基本信息

书名：CG进阶:SAI+Photoshop+ComicStudio动漫线稿绘制技法()

：59.00元

作者：吴博

出版社：清华大学出版社

出版日期：2012-05-01

ISBN：9787302275213

字数：

页码：250

版次：1

装帧：平装

开本：16

商品重量：0.635kg

编辑推荐

《CG进阶:SAI+Photoshop+ComicStudio动漫线稿绘制技法》适合有一定美术基础，希望进行动漫角色绘制的爱好者和相关专业院校的学生。 《CG进阶:SAI+Photoshop+ComicStudio动漫线稿绘制技法》叙述速写的重要性、手绘动漫、手绘动漫角色实例、Photoshop动漫线稿、ComicStudio线稿处理、SAI完美线条、SAI线稿教程实例等。

内容提要

《CG进阶:SAI+Photoshop+ComicStudio动漫线稿绘制技法》详细介绍了使用SAI＋Photoshop＋ComicStudio软件进行动漫线稿的方法与技巧，内容涵盖速写的重要性、手绘动漫、手绘动漫角色实例、Photoshop动漫线稿、ComicStudio线稿处理、SAI完美线条、SAI线稿教程实例等。

目录

第1章 速写的重要性
1．1 速写的一般介绍
1．2 古风建筑速写
1．3 植物速写的注意事项
1．4 西递石狮
1．5 学生习作
1．6 临摹照片图鉴
第2章 手绘动漫
2．1 角色设计手绘稿
2．2 漫画场景手绘稿
2．3 漫画分镜头草稿
第3章 手绘动漫角色实例
3．1 手绘动漫角色实例一
3．2 手绘动漫角色实例二
第4章 Photoshop动漫线稿
4．1 Photoshop扫描处理
4．2 PhotoshopA3尺寸拼版
4．3 Photoshop线条路径化
4．4 Photoshop钢笔路径线条
4．5 图像旋转与翻转
4．6 色阶调整与路径线条成品实例
第5章 ComicStudio线稿处理
5．1 ComicStudio连续扫描
5．2 导入图像文件
5．3 导入Photoshop文件
5．4 导入2Dlt
5．5 导入3D文件(3Dlt)
5．6 ComicStudio漫画笔尖
5．7 ComicStudio线条补正
5．8 图像旋转与翻转
第6章 SAI完美线条
6．1 线条抖动修正
6．2 矢量钢笔图层
6．3 图像旋转与翻转
6．4 SAI绘制线稿图例
第7章 SAI线稿教程实例
7．1 剧毒药师?鸠线稿
7．2 剧毒药师?磷线稿
7．3 剧毒药师?笙线稿
7．4 剧毒药师?华线稿
7．5 剧毒药师?明线稿
7．6 阿弥托线稿
7．7 略之术线稿
7．8 念?高慧线稿
7．9 念?奇智线稿
7．10 狮心族?螟蛉线稿
7．11 拓跋玄光线稿
7．12 龙魂族?指挥者线稿
7．13 狮心族?风林线稿

作者介绍

吴博，学士：华中师范大学美术学院美术学专业油画方向
硕士：武汉大学国际软件学院软件工程专业数码艺术方向
博士：武汉大学哲学学院哲学专业美学方向（在读）
现任职务：中南财经政法大学新闻与文化传播学院艺术系教师
武汉工业学院工商学院艺术与设计系视觉传达教研室主任，华中师范大学美术学院外聘教师，火凤动漫工坊负责人，丹墨数字艺术社数字艺术讲师，人马动画高级原画师，齐圣互动游戏美术讲师，武汉信息化青年人才协会常务理事，亚洲动画学会会员，中国设计师协会会员。

文摘

版权页：



插图：





“手绘”，这个词语是到计算机辅助绘图以后才出现的。在这些绘图软件出现以前，不存在什么“手绘”，因为大家都是“架上绘画”——也就是我们现在经常强调的——“传统手绘”。
以前的一位老师说过当我们强调某种事物的时候，就是这种东西正在消逝的时候。比如说环保、低碳、珍稀动物什么的，而现在的“手绘”也是同一道理。
主要问题在于现在的学生都崇尚“无纸化”绘画，还有软件硬件厂家也是不断的推崇“无纸化”动画、漫画等。
当然，软件绘画并不是什么坏事，绘画并不只是看工具的，应该说主要看风格、创作理念等，而不看重绘画工具。
不过现在的学生依赖软件的劲头有点过头了，不注重绘画基础和理论，只是在不断的强调自己会哪几个软件或者哪种技法等。这样下去容易陷在软件技术中，而慢慢的会失去创作的灵性。
所以现在我们得重新强调——“手绘”。
美术生应该比较熟悉，速写是美术高考老三样之一，不过高考美术的速写主要偏向白描人物和炭笔风格人物速写两种。进入大学以后，艺术生一般都有风景写生这门课程，上这门课程时，风格和表现技法、主攻方向就比较五花八门了。
比如说油画专业基本上直接用颜料或者材料来表达，已不必拘泥于黑白速写了，提个油画箱便可轻松出行。
版画专业，可以用白线笔在黑卡纸上进行绘制，仿黑底反白效果，或者是用白蜡涂满卡纸，用铅笔或者小刀作画，回到休息区以后再用油墨和滚筒直接制作简单的拓写，当然随身携带一些小型的已经打磨好乳胶的三夹板也是可以的。
国画专业就直接山水或者白描了，技法很多，白描的话一个速写本加水性笔就可以了，要是水墨写意或者山水的话设备就不好摆放。
环境艺术设计专业的话，主要是记录不同区域建筑风格的一些特点，所以对于檐角、横梁等的细节刻画比较多，多采景于寺庙、厅堂、建筑群等。
服装专业的一般对民族服饰更感兴趣一些。
平面、视觉传达专业对纹样、色彩搭配等等感兴趣，而且顺带摄影课程的学习也就比较多了。
而动画、漫画、游戏设计等专业，基本本上是抱着记录一切特征的心理，来记录景点建筑、服饰、纹样等等一系列的独特之处，为以后的创作记录样本
1、华中区写生一般常去的是安徽的宏村、西递、南屏等，每年开年后就可以看到四处都是拿着速写本的学生。徽派建筑风格在这里是为显著的。
2、不过也有成群的旅游观光的行人，还有导游拿个大喇叭在那里不断的重复着：“当年拍《卧虎藏龙》的时候，周润发和章子怡就是从这里飞到了那里……”。一天十几遍，心静不下来的话，推荐找个安静的小胡同去画也是蛮不错的。
3、宏村村内的这个池塘旁边，一般是学生聚集多的地方，但是记住洗颜料的水一定要倒在旁边制定的垃圾回收处，不要弄到池塘里去。

序言