo 如何在内存或磁盘上高效地管理和渲染大量的音频事件。 音频 Warping 与时间伸缩： 深入解析时间伸缩算法（如 Stretch, Warp, Beat Mapping）的工作原理。探讨不同的算法（如 Granular, Phase Vocoder, Spectral）如何处理音频的音高和时间关系，以及它们在节奏校正、音高修正、创意音效设计中的应用。 音频片段（Audio Events）与音频区域（Audio Parts）的差异： 详细解析 Cubase/Nuendo 中音频对象管理的不同层面，理解它们在编辑、复制、链接等操作上的行为差异。 剪辑点（Edit Point）与交叉溶解（Crossfade）的算法： 剖析交叉溶解的数学模型，理解线性、指数、S曲线等交叉溶解模式如何平滑地连接音频片段，以及精确控制剪辑点对保持音频连续性的重要性。 MIDI 与虚拟乐器的高级运用： MIDI 事件的内部结构： 深入理解 MIDI 消息（Note On/Off, Control Change, Pitch Bend, Aftertouch）的构成，以及它们如何在 DAW 中被解析、存储和传输。 虚拟乐器（VSTi）的采样与合成技术： 探讨采样器（Sampler）和合成器（Synthesizer）的工作原理，包括多重采样、循环、滤波器、包络、LFO 等核心概念。 MIDI 自动化与表达式（Expression）： 解析 MIDI 控制器数据如何被转化为连续的参数变化，以及 Cubase/Nuendo 中强大的 MIDI 自动化编辑功能如何实现细致入微的音色控制。 和弦轨道（Chord Track）与鼓编辑（Drum Editor）的智能协作： 探讨这些高级功能背后的智能算法，它们如何简化创作流程，并允许用户更直观地操控音乐结构。 混音与效果处理的艺术与科学： 通道条（Channel Strip）的信号流： 详细分析均衡器（EQ）、压缩器（Compressor）、门限（Gate）、扩展器（Expander）、饱和度（Saturation）等常用效果器在信号链中的位置、工作原理以及相互作用。 动态处理的精髓： 深入解析压缩器和门限器的工作参数（Threshold, Ratio, Attack, Release, Knee），以及它们如何塑造音频的动态范围、瞬态和响度。 空间效果的奥秘： 详细讲解混响（Reverb）和延迟（Delay）的算法原理，包括不同的混响类型（板式、弹簧、卷积、算法）和参数（Pre-delay, Decay Time, Diffusion, Size）如何影响声音的空间感和质感。 调制效果器（Modulation Effects）： 探讨合唱（Chorus）、镶边（Flanger）、相位（Phaser）、颤音（Tremolo）等效果器的信号生成机制，以及它们如何为声音增添色彩和动态。 总线（Bus）与发送（Send）/返回（Return）系统的设计： 理解总线如何实现信号的分组和统一处理，以及发送/返回系统在实现多路效果共享和创建立体感上的重要作用。 母带处理（Mastering）的挑战与技术： 探讨在混音完成后，如何通过最后的处理环节（如多段压缩、限制器、立体声扩展器、响度优化）来提升整体的响度、均衡度和商业发行标准。 后期制作与声音设计的进阶探索： 环绕声（Surround Sound）的编解码： 介绍 5.1, 7.1, Dolby Atmos 等环绕声格式的声道布局、编码原理以及在 DAW 中的实现方式。 自动化（Automation）的精细化控制： 深入解析 Cubase/Nuendo 中丰富多样的自动化模式（Read, Touch, Latch, Write, Off），以及如何通过曲线、锚点、复制、链接等方式实现精准的参数动态变化，为音乐和影片赋予生命力。 音频导出（Export）与格式转换： 讲解不同音频导出格式（WAV, AIFF, MP3, AAC）的编码原理、比特率、采样率对文件大小和音质的影响，以及在不同发行平台下的最佳实践。 项目管理与版本控制： 探讨如何有效地组织和管理大型音频项目，包括版本回溯、备份策略以及如何应对潜在的数据丢失风险。 第三部分：系统性能优化与工作流程提升 本部分将跳出软件本身的技巧，从更宏观的层面探讨如何构建高效、稳定的数字音频制作环境，以及如何通过优化工作流程来提升创作效率。 