漫画高手速成系列·激漫4：美少女的绘画技巧与造型 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 美术出版社 编，兴远 译

图书标签:

• 漫画
• 美少女
• 绘画技巧
• 造型
• 动漫
• 插画
• 教程
• 技法
• 速成
• 激漫

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538156270

版次：1

商品编码：10201143

包装：平装

丛书名： 漫画高手速成系列

开本：16开

出版时间：2009-01-01

用纸：胶版纸

页数：110

字数：75000

正文语种：中文

编辑推荐

　　《激漫(第4部)：美少女的绘画技巧与造型》中载有丰富，生动的人体姿势素材集！
　　教给您可爱女孩和女性服装的绘画技巧。

内容简介

　　在描绘美少女角色时该以什么为基准呢？答案是“人体的整体平衡”！任何图画只要把握住整体平衡。即使作品角色与实际人体略有差异，也一样会得到读者的好评。 因此提高写实能力对理解人体，把握肌肉、骨骼构造有很大帮助。描绘美少女角色时，比把握立体人体更重要的是把握整体平衡，描绘出人体的立体感。 本书集中了把握整体平衡、描绘完美人体的秘诀。另外还刊登了大量人体姿势的参考图案，请读者仔细阅读并尝试创作。在绘画中不断练习，逐渐培养整体平衡感，才是成为漫画高手的捷径！

内页插图

目录

前言
第一章　了解人体的基本构造
头身比例与人体平衡
不同年龄段的头身差另
男性和女性的体型差勇
女性身体的特征
描绘不同的体型
描绘人体的基本方法

第二章　身体各部位的画法
面部
眼部
口部
女性的发型
表情
不同年龄段的面容特点
仰视与俯视
不同角度的面部线条
胸部
不同胸围的胸部线条
仰视的乳房
俯视的乳房
仰卧时的乳房
前倾时的乳房
肩、臂的运动与胸部的形状
着装时胸部的线条
臂部
腰部
腿部
脚部
手部
专栏：描绘美少女角色的秘诀

第三章　服饰的画法
褶皱
制服
套装
女仆装与和服
泳装
裙子
内衣
鞋子
眼镜
眼镜的摘戴

第四章　各种姿势的画法
站立
行走
跑步
坐姿
睡姿
其他姿势

前言/序言

　　在漫画界和插画界，擅长描绘出可爱的美少女形象是作者成功的重要秘诀。这里暂不触及表现少女可爱形象的方法，请首先考虑一下自己能否画出女孩的形象？
　　另外，严格地写实描绘，或者是按真实比例描绘人物并加以美术处理就能画出好的作品吗？答案是否定的。在漫画、插画中，有各种各样的绘画元素，选择符合人物个性的元素，把握整体平衡进行描绘才能够创作出优秀的作品。
　　比如说注重现实的连环画与美少女游戏中的画面比较，不能说哪个是更好的画。因为它们各有特点，根本不能放在一起对比。

