编辑推荐

关于时间，关于友谊，关于自我，关于梦境。这都是你关注这本书的理由，但真正能打动你的，也许只是它会让你想起深藏在心里那个“星期三的下午”。在人的一生中，如果真能拥有一个wonderful afternoon，那一定是非常值得感恩的事。在年少青葱，抑或垂垂老矣时，与亲近的人，这样简单的拥有，简直美得化不开。然而告别终究难以抗拒，“谢谢你毛毛兔，这个下午真好玩”，然后，只有长长的追忆，怅然地品味每一次失去的细节。
　　 《森林》里的小女孩和《谢谢》里的老人，在最后都对毛毛兔说这句话：“谢谢你毛毛兔，这个下午真好玩。”在一瞬间，两张脸孔重叠，仿佛中间的时光都不存在。我们还是最初的我们，岁月和世界都没有改变我们，我们还有勇气继续生活下去。大概这就是幾米所期许的永恒。尽管这是个告别，与毛毛兔一起飞翔的记忆，应该会永远在每一个读懂了这本书的读者心中吧。

内容简介

还记得《森林里的秘密》中的小女孩和毛毛兔吗？多年后，小女孩已成为一位老太太，她在废弃的动物园里再度与毛毛兔重逢。她们一起重温儿时的梦，在梦里再次经历了一个温馨的下午。毛毛兔，将老太太心中那个沉睡的小女孩唤醒了，也唤醒了久违的温暖和爱……
　　 1998年出版的《森林里的秘密》，是幾米的第一部作品。2006年，已出版数十本畅销彩色图文书的幾米，再次展现他画黑白画作的功力，创造了一个迷人的黑白世界，写实又虚幻，安静而又甜美。大人小孩都能在这本书中和自己幸福的回忆相遇。

作者简介

幾米，近些年来炙手可热的绘本作家。1998年8月首度出版个人的绘本创作，1999年以《向左走?向右走》《听幾米唱歌》和《月亮忘记了》三部作品，展现出惊人的创作力和多变的叙事风格，后又以《地下铁》《照相本子》等多部优质的绘本，在出版市场兴起了热力不减的绘本风潮。幾米让“图像”成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面，散发出深情迷人的风采。他受大家喜爱的绘本作品，不只在台湾出版市场缔造了惊人的销售佳绩，更被翻译成多国语言，流传到美、德、法、希腊、韩国、日本等多个国家。

幾米原名廖福彬（1958年11月15日－），笔名幾米，是台湾著名绘本画家，笔名来自其英文名Jimmy。幾米毕业于台湾的文化大学美术系，曾在广告公司工作十二年，后来为报纸、杂志等各种出版品画插画。1998年首度在台湾出版个人的绘本创作《森林里的秘密》、《微笑的鱼》，获颁年度中国时报开卷最佳童书、民生报好书大家读年度最佳童书、联合报读书人最佳童书奖。1999年出版《向左走?向右走》，获选1999年金石堂十大最具影响力的书，并兴起台湾绘本创作风潮。
1995年，幾米遇到人生一个重大事件，罹患血癌，当时情况并不乐观，但后来病情奇迹般地被控制住。在家休养的三年期间，他重新开始画插画，也就是在此时，他的插画作品开始受到更多的注意。幾米在台湾绘本阅读习惯风气未开之际，开创了一种成人绘本的风格。他让图像成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面。他的作品不只有短篇，不只是图片配上简短的文字，而是呈现了完整的价值观、想法及人生态度。
1998年，幾米在台湾出版个人最早的两本绘本创作《森林里的秘密》与《微笑的鱼》，从此专注于插画领域，累积20多本作品。从报纸、杂志插画工作者蜕变成为绘本作家，并曾举办个展，获得许多国内外艺术展览会邀请参展，亦得过许多奖项。其中作品《地下铁》与《向左走向右走》曾被改编成电影及电视剧，《地下铁》改编成音乐剧，其他衍生作品另有音乐CD、电视剧和动画。位于中国桂林的主题公园愚自乐园，建有以幾米绘本作为主题的园区“幾米布瓜世界”。幾米的《星空》已改编为电影，由徐娇、林辉闵主演，于2011年11月3日上映。
2011年11月21日，2011第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”重磅发布，幾米以2500万元的十年间版税总收入，荣登漫画作家富豪榜第2位，引发广泛关注。

幾米的个性害羞内向，不擅长用言语表达，他用敏锐细腻的心去感受周遭的人与事，将情感、思绪借由“绘画”传达他对大千世界的看法，作品风貌多变，创作力源源不绝，因此看幾米的作品就像是走入他的内在，幾米的故事引领着每一位欣赏他作品的人看到并相信世界上的美与善，同时也反应了现代人生活中的点点滴滴，因此每个人都能在他的故事找到一个映照和寄托，或许这就是幾米作品的迷人之处。

幾米出版过几十本作品，大部分是给成年读者阅读的绘本，除了《地下铁》等名篇，还有《你们我们他们》《时光电影院》《世界别为我担心》《我的心中每天开出一朵花》《又寂寞又美好》《幸运儿》等，插画故事集《1.2.3.木头人》，也有畅销的笔记书《小完美》《小拥抱》，和受小朋友喜爱的儿童绘本《镜子里的小孩》《我不是完美小孩》《拥抱》。

内页插图

目录

前言/序言

运送过程中使它变皱了

这本书没有外塑封，有一点点旧，

《从《向左走，向右走》、《星空》开始，幾米似乎就与电影有解不开的情结，而《时光电影院》的出现，似乎正是他把自己对于电影与人生的热爱做出了一个完美的展现。

赞一个发货迅速，宝贝和图片差不多。。

　　这一次，似乎缺少了往日那些神秘而可爱的小动物，却多了很多的故事情节，幾米用他的笔向我们娓娓道来了一个关于爱情与亲情的故事。一个有点感伤，有点浪漫，有点温馨，有点梦幻，却又是那么真实的故事。