硬件选择与搭配： 音频接口（Audio Interface）的选购指南： 详细解析音频接口的关键参数（采样率、位深度、输入/输出数量、前置放大器质量、连接方式），以及不同品牌和型号的优劣。 监听音箱（Monitoring Speakers）与声学环境： 强调监听音箱的准确还原能力，并深入探讨房间声学处理（吸音、扩散）在准确混音中的决定性作用。 耳机（Headphones）的补充作用： 解释监听耳机在细节捕捉和疲劳度降低上的优势，以及如何选择合适的监听耳机。 电脑硬件配置的考量： 分析 CPU、RAM、SSD 对 DAW 性能的影响，以及如何根据预算和工作需求进行合理的配置。 软件环境的稳定与优化： 操作系统与驱动的优化： 提供针对 Windows 和 macOS 的音频性能优化技巧，包括禁用不必要的后台进程、调整电源管理设置、更新声卡驱动等。 DAW 软件的配置与设置： 深入讲解 Cubase/Nuendo 中各项性能相关的设置，如缓冲大小、采样率、插件延迟补偿的启用时机等。 插件管理与兼容性： 探讨如何有效地管理和更新插件，避免因插件冲突或不兼容导致的问题。 高效工作流程的构建： 模板（Templates）的运用： 讲解如何创建和利用项目模板，预设轨道、效果链、总线路由，大幅缩短新项目启动时间。 快捷键（Keyboard Shortcuts）的掌握： 强调自定义和熟练运用快捷键对提升操作效率的重要性，并列举一些常用且高效的快捷键组合。 自定义（Customization）的智慧： 探讨如何根据个人偏好和工作习惯，对 DAW 的界面布局、工具栏、菜单进行个性化设置，以实现最流畅的操作体验。 版本控制与备份策略： 再次强调项目备份的重要性，并介绍一些简单有效的版本管理方法，以应对意外情况。 监听与评估： 客观监听的标准： 强调使用参考音轨、响度表等工具进行客观评估，避免主观听觉疲劳和心理偏差。 不同监听环境的理解： 解释在录音室、家庭工作室、汽车音响等不同环境中听感差异的原因，以及如何在多种环境下进行审听。 本书的目标是培养读者对数字音频制作的深度理解，而非止步于软件操作的表面。通过对 Cubase 和 Nuendo 技术原理的深入剖析，读者将能够更自信、更创造性地驾驭这些强大的工具，从而在音乐创作、声音设计、后期制作等领域取得更显著的成就。这是一条通往精通之路的基石，它将为你打开数字音频世界更广阔的视野。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐制作爱好者，一直对Cubase和Nuendo这类专业软件很感兴趣，但苦于没有系统性的学习资源，一直停留在“想做”的阶段。直到我看到了这本《新手速成》，才真正开始了自己的音乐制作之旅。这本书最大的亮点在于它将复杂的软件操作过程以一种非常直观的方式呈现出来。我最开始接触软件的时候，总会遇到各种各样的问题，比如某个按钮不知道是干什么的，或者操作了一半不知道下一步该做什么。这本书通过大量的截图和清晰的文字说明，让我能够跟着一步步来，就像身边有一个经验丰富的老师在指导我一样。 而且，它提供的配光盘视频资源更是锦上添花。我有时候看书上的截图会有些模糊或者理解不到位，这时候就可以点开视频，看着老师一步步演示，甚至连鼠标的点击轨迹都看得清清楚楚。这种视听结合的学习方式，大大降低了学习的难度，也让枯燥的软件操作变得生动有趣。这本书的编排也很有条理，从最基础的界面介绍开始，逐渐深入到各种功能的使用，而且章节之间过渡自然，不会让人感到突兀。我感觉这本书不仅教会了我如何操作软件，更重要的是，它激发了我继续深入学习和创作的热情。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得音乐制作是件非常酷的事情，但电脑软件的复杂性让我一直觉得遥不可及。直到我接触到这本书，才真的让我看到了希望。这本书的设计非常人性化，它没有上来就讲一大堆我听不懂的术语，而是从最最基础的软件界面、常用工具开始介绍。我感觉就像是跟着一个非常耐心的老师，一步一步地把我领进门。最让我觉得贴心的是，书本的文字描述非常简洁易懂，而且每一个关键步骤都配有大尺寸的清晰截图，我再也不用对着模糊的小图猜来猜去了。 而且，这本书最大的亮点在于它的“图解视频版”和“配光盘”。我下载了光盘里的视频，跟着视频操作，比单纯看书效率高了不是一点点。视频里老师的操作演示非常直观，鼠标点击哪里，参数怎么调整，都看得清清楚楚。