在线试读

《漫画高手速成系列－激漫4 美少女的绘画技巧与造型》第一部分 相关信息

书中载有丰富，生动的人体姿势素材集！教给您可爱女孩和女性服装的绘画技巧。

漫画创作进阶之路：角色塑形与情感表达 你是否渴望挥洒画笔，创造出鲜活生动的漫画角色，让他们的故事跃然纸上？你是否被那些笔触细腻、情感饱满的美少女形象所吸引，却苦于不知如何下笔？《漫画创作进阶之路：角色塑形与情感表达》正是为你量身打造的进阶指南，它将带领你深入探索漫画角色塑造的精髓，从基础的形体结构到细腻的情感捕捉，全方位提升你的绘画功力。 本书并非一本简单的技巧堆砌手册，而是以培养漫画家的“观察力”与“表现力”为核心，引导你建立一套科学、系统的绘画思路。我们将打破零散知识点的困扰，为你构建起一个连贯的学习体系。从最根本的人物比例与骨骼结构出发，细致讲解不同年龄、体型角色的绘制要领，让你能画出既符合人体工学，又具备艺术美感的身体。 第一章：形体之基——骨骼与比例的奥秘 这一章将是构建你绘画大厦的基石。我们将摒弃枯燥的解剖学术语，而是用最直观、最易懂的方式，让你理解人体骨骼与肌肉的联动关系。你会学习到如何准确地掌握不同姿势下的身体重心，如何绘制出富有动态的人物轮廓。我们将重点解析不同年龄段（如幼年、少年、成年）以及性别角色的典型比例差异，让你能根据人物设定，绘制出具有说服力的身体形态。通过大量实例分析，你将学会如何从简单的几何体开始，逐步构建出复杂的人物躯体，并理解如何在动态中保持身体的稳定与协调。 核心要点： 人体基本骨骼结构与关键骨点定位。 不同年龄、性别角色的典型比例参考。 动态平衡与重心转移的绘画技巧。 从基础几何体到复杂形体的过渡。 不同姿势下身体的透视与变形。 第二章：面部表情——情感的窗口与灵魂的映射 面部是角色传递情感最重要的部位。本章将深入剖析人脸的结构，从五官的比例、形状，到肌肉的细微运动，逐一讲解如何绘制出丰富多样的表情。你将学习到如何用简练的线条勾勒出喜怒哀乐，如何通过眉毛、眼睛、嘴巴的微妙变化，传递角色的内心世界。我们将重点探讨如何绘制出具有辨识度的脸型，以及不同角度下脸部的透视变化。你还会了解到如何在保留角色个性的同时，赋予面部更多生动的情感色彩。 核心要点： 人脸基本结构与黄金分割比例。 五官的独立绘制与组合应用。 不同情绪下的眉毛、眼睛、嘴巴的变形规律。 脸型、发型与角色性格的关联。 多角度脸部绘制的透视技巧。 如何通过微表情增加角色情感深度。 第三章：发型与服饰——角色个性的视觉语言 发型和服饰是塑造角色个性的重要外在元素。本章将引导你如何根据角色的性格、身份、背景，设计出与之契合的发型与服饰。你将学习到不同发质、长度、风格的发型绘制技巧，如何表现头发的蓬松感、垂坠感以及在风中的飘逸感。在服饰方面，我们将从服装的剪裁、材质、褶皱等细节入手，讲解如何绘制出具有真实感和设计感的服装。更重要的是，你将学会如何通过服装的细节，暗示角色的职业、时代背景，以及她的生活习惯与审美趣味。 核心要点： 不同发型（长发、短发、卷发、直发）的绘制要领。 头发的光影与蓬松感的表现。 服饰的结构与剪裁分析。 布料的垂坠感、褶皱与质感表现。 如何根据角色设定设计服装。 通过服饰细节展现角色背景与性格。 第四章：动态与姿势——赋予角色生命力的律动 静态的人物插画固然能展现细节，但富有动态的角色更能传递故事的张力。本章将聚焦于如何让你的角色动起来。你将学习到如何通过身体的曲线、力量的流向，来表现角色的运动轨迹与身体姿态。我们将分析不同运动场景（如奔跑、跳跃、战斗、休息）下的身体动作，以及如何通过肢体语言来传达情绪。你还会了解到如何在绘制复杂动作时，保持人物的自然与和谐，避免出现僵硬或夸张的变形。 核心要点： 身体的“S”形与“C”形曲线在动态中的运用。 力量的传递与身体的拉伸、收缩。 不同运动姿势的观察与绘制。 如何通过肢体语言表达情感与意图。 捕捉瞬间的动作美感。 减少动作僵硬感的技巧。 第五章：光影与色彩——渲染氛围与塑造立体感 光影和色彩是漫画作品的灵魂所在，它们能够极大地影响画面的氛围和角色的立体感。本章将系统地讲解光影的基本原理，如何根据光源方向确定阴影与高光的分布，如何运用不同的灰度来塑造物体的体积感。在色彩方面，你将学习到色彩的构成原理、色彩搭配的技巧，以及如何运用色彩来烘托情绪、引导观众视线。我们将探讨不同色彩给人的心理感受，以及如何根据角色性格和场景氛围，选择合适的色彩方案。 核心要点： 光影的基本原理与观察方法。 不同光源下的阴影与高光绘制。 如何利用光影表现体积与质感。 色彩基础理论：色相、明度、饱和度。 色彩搭配原则与技巧。 运用色彩烘托情绪与营造氛围。 冷暖色调与角色性格的关联。 第六章：细节修饰与风格化——打造独一无二的角色魅力 在掌握了基础的形体、表情、服饰、动态和光影之后，本章将引导你进行更深层次的角色塑造。我们将探讨如何通过一些细微的细节，如配饰、道具、眼神光等，来丰富角色的层次感和故事性。你还将学习如何根据自己的喜好和创作目标，逐渐形成自己的绘画风格。从模仿到创新，我们将提供一系列的练习方法，帮助你找到属于自己的独特笔触与表现方式。 核心要点： 配饰、道具在角色设计中的作用。 眼神光与细节表现力。 如何通过细节展现角色的故事背景。 理解不同漫画风格的特点。 探索与培养个人绘画风格。 如何将所学技巧融会贯通，创造个性化角色。 《漫画创作进阶之路：角色塑形与情感表达》不仅仅是一本教程，更是一场探索漫画艺术的旅程。书中包含大量精心绘制的示范图例，从基础线条到复杂场景，详细拆解绘制过程，让你看得懂，学得会，用得上。每一章都配有针对性的练习题，帮助你巩固所学知识，将理论转化为实践。 无论你是初学者想要打下坚实的基础，还是有一定基础想要突破瓶颈的漫画爱好者，本书都能为你提供宝贵的指导。我们鼓励你在这个过程中，不断观察生活，积累素材，用心去感受每一个角色，用你的画笔去讲述属于他们自己的精彩故事。 现在，就让我们一起踏上这段激动人心的漫画创作进阶之路，用你的画笔，创造出那些令人难忘的美少女形象，以及她们背后动人的故事！