读几米的图和文，心中不时会莫名的感动。他的图像一个个童年的梦境，他的文是梦醒了的惆怅的回味。他用笔淡淡的，不夸张，不渲染，却因此而更有味。我们人人都领略过某些非常单纯的滋味，可是在都市的喧嚣中无暇去细品，只好听其流失，现在几米替我们把这些我们其实也很珍惜的小感觉找了回来，叫我们怎么不感动。 几米有一本书题为《照相本子》。他自己说：照相多半是欢乐的留影，少有人在哀痛时拍照。譬如说，有生日同欢照，孤单一人过生日的冷清却照不下来，有人拍结婚照，但少有人拍离婚照。我的印象是，几米的作品是要纠正这种不真实，照出欢乐背后的哀伤，也给哀伤留影。他的多数作品的确透着一种哀愁的情调，不过他并不沉溺其中，而我们也并不感到压抑。原因也许在于，他虽然哀人生的种种缺陷，但又知道这是人生可爱之不可缺少的一面，对之产生了和解的心情。于是我们看到，那个独自吹生日蛋糕上蜡烛的小女孩仍然面露笑容，因为她从幼稚的许愿中得到了安慰：“以后你们的生日也都没有人记得。”那一对并不真正快乐的新人装出快乐的样子拍婚照，因为他们明白“大家一起快乐的时光真的不多了” 。 人生有千百种滋味，品尝到最后，都只留下了一种滋味，就是无奈。生命中的一切花朵都会凋谢，一切凋谢都不可挽回，对此我们只好接受。几米很懂得无奈的滋味。在海滩上，那个小姑娘的游泳衣还没有碰到水，风就把她的草帽吹跑了。她望着那顶粉红色帽子随着海浪愈漂愈远，仿佛听到它在呼救，却终究没能做什么。很久后她才知道，那只是无奈人生的小小可是罢了。长大以后，我们将一次次重温这个眼睁睁望着草帽漂走而无能为力的经验。身在人生这场游戏之中，几米问：“可以重来吗？可以赖皮或中途退出吗？一定要加入吗？”答案是清楚的：即使我们不喜欢了，我们仍旧只好玩下去，因为惟有死才能使我们退出游戏。我们不得不把人生的一切缺憾随同人生一起接受下来，认识到了这一点，我们心中就会产生一种坦然。无奈本身包含不甘心的成分，可是，当我们甘心于不甘心，坦然于无奈，对无能为力的事情学会了无所谓，无奈就成了一种境界。“天上的云，飞过的野雁，随它去吧。错过的机会，心伤的过往，随它去吧。”Let it be! Let it be! 几米唱起了无奈的逍遥曲。 我注意到，对人生的无奈境遇，几米常涉及三种，便是流逝、错过和迷途。流逝的是时间，而随时间一起流逝的是人生最珍贵的珍宝——童年和爱情。童年遗失的小布偶在我的梦里哭泣，告诉我它觉得冷，但我无法救它。爱情之花枯萎了，分手的时刻，那些怨恨、委屈和无尽的争执也突然间都消失了，只有海风不断地吹啊吹。和流逝一样，错过也是始终伴随着我们的命运。小时侯，我们不断地迷路、搭错车，到达时游乐场已经关门了。长大了，我们还要继续错过，“错过了诺亚方舟，错过了泰坦尼克号，错过了一切的惊险与不惊险”。大雨中的屋檐下，一个男人和一个女人，“她看见他，他也看见她。她知道他在看她，他也知道她假装不看他……他们都在等待雨停？然后离去？像所有的人一样？”人生本来有太多的可能性，舍弃虽属必然，仍令敏感的心灵感到震颤。在都市的隔膜中，错过有了一种难堪的性质。隔墙而居的人，每天看着同样的窗景，曾经逗过同一只小猫，却永是陌路人，这情形既平常又荒谬。迷途更多的是现代人的境遇。那个盲女诚然无休止地在地铁里上上下下，徒劳地寻找着出口，可是，那些在地铁出口进进出出的蜂拥的人群难道就不盲吗？他们只是似乎知道自己要去哪里罢了，他们的没头脑的匆忙已经把整个世界变成了一个地铁式的巨大迷宫。相比之下，盲女倒是惟一清醒的人，她用一双超凡脱俗的盲眼洞察了世界的迷宫真相。《地下铁》把里尔克的诗《盲女》全文录在书末，这是意味深长的，盲女的确有权宣告：“那将眼睛如花朵般摘下的死亡，将无法企及我的双眸……” 几米作品真的很有味，我们能从中读出童趣、人情、诗意和哲理，能够读出人人感受过但又说不清道不明的人生滋味。对于都市人来说，这些滋味仿佛久违了，却因此而更有了魅力。在此意义上，我把几米的作品看做都市人的一种乡愁。

几米早期的作品，故事比较简单

超级棒的书，我好喜欢?

廖福彬（1958年11月15日－），笔名几米，是台湾著名绘本画家，笔名来自其英文名Jimmy。几米毕业于中国文化大学美术系，曾在广告公司工作十二年，后来为报纸、杂志等各种出版品画插画，1998年首度在台湾出版个人的绘本创作《森林里的秘密》、《微笑的鱼》，获颁年度中国时报开卷最佳童书、民生报好书大家读年度最佳童书、联合报读书人最佳童书奖。1999年出版《向左走·向右走》，获选为1999年金石堂十大最具影响力的书，并兴起台湾绘本创作风潮。