有时候书本上的文字描述可能有点抽象，视频就能立刻化抽象为具体。它覆盖了Cubase和Nuendo这两个非常主流的软件，让我觉得我学的知识是通用且有价值的。对于我这种想要入门又不想被复杂概念劝退的人来说，这本书真是太友好了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买过不少关于数字音频工作站（DAW）的书籍，但大部分都让我望而却步，要么太过于理论化，要么就是操作步骤过于简略，根本无法满足我这种零基础的初学者。这本《新手速成：Cubase与Nuendo电脑音乐制作从入门到精通 图解视频版 第2版 配光盘》简直是为我量身定做的。我拿到这本书的时候，最先被它“图解视频版”的宣传语吸引。拿到手之后，翻开一看，果然名不虚传！书中的每一个操作步骤都配有清晰的截图，即使是软件界面上的一些小图标，也标注得一清二楚。 更让我惊喜的是，随书附带的视频教程。我一直认为，学习软件操作，光看文字和图片是远远不够的，必须要有视频演示才能真正理解。这本书完美地解决了这个问题。我下载了光盘里的视频，跟着老师一步步操作，简直就像在上一个一对一的辅导课。书本的内容和视频相互印证，大大提高了我的学习效率。从最基础的音频导入、MIDI编排，到后期的混音技巧，这本书都覆盖到了。而且，它的内容更新到了“第2版”，说明作者一直在关注软件的更新和用户反馈，这一点对于想要学习最新版本软件的用户来说非常重要。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对音乐创作充满热情但技术基础薄弱的初学者，一直在寻找一本能够系统引导我入门Cubase和Nuendo的教材。这本书恰好满足了我的需求。它不仅仅是一本操作手册，更像是一位循循善诱的导师。我非常喜欢它“图解视频版”的设计理念，书中密集的插图配合清晰的文字说明，让我在理解软件界面和功能时轻松不少。我以往阅读其他教程时，常常因为缺乏直观的视觉辅助而感到困惑，但这本书通过精美的截图，将每一个关键步骤都呈现在眼前，大大降低了学习门槛。 更值得称赞的是，随书附带的光盘视频教程。我曾经尝试过独自摸索，但往往会因为操作不当而浪费大量时间。而这本书的视频教程，为我提供了一个非常好的实践范本。我跟着视频一步步操作，无论是音频导入、MIDI编辑，还是基础的混音概念，都变得清晰易懂。视频的节奏适中，讲解详细，即使是初学者也能快速掌握。这本书涵盖了从基础到进阶的广泛内容，而且“第2版”的更新也意味着它包含了较新的软件特性，对于想要跟上技术潮流的学习者来说，这无疑是一笔宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是新手入门的福音！我之前对Cubase和Nuendo完全是门外汉，看着那些复杂的界面和各种专业术语就头大。但是拿到这本《新手速成》后，我感觉打开了新世界的大门。它真的做到了“从入门到精通”这个承诺，而且“图解视频版”这个名字一点不虚。拿到书的第一时间，我就迫不及待地扫描了配光盘的二维码，跟着视频一步步操作。书本的排版非常清晰，每一个步骤都有对应的截图，而且视频讲解的语速和节奏恰到好处，不会让人感到仓促，也不会拖沓。 我尤其喜欢书中对基础概念的讲解。它不像有些教程那样直接抛出大量信息，而是循序渐进，从最基础的音频导入、MIDI编辑，到后面的混音、母带处理，每一个环节都拆解得很细致。比如，在讲到MIDI编辑的时候，它不仅介绍了音符的输入和修改，还讲解了力度、表情等细节如何影响音乐的情感表达，这对我这样的新手来说太重要了。而且，这本书还考虑到了不同用户的需求，虽然我才刚刚开始，但它已经埋下了很多进阶的伏笔，让我知道未来可以往哪个方向深入学习。配光盘里的素材也很实用，可以直接拿来练习，而不是干巴巴地看理论。

评分☆☆☆☆☆

挺不错的书，受教了

评分☆☆☆☆☆

看了，很不错

评分☆☆☆☆☆

书很不错，内容也非常清楚，图也都很清楚。期待这本书能让我有所进步。

评分☆☆☆☆☆

还不错，虽然价格贵了点

评分☆☆☆☆☆

内容通俗易懂，图文并茂，适合菜鸟学习，非常满意！

评分☆☆☆☆☆

挺好的，学习学习。还送插件呢。

评分☆☆☆☆☆

很全面，但太宽泛了，适合当工具书查阅。

评分☆☆☆☆☆

好好学习天天向上。。。

评分☆☆☆☆☆

拿来学习学习，剩下的看个人了