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常挑剔的读者，尤其是在选择绘画教程时，更是精益求精。市面上关于动漫人物绘制的书籍多如牛毛，但真正能让我眼前一亮的却屈指可数。我曾经因为寻找一本真正有价值的教程而浪费了无数时间和金钱，结果却总是差强人意。然而，当我翻开这本书的时候，我立刻被它深深地吸引住了。这本书的编排逻辑非常清晰，它没有一开始就讲那些高深的理论，而是从最基础的、最容易理解的部分入手，一步步引导读者深入。作者在讲解时，总是能用最朴实易懂的语言，将最复杂的绘画技巧娓娓道来，让我感觉绘画就像呼吸一样自然。我尤其欣赏书中对美少女造型的讲解，它不仅仅是告诉你怎么画，更是告诉你为什么这么画。书中提供了大量不同风格、不同角度的美少女范例，并详细分析了每一个细节的处理，比如眼睛的瞳孔如何更有神，嘴唇的弧度如何更性感，身体的曲线如何更流畅等等。这些细致的讲解，让我不仅学会了“形”，更学会了“神”。我感觉自己仿佛置身于一个大师的画室，正在接受一对一的指导。我强烈推荐这本书给所有热爱绘画，尤其是想要画好美少女的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对这本书并没有抱太大的期望，毕竟市面上的绘画教程太多了，质量参差不齐。但当我翻开这本书的那一刻，我就知道我错了，大错特错！这本书的质量超出了我的想象，简直是业界良心！它就像一位经验丰富的老友，用最真诚、最细腻的方式，一点一点地教你如何画出令人心动的二次元美少女。我尤其欣赏书中对角色情感表达的深入剖析，这不仅仅是关于绘画技巧，更是关于如何赋予角色灵魂。比如，在描绘一个悲伤的角色时，书中不仅仅告诉你如何画出流泪的眼睛，更是教你如何通过眉毛的下垂、嘴角的微颤，以及身体的姿态，来共同营造出那种令人心疼的氛围。我之前总是觉得画出来的角色缺乏情感，现在我才明白，原来是忽略了这些细节的表达。而且，书中提供了大量的不同风格和姿态的美少女范例，每一个都精致无比，让我看得如痴如醉。我感觉自己仿佛置身于一个华丽的美少女画廊，学习着每一位画师的独特之处。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常喜欢收藏绘画书籍的人，家里已经堆满了各种各样的教程。但是，当我拿到这本书的时候，我依然被它深深地震撼了！这本书的专业性和艺术性都达到了一个非常高的水平，完全可以称得上是“宝典”级别！我尤其要赞扬的是书中对美少女造型的细致入微的刻画。它不仅仅是告诉你怎么画出漂亮的脸蛋，更是教你如何通过微妙的面部表情、眼神的交流，以及身体的姿态，来塑造出独一无二的人物个性。例如，在讲解如何画出可爱角色的笑容时，书中提供了几十种不同的笑容范例，并详细分析了每一种笑容所代表的不同情感和细微差别。这让我深刻地体会到，绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的传递。我之前一直觉得画人物太单一，现在我才明白，原来是自己没有真正去“观察”和“理解”人物。这本书让我对美少女的绘画有了全新的认知，我感觉自己仿佛打开了一个全新的艺术世界！

评分☆☆☆☆☆

我必须要为这本书打call！我是一个对绘画有着狂热追求的人，尤其钟情于日系动漫风格的美少女。之前我尝试过很多网上流传的教程，但总觉得不够系统，也学不到精髓。这本书的出现，简直是为我量身定做的！它系统地讲解了从基础人体结构到复杂人物造型的绘制技巧，而且每一步都讲解得非常透彻。我之前最困扰的是如何画出有魅力的眼睛，总觉得画出来的人物眼神空洞，缺乏灵魂。但是，这本书中对眼睛的各种形状、瞳孔的细节处理，以及如何通过眼神来表达情绪，都有非常详尽的讲解和大量的示范。我学会了如何根据不同的角色性格，画出不同眼神，让她们看起来更加生动。而且，书中对人物服装的褶皱和材质表现，也做得非常出色。我之前总是把衣服画得像一张皮一样贴在身上，现在看了这本书，我才明白原来是少了对布料垂坠感和体积感的理解。这本书真的让我受益匪浅，我已经迫不及待地想要用这些新学的技巧，去创作我心目中的完美美少女！

评分☆☆☆☆☆

我真的觉得这本书是我的“救星”！作为一个在绘画道路上徘徊了很久的“小白”，我常常感到沮丧和迷茫。市面上很多绘画教程要么太专业，让我望而却步；要么太简单，学不到实质性的东西。这本书的出现，彻底改变了我对绘画的看法。它以一种非常友好的方式，从最基础的笔触、线条开始，循序渐进地带领我进入美少女绘画的世界。我最喜欢的是书中对人物比例和动态的讲解，它用非常形象的比喻，让我能够轻松地理解和掌握。例如，在讲解如何画出自然的人物动态时，作者并没有一味地讲解肌肉骨骼，而是通过强调重心的转移和身体的“S”形曲线，让我瞬间就明白了其中的奥秘。而且，书中对美少女面部特征的刻画，更是让我惊叹不已。不同的脸型、眼型、唇型，以及如何通过这些细节来塑造角色的独特性，都被作者讲解得淋漓尽致。我感觉自己仿佛拥有了一双慧眼，能够看到那些之前被我忽略的绘画秘密。

评分☆☆☆☆☆

简直惊为天人！我一直以来都对绘画，尤其是二次元风格的绘画充满了浓厚的兴趣，但苦于没有门路，学了几年零零碎碎的资料，总是感觉自己像是无头苍蝇一样，抓不住重点，进步也异常缓慢。直到我偶然间看到了这本书，简直就像在黑暗中看到了曙光！我之前尝试过很多教程，有的讲得太理论化，看得我云里雾里，有的又太过于简单粗暴，根本学不到实质性的东西。而这本书，它循序渐进，从最基础的头部比例、五官的绘制，到身体的结构、动态的捕捉，都讲解得细致入微，每一个步骤都配有清晰易懂的插图，简直是手残党的福音！特别是它对于美少女造型的刻画，真的是太到位了！从发丝的飘动，到服饰的褶皱，再到眼神的光彩，每一个细节都处理得 so good！我之前总觉得画出来的女生都呆板无神，现在看了这本书，我才知道原来是因为我没有抓住神韵。书里有很多关于如何表现角色性格、情绪的技巧，这对于我来说简直是醍醐灌顶。我迫不及待地想要把书里的技巧运用到我的创作中，我相信，这本书一定会成为我绘画道路上最得力的助手，带我走向新的高峰！我甚至已经开始想象，我以后画出来的美少女，一定能让所有人都惊艳！

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的惊喜，简直就像过年收到了心仪已久的礼物！我是一名初学者，之前也尝试过一些绘画书，但总觉得它们要么太枯燥，要么太抽象，学习起来非常吃力。直到我发现了这本书，我的绘画世界瞬间变得色彩斑斓！作者的讲解风格非常独特，他用一种非常轻松幽默的方式，将复杂的绘画技巧变得简单易懂。比如，在讲解如何画出动态十足的人物时，他用了很多生动的比喻，让我一下子就抓住了重点。我特别喜欢书中关于美少女造型的部分，那些不同风格、不同性格的美少女形象，简直就是我的灵感缪斯！作者不仅展示了如何画出她们的外形，更深入地剖析了如何通过细节来表现她们的内在气质。例如，书中对发丝的刻画，不是简单地画几根线，而是通过不同的走向和粗细，来表现发丝的轻盈和动感。这种细节的处理，让人物瞬间活了起来。这本书让我觉得，绘画不再是枯燥的模仿，而是一种充满乐趣的表达。我迫不及待地想要将这些技巧运用到自己的创作中，画出属于我自己的独特美少女！

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书是我近年来读过的最棒的一本绘画教程！我一直在寻找一本能够真正帮助我提升绘画水平的书籍，尤其是关于如何画出富有生命力的美少女。很多教程只是机械地告诉你怎么画，却忽略了“为什么”这么画。而这本书，它不仅仅是教授绘画技巧，更是传授绘画的“思维方式”。作者在讲解时，总能从更深层次的角度去分析问题，例如，在讲解如何画出流畅的发型时，它会从发丝的生长方向、受重力影响的自然下垂，以及风吹动的飘逸感等多个角度进行分析，让我对头发的绘制有了全新的认识。我之前最头疼的就是画人物的服装，总是画得死气沉沉。但这本书中对服装褶皱的讲解，让我彻底摆脱了这一困境。它会根据服装的材质、人物的动作，来详细讲解不同类型的褶皱是如何形成的，以及如何通过明暗变化来增强立体感。我感觉我仿佛掌握了一门“点石成金”的秘诀，能够将二维的线条变成三维的立体形象。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一个宝藏，我感觉我挖到了一块闪闪发光的钻石！作为一个业余爱好者，我一直对二次元美少女的绘制技巧感到非常好奇，尤其是那些看起来飘逸灵动、充满个性的角色，总觉得她们好像有生命一样。然而，我尝试过各种方法，却总是画不出那种感觉。这本书的出现，彻底改变了我的认知。它不仅仅是告诉我们如何“画”美少女，更是教会我们如何“理解”美少女。书中对于人体结构的讲解，非常科学且实用，即使是初学者也能轻松理解。我之前最头疼的就是画人物的四肢，总是显得僵硬不自然，但看了这本书后，我才明白原来是少了对骨骼和肌肉运动的理解。更让我惊喜的是，书中对美少女面部表情和情绪的刻画，简直是点睛之笔！那些细微的眼部神态，脸颊的红晕，嘴角的一抹微笑，都通过作者精湛的笔触得以完美呈现。我感觉作者不仅仅是一个绘画高手，更是一个洞察人心的艺术家。读这本书，我不仅仅是在学习绘画技巧，更是在感受一种艺术的魅力，一种对美的追求。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一位循循善诱的老师，把我从绘画的迷宫中引了出来！我一直以来都对美少女的二次元风格充满了热爱，但总是感觉自己技艺不精，画出来的作品总是达不到自己心目中的要求。我尝试过很多方法，但总是在原地踏步。这本书的出现，就像是一盏明灯，照亮了我前进的道路。它从最基础的构图、透视入手，然后逐步深入到人物的各个细节。我最欣赏的是书中对人物动态的讲解，它不仅仅是告诉你如何摆放肢体，更是告诉你如何通过身体的线条和节奏来表现人物的活力和情感。例如，在讲解如何画出奔跑的人物时，作者并没有枯燥地讲解骨骼肌肉，而是通过强调身体的倾斜角度、手臂的摆动幅度，以及腿部的蹬地动作，来生动地展现出人物的速度感和力量感。我感觉我仿佛能够“感受到”人物的运动，并将这种感受通过画笔传递出来。而且，书中对人物面部的刻画，更是达到了炉火纯青的地步。

评分☆☆☆☆☆

送货很快，书比想像的还要好

评分☆☆☆☆☆

不错，非常有用。。。。。

评分☆☆☆☆☆

记得小时候的我在别人眼里是个“野丫头”，时常跟哥哥、弟弟玩个天昏地黑，次次考试不及格，惹得爸妈生气，老师叹气。后来我家搬到图书馆，哥哥上中学了，无聊的我开始打量起身边这个偌大的书库了。一个星期天，妈妈把我带进了阅览室，带着新奇，我拿起一本书，很快我被吸引住了。从此我开始在书的“ 百乐园”遨游。小小的我开始改变了，幼小的心灵受到了震动。看到旧社会的小孩受尽折磨，而自己生活一个多么幸福的世界里，为什么常常惹大人生气，不好 好读书呢？我开始文静了，成绩也在稳步上升。

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于善待“差生”，宽容“差生”。

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很好，不错哦、、、

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一本好书天天都值得推荐

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正在学习中，感觉还不错

评分☆☆☆☆☆

⑤教学生抓重点.教学难免有意外，课堂难免有突变，应对教学意外、课堂突变的本领，就是我们通常说的驾驭课堂、驾驭学生的能力。对教师来说，让意外干扰教学、影响教学是无能，把意外变成生成，促进教学、改进教学是艺术。生成相对于教学预设而言，分有意生成、无意生成两种类型；问题生成、疑问生成、答案生成、灵感生成、思维生成、模式生成六种形式。生成的重点在问题生成、灵感生成。教学机智显亮点.随机应变的才智与机敏，最能赢得学生钦佩和行赞叹的亮点。教学机智的类型分为教师教的机智、学生学的机智，师生互动的机智，学生探究的机智。机智常常表现在应对质疑的解答，面对难题的措施，发现问题的敏锐，解决问题的灵活。